最动人心弦的美丽与忧伤——解析拉威尔的《帕凡舞曲——为夭亡的公主而作》.docVIP

最动人心弦的美丽与忧伤——解析拉威尔的《帕凡舞曲——为夭亡的公主而作》 乐府新声(沈阳音乐学院)2011年第2期 THENEWVOICEOFYUE_一FU(TheAcademicPeriodicalofShenyangConservatoryofMusic) 最动人心弦的美丽与忧伤 解析拉威尔的帕凡舞曲——为夭亡的公主而作 [内容提要】 【关键词】 吕威霖n 《帕凡舞曲——为夭亡的公主而作》是拉威尔早期的钢琴作品,它的纯净音乐可 以触碰到人心灵最柔软的地方,而它也正是其作者拉威尔的成名作或是里程碑 式的作品,所以一直都是大家关注与研究的焦点.这首作品由非常典型回旋曲 式结构创作而成,并且非常重视作品的旋律性,在作品中使用了非常唯美动人的 旋律线条,此外,作为印象派的作曲家拉威尔在他的音乐中体现出了和声与调性 色彩性的变化,但是这样的色彩性的设计并不是脱离传统,随意发挥的,而是建 立在传统和声调性原则基础上的创新与大胆尝试.出于对这一作品的偏爱,本 文针对其进行分析与研究,从而对拉威尔音乐创作达到进一步深入了解,并以此 管窥当时处于音乐的传统与反传统理念之中并独具特色的印象派音乐的发展状 态. 帕凡舞曲/拉威尔/印象派/旋律/回旋曲式 中图分类号:J624.1文献标识码:A文章编号:1001-5736(2011)02—0035.5 《帕凡舞曲——为夭亡的公丰而作》是一首优美动听的钢琴作品,它的纯净音乐可以触碰到人心灵最柔软的地方,而他也 正是其作者拉威尔的成名作或址q程碑式的作品,所以一直都是大家关注与研究的焦点.出于对这一作品的偏爱,本文针对 其进行分析与研究,从而对拉威尔音乐创作达到进一步深入了解,并以此管窥当时处于音乐的传统与反传统理念之中并独具 特色的印象派音乐的发展状态. 一 , 音乐背景 1.拉威尔 拉威尔在他的音乐中显示出了温文尔雅,柔和高贵的性格特点,这与他本人的性格非常一致,拉威尔是法国人,所以他的 性格中可能有着这样绅士般的特质.他生于1875年3月7日,全名为莫里斯?拉威尔,他出生后不久,家里就由比利牛斯山 谷边境的西布恩搬到了巴黎.在巴黎,拉威尔受到了良好的音乐教育,这对于他成为法国的杰出作曲家起着重要的决定性作 用.他7岁时学习钢琴,l6岁跟随佩萨尔学习和声.《古风小步舞曲》和《哈巴涅拉》(1895)是他最早创作的作品,24岁时他又 向盖达尔日学习复调与对位,后来又跟随福莱学习作曲.在音乐学院拉威尔色接触到了一些具有早期印象派特点的色彩性和 声以及新鲜的音乐创作思想,所以他也开始尝试用新的技术与方法来表现音乐,这样的尝试使他的创造性思维得到了发挥. 1905年前后,他创作了《帕凡舞曲——为天亡的公主而作》,《水的嬉戏》,((F大调弦乐四重奏》,《小奏鸣曲》等作品.此后通过 与印象派大师德彪西的接触,拉威尔的音乐创作深受其影响,1905年后,他创作了歌剧《达芙妮与克罗埃》,芭蕾舞剧《鹅妈妈》, 《夜之幽灵》,喜歌剧《西班牙时光》等作品.之后,拉威尔接触到了斯特拉文斯基与勋伯格的音乐,于是在现代派音乐的影响下 创作了《马拉美的三首诗》.他后期创作的作品有芭蕾音乐《大圆舞曲》,轻歌剧《孩子与魔法》,小提琴曲《茨冈狂想曲》,《波莱 罗》及两部钢琴协奏曲等.1932年一次车祸对拉威尔的身体造成了很大的伤害,在渡过了五年的伤病生活后的1937年12月 28日凌晨年仅62岁的拉威尔去世,结束了这位作曲家曲折的一生. 拉威尔的创作经历是与众不同的,一方面他成长于第一次世界大战的年代里,当时的社会文化背景处于思想观念的变化, …1作者简介:吕威霖(1975~),沈阳音乐学院三级作曲. 36乐府新声(沈阳音乐学院)2011年第2期 更替之中;另一方面,当时的美学流派的多种创作观念和技法对于他的创作与成长都发生着巨大的影响,而拉威尔就是在这样 的历史背景中形成的具有自我意识与想法杰出作曲家. 2.帕凡舞曲- 帕凡舞曲曲如其名,是一种舞蹈音乐,它起源于源于l6世纪的西班牙宫廷之中.又因这一舞蹈的姿态犹如孑L雀,所以又 称为”孔雀舞”.音乐庄严而缓慢,使用2\2拍,主题音调一般旋律性较强,清淡高雅.这一舞曲形式一直被近代作曲家所偏爱, 如福雷,沃恩?威廉斯等人都使用这一体裁创作了作品.而拉威尔的《帕凡舞曲》则更受到人们的喜爱与关注.最初接触这首 作品时,我们都会对它的副标题感兴趣,”为夭亡的公主而作”的标题来自”卢浮宫中西班牙画家维拉斯凯斯所作年轻公主肖像 而产生的灵感.关于此曲标题,拉威尔表示:’我在寻找此曲标题时,只是对反复同样的发音感兴趣而已.’也就是说’悼念公 主’本没有意义.”“拉威尔还介绍说,”他听母亲讲过西班牙的古老习俗,死者埋葬前把灵柩放在祭坛前面,先要举行一次庄重 的孔雀舞会,其风格庄严高贵,情绪哀伤.拉威尔很