谈李斯特《塔兰泰拉舞曲》的创作背景及演奏特点.docVIP

word格式 谈李斯特《塔兰泰拉舞曲》的创作背景及演奏特点 谈李斯特《塔兰泰拉舞曲》的创作背景及演奏特点 　在19世纪的欧洲音乐史中，李斯特占有重要地位。论文联盟.cOm他在许多种类的音乐创作方面都有重要的贡献，钢琴始终是他艺术成就的中心。其中，《旅行岁月》包含了李斯特许多优秀的钢琴作品。这是李斯特自1835年起在各国旅行时写下的26首钢琴音乐诗篇，汇成3集，总标题为《旅行岁月》。1861年又出版了《威尼斯与那波里》，作为第二集的补集。这些是音乐家特有的日记，描述了李斯特对各国各地的风情、景色的印象、观感以及旅居时的心情。钢琴演奏者则经常依据个人喜好，从中自由选择曲目演奏。例如，《旅行岁月》第二集的补集《塔兰泰拉舞曲》就是常被选作单独演奏的曲目之一。 　　 　　一、《塔兰泰拉舞曲》创作背景和内容介绍 　　 　　《塔兰泰拉舞曲》是《旅行岁月》中第二集补集《威尼斯与那波里》中的一首乐曲，整套《旅行岁月》共3集。第一集《瑞士游记》（9首）从大自然吸取灵感；第二集《意大利游记》（7首）虽也有描写地方风光的篇页，但大多取材于文艺复兴时期艺术大师们的作品。第二集补集《威尼斯与拿波里》（3首）描写的都是风光；第三集（7首）是晚期作品，则是自由选择题材，反映出李斯特对和声语汇及其他作曲技法的创新。 　　与《瑞士游记》相比，《意大利游记》比较重视音乐本身，侧重表现了对艺术和历史的回顾与追思。其中大部分乐曲有更紧凑的结构，音乐构思更为广阔。 　　第二集补集《威尼斯与拿波里》再度把对象朝向自然界，但都是根据其他作曲家的主题而作，是幻想曲风格的轻快作品。共3曲《划船女郎》《小曲》和《塔兰泰拉舞曲》。其中《塔兰泰拉舞曲》是常被选作单独演奏的曲目之一。《塔兰泰拉舞曲》是意大利那波里地方的民间舞。围绕这种舞蹈有一个传说，说那里有一种毒蜘蛛，一旦人被它咬了，就只能不停地疯狂跳舞，直到筋疲力尽为止。所以《塔兰泰拉》是一种快速、激烈的舞曲，不少作曲家都写过《塔兰泰拉》，节拍为快速的3/8、6/8拍，如李斯特的《塔兰泰拉舞曲》用的是6/8和2/4拍。乐曲的两个主要主题都有特殊的魅力，第一主题是激烈、紧凑而活跃的，第二主题是歌唱性的。这些旋律经钢琴演绎出来，在原作的基础上被赋予了更为鲜明的人物形象和意境，描绘了民间狂欢的画面。 　　 　　二、演奏阐释 　　 　　此曲不仅体现了几种较典型的演奏技法，同时也突显出音乐演奏中的对比因素。在演奏技巧上主要表现为两大类：第一，两手交替弹奏。这种奏法在此乐曲中体现得尤为突出，散布于全曲的各个角落。在段与段之间的连接处也常以这种交替弹奏的方式出现。纵观整首作品，可分为同向与反向的交替弹奏和两手交叉的交替弹奏。其中前者的交替弹奏需从关键音的突出、音乐的走势以及音响层次的变化等方面来引导演奏；后者的交替弹奏较前者来说稍显复杂。《塔兰泰拉舞曲》中出现了两次这一类型的弹奏，不同之处在于两者节奏、音型和重音点不同。第二，轮指。轮指弹奏可视为这首乐曲的特点之一，几乎从乐曲的开篇到结束，都一直穿插着轮指的演奏，从中可划分为同度轮指和穿插八度跳跃的轮指两种类型。同度轮指大量地运用于此曲第一主题部分的主旋律中，右手带有轮指的旋律表现出轻巧、活泼的色彩，速度要求是极板。这就需要轮指的触键方式是贴键的指尖弹奏。指尖的敏感度要提高，3个手指轮流弹同一音时，触键与离键的时间要迅速，否则易出现手指粘连或是缺音现象。穿插八度跳跃的轮指技法较之前的同度轮指稍难一些，它是在每次轮指间插入八度音的来回跳跃，同时在整段轮指的弹奏中穿插着全曲第二主题部分的主旋律。其触键方法与同度轮指的方法相同，手指尖勾住，快速弹跳于键面，但要尽可能贴键弹奏。其中，八度音的来回跳跃对手指触键、离键速度要求更迅速。此外，旋律线条在这里占主导地位，每小节拍点上的音都是需稍加强调的旋律音。只有做到以上的要点，这段音乐的层次感才会产生。 　　对比因素可视为《塔兰泰拉舞曲》在演奏中的另一大特征。纵观全曲可归纳为四种对比类型：1.片断之间的对比。①音区对比：第一主题部分的主旋律是由两个对比的片断组成的，它们唯一的区别只是相差一个八度音区，两者均在p的力度范围内。弹奏时值得注意的是，乐段在短时间渐强后立刻转为p，带有顿音记号的八度音，运用指尖瞬间短促而坚定的发力，紧接着立刻收回力度，贴键并浅浅地弹跳出下一个p 的八度音。这一渐强突弱的处理也给此处的对比增添了几分幽默的情绪色彩。②力度对比：带有引子主旋律的和声进行是在两个八度做对比，并一层层递进，左手由单音发展到和声，三个片段力度层次可划分为Pmfff。2.片断内部的对比。①力度对比。这种对比在乐曲中有很典型的体现。常常是浑厚有力的柱式和弦与柔和的琶音织体间的对比，