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浅谈美术教学 　　有人说学生要学会用第三只眼睛去发现身边的美，我说，作为一名美术老师，我们更需要第三只眼睛去发现学生作品中的另一种“美”。 我们不能用专业的眼光来看待学生的作业，我们应该注重作业深层所蕴含的因素——学生个体。儿童在绘画能力上在每个成长阶段都有不一样的发展变化，整个过程是有一定自然规律，如果将这些规律改变，就不异于拔苗助长，势必对学生长久的发展产生负面影响。　　刚进入小学教学工作环境中，我有了第一次批改学生绘画作业的经历。一开始我问前辈如何给学生评分，前辈告诉我要以五星制为标准，就这样我按照自己的想法批改起了作业。过了一会儿，前辈到我案前，翻了几本已经批好的作业，说：“画得这么差还给四星？”我猛然抬起头，又重新审视了那幅画。这是两年级学生的作业，题目是《爸爸妈妈的工作》。画面虽然不是很整洁，线条也不流畅，但作为一个小男孩的作品，实数不错了。这位“小画家”能很直接地表现出爸爸在电脑前的工作状态，很真实地表达出了他对爸爸工作的认识，除了色彩上有点单一，其他地方都是不错的，也许他爸爸工作的环境正是这样的色彩呢？我认为这幅作业理应拿到四星，即便作品不够尽善尽美，为什么老是要吝啬对学生的鼓励呢？　　我们不能用专业的眼光来看待学生的作业。我们应该注重作业深层所蕴含的因素——学生。一个人的成功与否，不能只用与别人的成功和取得的成绩进行横向的比较来判断，而应看自身的纵向发展，因此我在批改学生作品时，特别留心几个以往美术成绩“不及格”的学生，经常和他们以前的作业比较，及时发现他们的进步及时鼓励他们继续努力。 用发展的方式评价学生的作品体现人文关怀，还应体现在课堂中学生创作美术作业时，教师用学生美的法则，规律加以引导，让学生们共同探讨找出作品中出现的问题，并让其自己不断完善作品，这样会让他们的作品更加完美、精益求精。　　学校里开办了美术兴趣小组，家长们十分欢喜地把孩子们送到书画室里来学习，尽管增加了学生课余的学习时间，但很多家长都希望自己的孩子能多学习点知识。在学习的起初，学生最需要的应该是鼓励，况且这位学生胆子很大，表现力够强，虽然有些形象的外形不是很规整，但在色彩上给人以美的视觉感受，这位学生有很大的挖掘潜力。我刚想跟这位家长表达我的看法，一旁的同事却轻声说：“没有办法的，现在的家长都喜欢墙上的那种。”我顿时无语，思考着：先不要说这两幅绘画作品的创作形式有所差异，在很多家长的思想观念里，线条流畅光滑，形象圆是圆方就必须是方，要画得跟书里一模一样，这才是评价好画的标准，能画出这样作品的孩子才是小画家。显然这样的认识是片面的，我们很多美术老师也不乏有这样的认识。　　孩子有孩子的认知，认知不是通过教育改变的。认知是孩子生理心理发育的结果，如教给3岁的孩子画像什么东西是强行改变孩子的认知。儿童不是小大人，儿童有自己独立的人格，家长和老师不要把自己的看法强加在儿童身上。在画的问题上，画什么，怎么画，家长和老师不要管，你们让孩子自己用笔“说话”，不要让孩子用笔说家长或老师要说的话。　　我曾经跟一位同样是老师的长者聊天，谈到我的工作，他想起了他学生时代的美术老师。他回忆说：“我对美术毫无兴趣，从小学开始我就讨厌上美术课，因为美术老师曾当众把我的作业撕毁。”就这样他开始厌恶画画，不喜欢美术老师，相反他爱上了音乐课，到后来他玩起了民乐。　　这件事让我有很深的启迪。我想如果没有当年美术老师当众撕毁这个学生的作品，也许如今这位学生能成长为一位美术工作者，因为他本身是热爱艺术的。即便不能成就很伟大的艺术道路，也不至于讨厌美术老师。我们应该对学生创作的美术作业有个贴切的认识：其实每一幅作品都凝聚着孩子们的心血，都蕴含着丰富的内容，作为教师应该用欣赏者的眼光来看待学生，体现出人文关怀的精神。孩子因家庭，社会环境及自身的因素，都会产生不同的个性差异。在知识的理解与行为表现及操作中会参差不齐。对于学生的任何一张作业，我们美术老师应该珍视，能去用心发现它的发光点。同时也要教会学生珍爱自己的每一次作业，把自己的每次作业看成珍贵的艺术品，这样做反而能激发学生对绘画的热情。所以我在任教的几个班级中，要求每个学生自己设计制作“美术档案袋”，把自己的每次作业都装裱在里面，方便保存和欣赏。一个学期下来，收到了很好的成效，每当学生翻阅自己的美术档案袋时，都会被自己的作品感动，也有些学生暗自下决心，好好画每次作业，把自己的美术档案袋变得更漂亮。　　如果要教会学生用第三只眼睛去看世界，我想我们美术老师首先要找到自己的第三只眼睛，学会如何用发展的眼光和标准去评价学生的美术作业，学会发现学生作业中的美。