京剧艺术欣赏第一讲.ppt

中国戏曲艺术现状 中国的戏曲艺术在清朝中后期形成百花齐放的局面，到民国乃至至上世纪60年代前期，戏曲一直是人们精神文化生活的主流。由于上世纪60年代中后期开始的政治运动，特别是文化大革命中，众多老艺术家被打成牛鬼蛇神，大批的剧种、剧目遭到禁演。如山东五音戏、河南二夹弦等成为走资修封，剧团或解散或演员改行。能演出的剧种可以唱的剧目也只有样板戏，可想而知当时的戏曲是怎么样一个境地。 改革开放以后，文化解禁，各个剧团纷纷恢复或成立，有过短暂的辉煌，但在经济的转型时期，人民的娱乐文化方式不仅只局限于戏曲，其它各种文化娱乐纷纷被人们接受，戏曲的地位受到很大的影响；另一个重要原因是，戏曲人才的断档，老艺术家不可能青春永驻，新演员的表演水平达不到观众期待；戏曲艺术从文艺舞台上近20年的缺失，使得戏曲观众群体的培养没有延续。文革给中国戏曲造成创伤几乎是致命的。 当前，随着经济的发展，越来越多的人在反思中国传统文化，关注中国传统戏曲艺术，例如各地电视台纷纷开办戏曲栏目，将戏曲推向更广大的观众，如中央电视台、上海卫视、陕西卫视、河南卫视、山西卫视、安徽卫视等都有固定的戏曲节目。 我国政府及联合国教科文组织对昆曲、京剧的重视 2001年5月18日，联合国教科文组织将中国的昆曲列为第一批“人类口头和非物质遗产代表作” 2005年12月22日，国务院发布“关于加强文化遗产保护的通知”，决定从2006年起，每年六月的第二个星期六为我国的“文化遗产日”。 2006年5月20日，国务院公布“第一批国家级非物质文化遗产名录”，京剧列入其中。通知中说：“非物质文化遗产是文化遗产的重要组成部分，是我国历史的见证和中华文化的重要载体，蕴含着中华民族特有的精神价值、思维方式、想象力和文化意识，体现着中华民族的生命力和创造力。保护和利用好非物质文化遗产，对于继承和发扬民族优秀文化传统、增进民族团结和维护国家统一、增强民族自信心和凝聚力、促进社会主义精神文明建设都具有重要而深远的意义” 。 工作方针——“保护为主、抢救第一、合理利用、传承发展” 2008年2月2日，教育部办公厅发布“关于开展京剧进中小学课堂试点工作的通知”（教体艺厅〔2008〕2号），决定2008年3月-2009年7月在北京、天津、黑龙江、上海、江苏、浙江、江西、湖北、广东、甘肃等10省（市）开展试点工作，并在试点的基础上逐步在全国推开。 京剧现状 京剧流播全国，影响甚广，有“国剧”之称。它走遍世界各地，成为介绍、传播中国传统文化的重要手段。以梅兰芳命名的京剧表演体系已经被视为东方戏剧表演体系的代表，与斯坦尼斯拉夫斯基及布莱希特表演体系并称为世界三大表演体系。京剧是中国民族传统文化的重要表现形式，其中的多种艺术元素被用作中国传统文化的象征符号。但近年来随着社会的变迁，京剧艺术与当代人的审美距离逐渐加大，观众锐减，上演剧目萎缩，如何实现京剧的保护和振兴已成为一个亟待解决的课题。 ——引自“中国非物质文化遗产名录数据库系统”（/index.asp） 京剧艺术概说 京剧艺术的源流、形成、发展 京剧的第二个鼎盛期——20世纪20年代至40年代 20世纪初的新思潮极大地促进了京剧艺术的发展，京剧又迎来了它的第二个繁盛期。这一时期京剧的繁荣主要表现在优秀京剧演员的层出不穷上。而且，这个时期也是京剧流派产生最多的时期，旦行的梅（兰芳）、尚（小云）、程（砚秋）、荀（慧生）；生行的余（叔岩）派、马（连良）派、麒（麟童）派；净行的金（少山）派、郝（寿辰）派、侯（喜瑞）派、丑行的萧（长华）派等。每个流派的创始者拥有一批数量可观的剧目，所以这个时期也是京剧文学的繁荣期。这个时期一直持续到了20世纪40年代末。 京剧的第三个鼎盛期——20世纪50年代 1949年，中华人民共和国成立，全国处处呈现出万象更新之貌。京剧也因此迎来它艺术上的春天。经过十余年的发展，到1959年前后，它的艺术生命又到了第三个顶峰。这个时期的繁荣是以演员阵容的强大，梯队的完整为标志的。《白蛇传》、《将相和》、《穆桂英挂帅》、《野猪林》等优秀剧目的出台，也将京剧文学的发展推向了一个高峰 贵妃醉酒 《贵妃醉酒》是京剧大师梅兰芳倾尽毕生心血精雕细刻的拿手杰作之一。 剧情：杨贵妃在百花亭摆宴等候唐明皇，唐明皇却忽然驾转西宫。贵妃失宠，独饮遣愁。 此剧源自昆曲剧目，由其唱词结构可见一斑，尤已开场的［四平调］为京剧珍品海岛冰轮初转腾，见玉兔，玉兔又早东升。那冰轮离海岛，乾坤分外明，皓月当空，恰便似嫦娥离月宫，奴似嫦娥离月宫。好一似嫦娥下九重，清清冷落在广寒宫，啊，在广寒宫。玉石桥斜倚把栏杆靠，鸳鸯来戏水，金色鲤鱼在水面朝，啊，在水面朝，长空雁，雁儿飞，雁儿飞，哎呀雁儿呀，雁儿并飞腾，闻奴的声音落花荫，这景色撩人欲醉，不觉来到百花亭…… 贵妃醉酒 此剧旧