美术作品鉴赏浅谈水墨山水.docVIP

美术作品鉴赏期末论文 题目：践谈水墨山水 学院： 专业: 班级： 学号： 姓名： 完成日期： —、水墨山水画的发展史 二、水墨山水画的代表作 二\水墨山水回在当今社会影响力 四、结论 浅谈水墨山水 —水墨山水画的发展史 （一）什么是水墨山水画？ 水墨画：纯用水墨所作的屮国画。一些专家认为水墨山水的基本要素有 三，即单纯性、象征性和自然性。据画史记载始于唐，成熟于宋，兴盛于元, 明、清以后有进一步发展。讲究笔法层次，充分发挥水墨特殊的晕染作用， 以求取得“水晕墨章”而“如兼五彩”的独特艺术效果，在中国绘画史上 占有重要地位。 山水画：简称“山水”。以山川自然景观为主要描写对象的中国画。形 成于魏晋南北朝时期，但尚未从人物画中完全分离。隋唐时始独立，五代、 北宋时趋于成熟，成为中国画的重要画科。传统上按画法风格分为青绿山 水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。（以上文 字引用百度网站） （二）水墨山水画的历史简介 山水画在唐代出现了繁荣局面，建立了两种不同的风格，从而使其更 具有了划时代的意义。其屮一派则是水墨渲染，以王维、张璨和王墨为代 表。王维的山水皴法甚简，以渲染见长，对后世影响很大，以至把他定为 南宗Z祖。画圣吴道子以人物画见长，兼写山水，创水墨写意的“一体”， 在山水画方面卓有成就。 晚唐以來，山水稍衰，至五代则有荆浩、关仝和董源的振起。宋代时 山水画的鼎盛时期，其中最有创造性，最有影响的是与董源并称“北宋三 大家”的李成、范宽以及米芾、巨然。 北宋末叶，米家山水在山水画流派中界军突起。米芾及其儿子米友仁 充分发挥水墨材料的特长，用泼墨、破墨、积墨以及水墨横点的排比，表 现岀江南雨景中云山烟树、迷蒙变化的境界，世称“米氏云山”。 宋室南渡以后，水墨山水画风大变，出现了 “南宋四家”。李唐、刘 松年、马远、夏圭的斧劈皴派系与以前的水墨画分道扬锻。成了南宋150 年间的主流，直至元初。李唐创造了 “大斧劈皴带披麻水笔”。 中国山水画到了元代又一大变，笔墨意趣臻与精逸。特别是水墨山水, 更是风靡一时，在元代画坛上占据了重要的地位。元代最有影响的山水画 家是赵孟頫、高克恭以及称为“元四家”的黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇等。 明代山水画虽然十分发达，但是整个画坛都笼罩在复古风下。 清代沿袭了明代的幕古保守的风格。 二、水墨山水画的代表作 王维作为唐代著名的田园诗人，同时也是一位山水画大家，他的水墨 山水画虚和消散，冲淡玄远，苏轼评价为“诗中有画，画中有诗”。  关仝，又名童或同，长安人，工画山水，师从荆浩，刻意力学，遂自成 一家，时人称“关家山水”。他所作山水笔简气壮，景广意长，与李成、 范宽齐名，在北宋号“三家山水”。 董源开创了水墨山水画的新形势，创造了表现江南水墨山水的“披麻 皴”。其笔下山水峰峦岀没、云雾显晦、洲渚掩映，诚如宋人米芾《宣和 画谱》中所载的“平淡天真”、“一片江南”。米芾尝谓董源“下笔雄壮”， “使人观而壮之”。董源之所以在这个时期受到文人们的青睐，是因为 这些文人画的开宗立派者推崇自然、放达和潇散的审美趣味，而董源山水画 的艺术内涵正在于此。 《关山行旅图》披麻皴与雨点皴 《关山行旅图》 披麻皴与雨点皴 三、水墨山水画在当今社会影响力 文化艺术具有强烈的民族色彩，水墨画是中国文化的重要组成部分， 它所传达的是东方的“心理和谐”和内向的“境生象外”。水与墨的随机 渗化特质可使我们方便地趋向内省感悟，现代水墨的宗旨一如传统水墨之 “澄怀观道”，在于对生命过程的体验与品味。 似乎大多数人提起水墨山水画，便想到了中国风，想到了品味，想到 了高雅与艺术。如今，它依然站在流行大潮的最前沿，在人们的各种生活 用品中都能找到它的身影，这足以展示出水墨山水画魅力之大，影响力之 深远！更是人们对艺术生活的一种追求。 四、结论 通过一个学期课程美术作品欣赏课，我或多或少也得一些心得体会。 虽然老师还没讲水墨画，但对我个人来说，我比较喜欢王维，喜欢他的贵 族般的才气，他除了诗文之外，琴棋书画样样精通。更喜欢他的天真而不 世故，浪漫而不是理性，粗中有细，乐观中带点抑郁。 雪溪图是王维的传世之作，全图采用俯视法，透视精确，画意看似冷漠 萧瑟，实质空灵淡远，透露着无限的禅理。 我是电子专业的，在大家眼里好像和美术好像不怎么搭边。我想说， 其实现今，电脑绘画/电脑设计伴随着现代信息技术的发展而产生，以艺术 与科学技术的结合为特征，是美术学科在现代社会的拓展，是美术学科在 当代社会的存在方式，也是是当代视觉文化的重要载体。