午夜巴黎观后感影评.docVIP

午夜巴黎观后感影评 01 这是最好的时代，也是最烂的时代。 看完这部电影以后想起来的就是这句话。 每个时代都必然有其特色，也必然有好有坏。我们可能作为当局者很多时候不能很好地说出这个时代好在哪又坏在哪儿，但我根据历史经验明确地知道这一点的正确性。 话说回来，我自己看了那么多穿越小说，也曾扪心自问过我想穿越吗，答案当然是否定的。和过去相比，这个时代的科技真是已经太令人满意了，我怎么能够忍受离开它们呢。 说实话，这道理真是浅显极了。浅显到，最后男主用麻醉剂和抗生素做例子说服亚德里安娜时，我甚至生出一种搞笑的感觉。 用这么大的篇幅说明一个浅显的道理，其实重点根本不在于这个道理吧，导演只是想让我们看看他构想的过去的作家、艺术家们吧。 02 开篇伍迪艾伦的蒙太奇镜头将巴黎的生活片段尽展我们眼前，带着雨后的朦胧，带着法国深入骨髓的浪漫情调，每一幢建筑背后都有历史的故事，每一座咖啡馆都是思潮的诞生地。 主人公是理想的浪漫主义者，喜欢巴黎的浪漫，喜欢怀旧，常常说着脱离现实生活的话题，言少而理多。相对于那个喜欢卖弄学识的朋友来说，他是个腼腆又传统的人。总想着自己的小说能被赏识，却不愿让那些不懂的人擅自评论，又找不到自己欣赏的人给自己意见。直到某一个微醺的午夜，一辆20年代的轿车在他面前停留，从此主人公开始了他去往梦中巴黎的穿越旅程。 他被带到了一家酒馆，那里正在来着热闹的聚会。和他搭讪的是菲次杰拉德夫妇，坐在他对面饮酒的是海明威，画画的是还没大红的毕加索一切都颠覆了，一切都恍惚了，主人公不敢相信自己竟有幸和这些文豪相互聊天。 现实的生活开始变得荒谬，与未婚妻的看法越发背离，他不愿意跳舞，不喜欢人前讲文化，喜欢雨中漫步。未婚妻倒是觉得他的脑回路越发不正常，两人的间隙开始增大。（但同时他的妻子正是一个活在当下的人。选择活在当下还是怀念过去是影片所要探讨的问题之一）主人公开始准备和旧巴黎的情人（玛利亚middot;歌迪埃饰）共度良宵，神奇的事情再度出现了，他们坐着马车从20年代的巴黎又一次穿越到了19世纪末，来到了安娜心中“黄金时代”。原来安娜并不满足于20年代的巴黎，在她的心中，19世纪末才是真正令人向往之时代。而借片中人物之口，我们也知道，黄金时代的大咖们更爱文艺复兴时刻。真是讽刺呀，现实总是枯燥的，我们活在当代的时候总是难以发觉它的美好和留恋，总叫人无法拥有的时候才让人念念不忘。怀旧也是是小资青年浪漫情调的寄托，但艾伦也想借影片告诉我们：过往是属于别人的，现时才是我们可以把控的美好。 影片的最后，主人公决定留在这个发酵这葡萄酒香的城市，他离开了与自己观念相背的未婚妻，牵手巴黎女孩消失在朦胧雨夜中。 03 通过男主人公一次奇妙的午夜穿越之旅，讲明了人们往往羡慕别人的生活，认为以前的时代才是黄金时代的这样一个简单的道理，我觉得电影更多表现的是对巴黎这座城市的热爱。以“穿越”的形式再现巴黎灿烂夺目的人文之美，当午夜的钟声响起，年轻作家吉尔，鬼使神差地坐上一辆老爷车，回到1920年代的巴黎，在塞纳河左岸夜色笼罩的咖啡屋中与他心目中的大师一一相遇，与海明威探讨人生的真谛，和菲茨杰拉德畅谈小说的艺术， 甚至和毕加索的情妇谈了一场浪漫的恋爱 徘徊在巴黎路灯下的午夜漫游，逃避当下现实，追忆黄金时代。反讽卖弄学问的“专家”，掉书袋式地报人名，致敬真正艺术家。穿越年代的奇幻手法柔化尖锐对白，正如风光美丽诱人只是外表，而内在依然伍迪艾伦。辩证真伪，脱离追捧大师的愚昧现代人群，穿越到心中的黄金时代，是艺术家做过最美的梦。 04 “对，你活在两个世界，我没听出什么矛盾。” 故事一开始将过去和现在假设为“两个世界”，先是讲吉尔的格格不入，妻子甚至总是站在外人那一方，岳父母也不像“戏梦巴黎”里面孪生姐弟的父母真正的直言不讳。吉尔也许已经麻木了，遇到这些矛盾已经只能通过散散步来解压。 吉尔穿越后见到自己的文坛偶像使他对生活又重新燃起了动力，讽刺的是，他爱上了这个过去的年代，就像沉迷于虚拟世界一般，现代人不知道穿越这件事，所以更加排斥吉尔。不可否认吉尔确实状态好了许多，直到旧年代的阿德里亚娜选择留在更久远的年代。 马车是关键的转折点，这里背景音乐停了，镜头也固定了，故事看似快结束了，突然插这么一曲，原来穿越的设定不只是在两个时代作用，于是“两个世界”的说法也看似变得更加复杂。阿德里亚娜就像吉尔当初去到她那个年代那样爱上这个更久远的年代，终于吉尔清醒了：认为过去比现在好都是幻想。 吉尔意识到，他可以找到生活在现代的最佳状态，第一件事就是离开不属于自己的圈子，一个圈子相当于“一个世界”，而不是两个年代，最佳方式就是摆脱两个世界之间产生的矛盾所带来的困扰。 海报上用了梵高的作品，片中却完全不