视听语言15声画关系剖析.pptVIP

第三节 声画关系 声画结合是现代影视的一个最基本的特征。声画结合的关系主要分为三种：声画同步、声画分立和声画对位。 一、声画结合的意义 声音和画面是影视语言的两大元素。这两大元素既相互独立又相互联系，既能交融相处，又存在一定矛盾。 在处理声音和画面的关系上，我们要确立“视听造型”的观念，因为银屏空间和银屏形象是由画面和声音共同构筑，并由视觉和听觉共同感受的。 一方面，就银幕空间和银幕形象的塑造而言，画面与声音应是相辅相成，画面需要声音的支持，同时声音也离不开视觉形象，两者缺一不可。 另一方面，就表达情绪而言，由于画面与声音各自承担的职能及其自身的多义性，决定了不同的声画组合会产生不同的、甚至完全相反的情绪和涵义。 二、声画结合的关系 爱森斯坦、普多夫金和亚历山大洛夫最早提出了“声画对位” 德国电影理论家克拉考尔把声画结合分为“平行”和“对位”两种。 巴拉兹的理论认为声画结合有“同步的”和“非同步的”两种。 一般认为，声画结合的关系主要分为三种：声画同步、声画分立和声画对位。 1、声画同步 声画同步也称声画合一，指影视中的声音和画面严格匹配，使发音的人或物体在银屏上所发声音保持同步进行的自然关系，使得画面中影像的发声动作和它所发出的声音同时呈现、并且同时消失，两者吻合一致。 声画同步使影视艺术再现生活成为可能，这种关系是影视剧创作中最基本的一种关系。 声画同步是最常见、最容易被观众接受的声画关系。它的主要作用在于加强画面的真实感，提高视觉形象的感染力。发声体的可见性和声音的可闻性使得声画营造的时空环境真实感、逼真感、再现性非常突出。 声音和画面形象同时作用于观众的感官，在心理上引起视听的联觉反应，使两种感觉形象相互渗透，从而加深了对审美对象的实际感受，创造出真实的时空环境。 2、声画分立 声画分立又称声画分离，是指画面中的声音和形象不匹配、不同步、不相吻合、相互剥离，即声音和发声体不在同一画面内，声音通常以画外音的形式出现。 声画分立意味着声音和形象具备相对的独立性，它们通过分离的形式，在新的基础上获得和谐统一。 声画分立的直接结果，是突出了声音的作用，使它从依附于形象的从属地位中解放出来，成为独立的艺术元素，从而丰富了艺术的表现手段。 声画分立的直接结果是突出了声音的表现作用，使它在影像和画面之外以独特的艺术表现形式为电影增加丰富的内涵，一定程度上也增加了声音和画面之间的内在联系。 同时声画分立还可以有效地发挥声音的主观化作用，以连续进行的声音作为纽带将一系列不同场景、不同内容的画面组接起来，衔接剧情、转化时空，达到独特的叙事结构的意义。 3、声画对位 声画对位，指的是声音和画面形象各自相互独立又相互作用的结构形式。 具体来说，声画对位首先在形式上可以概括于声画分立范畴之内，指声音和画面在形式上不同步、不吻合、相互独立； 其次在内容上，画面所提供的信息和声音所传达的信息在性质和情绪基调上存在很大反差，甚至完全矛盾、对立。 最后，两者虽然相互独立，但又彼此队列、彼此配合、彼此策应，从不同的角度为同一个人物塑造或主题表达所服务，既分头并进又殊途同归。 声画对位的概念最早来自前苏联导演爱森斯坦、普多夫金和亚历山大洛夫三人于1928年发表的《未来的有声影片》。 具体概念为：“只有将音响作为一种蒙太奇的对立法去使用时，音响才能使我们有可能去发展并改进蒙太奇。”