撑阳伞的女人.docVIP

撑阳伞的女人 lt; 印象派是19世纪中叶欧洲艺术从现实主义向现代 主义过渡的重要阶段,印象派画家以创新的姿态登上 法国画坛,其锋芒针对古板的古典画派和矫揉造作的 浪漫主义.以”光为画面主角”的印象派最伟大的大 师莫奈曾经画过二幅《撑阳伞的女人》,一幅作于 1875年,一幅画于1886年.首幅画里采用仰视的角度 来表现画面的人物,女人半侧着身子,衣褶因为她的 转动也在旋转,动态地呈现着这一微妙的动作,而平 衡女子动作的是她手持的阳伞.阳伞的灰绿色调与天 空融合在一起,既把人物与画面结合,又使人物跳出 背景那澄明的天空动感地呈现在人们眼前.画面中的 远处的小孩又拉深了画面的层次感,不仅突出了撑阳 伞的女人,也把远处的天空显得更加高远.但在印象 派中”光才是画面真正的主角”.在这幅画中,采用 原色并列,重叠和补色手法,形成新的绘画语言.为 了表现物体的动态变化和光色的斑斓绚丽,光怪陆 离,画家采用小笔触和色调并列方法,有些颜色不再 在调色板上调配,而是黄,蓝并列,时而重叠,并把 黄和绿,蓝和橙互补对比,使色彩在强烈视觉冲击中 产生新的和谐.光与影正是依托于这两个人物跳跃穿 梭在人们眼帘中的.女人身后的天空如同水一般透明 多变,仿佛一指就可以戳破.阳光透过湛蓝的天空洒 到女人的衣裙上,正因为光影的作用,女人的上半身 色调昏暗表明她处于伞的阴影之下.微风扬起的裙袂 上有莫奈最擅长捕捉的光与影——蓝天的光彩,女子 脚边墨绿的草与淡黄的花朵的颜色,它们反衬在女子 的裙予上,袖肘上.女子脚下顺着微风倾斜的花草, 仿佛可以闻到泥土与花草混合的清新气味.用模糊大 块的笔触来描绘,是莫奈在绘画技法上的一大特点. 这也是印象派不注重所描绘的主题本身而注意光影 的需要所产生的必然结果.在这I幅画中,我们尚且可 以看出撑伞女人的外貌,但是她和她构成三角形起稳 定画面作用的小孩的面貌却被简化成了仅有两个黑洞 洞眼睛长相的人.可是,也正因为这样,我们不必纠 缠在画面的技法上而能把更多的心思花在画面所传递 的,清晨,母亲和孩子散步的惬意及其中的微风,蓝 天那种恬静美好当中. : 撑阳伞的女人莫奈1E 所以印象派的胜利在于,它不仅仅 人们耳目一新,更在于它可以把画家自 递给他人.这种心灵上的震撼是其他流 中也可看出当时莫奈初期作品风格强调眵 建一座用色彩构成的绚丽的世界.突破兰 主义,把绘画从单纯的照物写实中解放 眼睛捕捉”瞬问美好”的新的绘画流派. 作于1886年的《撑阳伞的女人》和舞 差不远,人物在衣着上更是如出一辙. 撑阳伞的女人莫奈1886年 处于更次要的位置,印象派很少画人物,风景中的色彩变化才是莫奈的永恒主题.所以第二幅《撑阳 伞的女人》足以看出莫奈及整个印象派的走向.画中大块墨绿和棕红的凝重的颜色,不再看见早期注 意天空光影的纠缠和光影对人物的影响,换之是大块大块的颜色铺成一幅画甚至连人物本身都只是画 中颜色的一部分(上一幅中女人的尚可辨认的面目在这里彻底被简略掉).或者说我们可以感受到画 面里的风不再是清晨的微风而是夕阳落下的晚风,吹得人物身后的云彩在大块急速地运动,炽热的阳 光照在草上淹没了女人的脚,女人上半身因为撑阳伞形成的阴影和下半身被阳光照耀仿佛要燃烧的裙 子形成强烈的对比,加上飘扬的纱巾给人以视觉冲击.两幅几乎同样的以撑阳伞的女人为主题的作 品,但是意境却相差万里.这就是印象派的核心所在——此时此刻的光和影.而光与影永远在变,水 中的浮光掠影,空中的色彩万千,地上的花朵妖娆.不变的是对影的捕捉和对光的追随.