蓝白世界 雅趣课堂.docVIP

PAGE PAGE 5 蓝白世界 雅趣课堂 ——《蓝印花布》教学案例 案例背景： 中国传统文化博大精深，笔者所在学校的校园文化建设定位是“国风雅韵”，传承和弘扬中国传统文化，在传统文化中挖掘滋养儿童精神的元素。而笔者美术校本课程的开发也秉承学校这一办学理念，将课堂定位为“雅趣”。雅，指挖掘美术学科中古雅、典雅的文化艺术元素；趣，指充分利用发挥儿童的童真、童趣天性，用质拙、趣味性的美术形式来进行表现和创造。 在《美术新课标》中有一个领域是“欣赏与评述”，该领域对新课改下的美术教学提出要更加注重通过感受、欣赏和表述等活动方式，内化知识，培养学生形成审美心理品质。《蓝印花布》是笔者自编的校本教材，本课类型属于“欣赏﹒评述”领域，作为江苏本土典型的民间艺术，笔者认为可以将蓝印花布作为切入口，尝试深度挖掘“雅趣课堂”的特征，城市的孩子对蓝印花布并不十分熟悉，为了让这一项中国古老的民间艺术得以传承，因此选择此题材作为本次上课的内容。 蓝印花布民间文化典雅实用，充满审美意趣，通过本案例的实施，激发学生热爱传统民间艺术的情感，感受蓝印花布的美，初步了解和尝试蓝印花布的制作工艺，提高学 生关注并传承民间艺术的意识。以下是笔者进行的具有地域色彩的教学尝试，抛砖引玉，以供商榷。 案例描述： 一、课前预知，注入“源头活水” 上课一周前教师围绕上课主题给学生制定了美术学习单，让他们带回家思考完成以下几个问题： 你见过蓝印花布吗？在哪里见过？ 蓝印花布的历史渊源、产地你知道吗？ 蓝印花布的色彩如何？带给你什么感受？ 蓝印花布的纹样有什么寓意吗？ 蓝印花布对于小学生来说有些许接近又似乎有点遥远，蓝印花布各种制品在一些民俗景区会有出现，或者在现实生活中也有一些实用制品，但孩子们接触过程中往往走马观花，蜻蜓点水，并不会刻意去了解蓝印花布的形式美感造型特征。教师让学生回家后上网检索资料，也可和家人讨论，甚至接触蓝印花布实物，由此获得对于欣赏主题的感性认识和初步的理性判断。增加课前预知这一环节，对于本节课的深度挖掘是行之有效的，为下一步的课堂教学夯实了基础。 二、“雅趣”环节，步步深入课堂 环节一：“蓝印花布博物馆” 教师课前将教室布置成一个类似于蓝印花布的小博物馆，白墙上贴上蓝印花布的壁挂，教室一角的栏杆上挂满大块的蓝印花布（模拟晒布的现场），讲台铺上蓝印花布桌布，花瓶里插上蓝印花布制作的花朵（执教过程中，教师还会择机取出各种蓝印花布的小制品，为主题服务）…… 学生一走进教室，都不免被教师创设的情境震撼和吸引，如此特别的蓝与白的世界，雅致又宁静，完全调动其感官机能，看来，这是一节特别的美术课。 环节二：“‘蓝’从哪里来” 课的伊始，教师告诉孩子们，这节课要摈弃以往美术课上众多缤纷的色彩，只剩下简单的蓝与白，领略蓝与白世界里独特的美丽。由此揭题，师生一起走进具有典雅中国风元素的——蓝印花布。 在和孩子们一起交流探讨了蓝印花布的历史之后，师生在“靛蓝”颜料上溯本追源，这种古老的印染艺术传承到现在，汇聚了中国人民的生活智慧，普通的白棉土布和靛蓝颜料制成蓝印花布。那么，这种神奇的“蓝”色又是从哪里来的呢？ 在这里，可以考察一下学生课前预知中的细节常识，若他们没有注意到，教师便择机在PPT上出示古人从大自然的蓝草植物中提取“靛蓝”颜料的过程。小结出，大自然是一座取之不尽用之不竭的宝藏，给予人类的馈赠神奇而又无穷尽。 环节三：“异曲同工之妙” 在蓝印花布的制作过程中，第一步“雕花版”必不可少,雕花版的步骤跟我国另一个传统的民间艺术——剪纸有相似之处，都具有高度概括夸张、淳朴明快的浓郁民间特色。雕琢的过程如同画心的过程，精微细致，每一步都不可大意。教师课前在牛皮纸上精雕细琢的花版，在讲授蓝印花布的制作步骤时取出来给学生观赏，能让学生近距离的感受花版与剪纸的共同之处，帮助学生增强直观印象。 （课堂上教师与学生共同模拟染色过程） 环节四：“模拟小染缸” “染色”是蓝印花布制作的重要一环，将靛蓝颜料放进染缸加水调和，然后将刮上浆的坯布放入染缸浸染。为了让学生加深印象，教师准备了一个小缸，里面调好靛蓝颜料，事先在宣纸上用白色油画棒画好图案，模拟小染缸实验时，让学生和教师一起将画有图案的宣纸浸入染缸，然后提起。这时宣纸变成蓝色，而白色的花纹显现了出来，直观又简单的演示了浸染的过程。当然材质和浸染的次数时间有所不同，教师要和学生讲清楚具体的区别。 环节五：“难点突破” 在具体实践时，教师发现学生很容易将蓝印花布的图案画成简单的勾线稿，为了突破难点，教师绘制了两个“平安如意”的花瓶