藏传佛教造像的现代性拓展.docVIP

藏传佛教造像的现代性拓展 藏传佛教历来都是佛学研究的品题同时也是热门的社会话题，藏传 佛教美术是藏传佛教文化传承的重要载体也是藏传佛教研宄中不可绕开 的专题，但围绕藏传佛教美术的研究大多集屮在唐卡和壁画上，相较之下 作为藏传佛教美术重要组成部分的雕塑，因为其强烈的工艺特性，在造型 美术中对其进行研究和讨论却仍尚显不够。 藏传佛教属于大乘密宗，密宗的神秘性体现在咒文、仪式以及典籍的 繁复和深奥上，这对予过去文化程度不高的藏民来说殊难理解。借助造像、 壁画和唐卡来图解佛法教义并确立佛法威严就成了必然的选择，因此藏传 佛教造像自佛教传入西藏伊始就伴随其而发展，藏传佛教造像正是“通过 供养仪轨，以一定的构成样式表达特定的教理”。事实上藏传佛教造像 在其1300多年的演进历程中既吸收了中原、印度、尼泊尔、中亚等地的 文化艺术因素又充分结合了当地的本教因素，诸多流行样式的混糅逐渐定 型为规范化的样本，才呈现出我们今天所看到的独特的造像风貌。以《佛 说造像量度经》、《造像量度经》、《绘画量度经》和《佛说造像量度经疏》 所构成的“三经一疏”正是藏传佛教造像发展中所形成的样本，也是后世 造像的重要参考。这四部佛教造像典籍在佛教造像的流变中发挥了重要的 作用，其对于佛像的面相、姿态、印相、身量、肤色乃至于画面色彩、造 型、构图均有严格而具体的规定。 随着社会发展和时代变迁，藏传佛教的现代发展以及当下信众们新的 审美需求也将藏传佛教造像的现代性演进提上了日程，有藏族学者就认为 “虽然藏传佛教美术已出现由传统向现代化演进的端倪，在美术作品题 材、技巧、审美观念各方妞都尝试获得新内容，使藏传佛教美术符合人类 文明的演化规律和追求目标，符合当时特有的时代气息和审美趣味。但这 些创新和演化都是在传统体格的内部进行的，从未超越固有的宗教文化语 境和宗教美术程式化的规范要求。”可见，藏传佛教造像的现代发展依然 面临着诸多问题亟待解决。这也提示我们藏传佛教造像的现代性，必须是 在充分考虑当下宗教文化语境的基础上去寻求对传统程式化规范的突破。 那么对于藏传佛教造像的现代性发展来说，其不得不面对的是新的宗 教文化环境：首先就体现在汉藏交融的地缘文化生态。无论在地缘还是在 民族上，汉文化与藏传佛教历来都有着不可分割的血肉联系。佛教传入西 藏是通过多种途径，既受西域等国如印度、尼泊尔的影响，同样也有来自 屮原的汉族文化输入，这就导致藏传佛教多元混生的历史形态。在佛教造 像传入藏地之初需要解决的是外来造像形式的本土化问题，体现在佛教造 像上“其一，是佛、菩萨、度母等的面孔和体型藏人化；其二，是藏族 传统绘画的造型、色彩、风格等融入绘画艺术中，使佛教造像艺术本地化, 形成了独具特色的藏传佛教造像艺术。”近些年随着藏传佛教在内地引发 的热潮，吸引了大批来自内地的朝圣者涌入藏区，他们把内地的儒家文化 带入西藏，又随之将大量的藏传佛教美术作品、工艺品引进内地，由此而 引发出藏传佛教美术汉化的问题。当然，我们并不是要求藏传佛教美术的 全然汉化，而是说应当对藏传佛教造像的题材内容进行适当的改造使之更 易被内地信众所接受。毕竟来自汉文化圈的信徒对藏传佛教的熟悉程度和 认知上肯定要弱于藏地信众，他们在藏传佛教造像的辨识和理解上还有很 长的路要走。我们丝毫不怀疑藏传佛教热的兴起是出于宗教信仰上的虔 诚，事实上正是由于西方民众虔诚的基督教信仰冰铸就了西方美术灿烂辉 煌的历史。对于藏传佛教造像来说汉化既是机遇同样也潜藏着危机，无论 来白汉文化圈的信徒是出丁?真诚还是盲冃跟风，现在看来一些美术作品在 创作中确实是在自觉吸收藏传佛教造像的因素，这固然可喜但也需要提防 其演变为对藏传佛教美术元素的简单挪用而消解了藏传佛教造像的主体 地位。 其次，古今碰撞的时代审美观念。藏区因其特殊的地理位置和自然环 境在历史上与外界的交流虽然密切却并不太频繁，相对封闭的讯息往来和 专一的宗教文化为藏传佛教美术蒙上了一层祌秘的色彩，也意味着藏传佛 教造像的历史发展相对平缓而漫长。随着现代科技的进步，更多的藏民借 助现代交通的便捷走出藏区或者通过现代科技手段接触了大量的外来文 化和视觉图像，现代科技和价值观念对藏区的冲击是显然易见的。新旧混 杂的文化和视觉环境所对应的市美观念也悄然发生着变革，有藏族学者就 指出“宗教美术，由原来佛学的思想蕴藏规范美术的表现形式，嬗变为以 美学的精神内涵去包容佛教的载体媒介。内容形式的主次易位，决定了现 代藏族美术继承传统藏族美术时，在文化选择上的进步和在艺术追求上的 发展。”可见现代美学的精神内涵对藏传佛教造像所产生的影响在某种程 度上已经改变了以往单单从佛学思想的规范上去规定造像形式的程序，这 也意味着未来的藏传佛教造像将更多从审美及造型因素出发 最后，佛游结合的多元社会功能。随着