隋唐五代美术.PPT

五牛图（局部） 韩滉 唐 三、五代花鸟画 中国传统花鸟画自唐兴起，至五代西蜀黄筌、南唐徐熙的出现，进入了一个新的发展阶段。黄筌、徐熙的花鸟画艺术风格迥异，有“黄家富贵，徐熙野逸”之说。徐、黄二派相映生辉，对以后中国花鸟画的发展都产生了深远的影响。 写生珍禽图 黄筌 五代 第五节 绘画理论的深化 随着绘画艺术的繁荣，唐代的绘画理论也得到重大的发展，画理、画品、著录、画史等有专门的著作。 《历代名画记》是我国第一部系统的、完整的关于绘画艺术的通史。这部著作既总结了前人的绘画美学思想，又系统地提出了自己的绘画美学见解，因此，它也是我国历史上最早的一部绘画百科全书。 五代时期，荆浩的《笔法记》是重要的山水画论著作，同以往的山水画论著作相比，内容更加深入、细致，且有系统。《笔法记》里提出的“六要”、“二病”说等，为我国古代山水画论建立了纲要。  返回主目录 返回节目录 第六节 石窟陵墓壁画 一、石窟壁画 唐代的壁画约占整个莫高窟壁画总量的40％以上。与魏、隋代相比，唐代壁画在题材内容上有了新的变化，巨大构图的经变故事成为壁画的主要部分，单身的佛、菩萨像也很盛行，供养人的地位逐渐显著，图案装饰亦出现了新的高峰。流行于六朝时期的本生故事和佛传故事，只是成了大幅经变的附属部分。 在敦煌石窟的壁画中，各种佛教形象，如佛、菩萨、伎乐天、天王力士、金刚罗汉等，都保持着同现实生活的密切联系。画工们用自己对现实世界的切身感受去描绘佛教内容，用生活现象去解释宗教教义，必然反映了他们对于生活的主观认识和美的理想。正是凭借民间匠师们非凡的创造力和精湛的艺术技巧，唐代的佛教美术实现了外来艺术民族化，宗教艺术世俗化的转变。 返回主目录 返回节目录 观无量寿经变（局部） 莫高窟217窟壁画 唐 维摩诘经变（局部） 莫高窟103窟壁画 唐 二、墓室壁画 墓室绘画自秦汉时期兴起以后，经久不衰，唐代的墓室壁画依然兴盛。近几十年来，唐墓壁画发现渐多，特别是唐高宗李治的17座陪葬墓中已发掘的李贤、李仙惠、李重润等墓的墓室壁画，形制宏伟、内容丰富、技法熟练，反映了唐代壁画的高度水平。 第五章 灿烂求备，异彩纷呈——隋唐五代美术 返回主目录 第一节 概 述 第二节 人物画 第三节 山水画 第四节 花鸟杂画 第五节 绘画理论的深化 第六节 石窟陵墓壁画 第七节 雕塑艺术 第八节 建筑艺术 第九节 工艺美术 返回主目录 第一节 概述 隋代由于政治经济的统一，南北文化交流的加强，绘画、雕刻一方面是对前代艺术传统的继承，一方面是南北不同风格的互相吸收与融合，呈现出承先启后的过渡性特色。 由于唐代具有对各种文化艺术兼容并蓄的非凡气度，唐代美术在民族传统的基础上又容纳了一些外来的艺术形式，丰富和发展了民族艺术传统，赋予作品一种丰富、健康、生气勃勃的时代精神。 返回主目录 返回节目录 第二节 人物画 一、初唐画坛 唐代初年，人物画坛上，一是对传统艺术的继承和发展，扩大了表现题材，创造了一些表现当时人物和生活的作品，风格也更趋于雄健；一是在与西域美术交流的基础上，丰富了表现技巧，为盛唐美术的发展奠定了重要的基础。代表画家是阎立本和尉迟乙僧。 返回主目录 返回节目录 唐代人物画和道释绘画在表现的题材内容和艺术形式上都有所提高，出现了一批杰出画家。山水画法进一步丰富，花鸟画以独立姿态登上画坛。佛教绘画创造出清新鲜明富有时代特色的民族风格，洋溢着浓郁的世俗气息。画论、画史著作显示了唐代美学理论的深度。 雕塑艺术在唐代被推向一个新的高峰，标志着这个时期的佛教艺术已走完外来艺术民族化、宗教艺术世俗化的过程。道教雕塑、陵墓雕刻和其他雕塑也都有长足的发展。 隋唐城市建筑由于经济文化的繁荣得到发展，长安、洛阳等都市建筑规模严整，气势宏伟。宫殿建筑由于政权的稳固因而更加富丽堂皇、气势磅礴。佛教建筑也由于文化上的开放而更具规模，同时还出现了伊斯兰建筑。 唐代的工艺美术随着手工业的繁荣和对外贸易、文化交流的频繁，也获得了生机，有了大的发展。纺织、陶器、漆器、金银器以及雕刻等工艺门类，同绘画一样融合中外艺术精华，奇艺骈罗，具有健康、明朗、活泼的美学风范。 唐王朝在安史之乱以后审美趣味和美术风貌有所变异。人物画方面仕女画进一步发展，以贵族宴饮游乐及文人生活为题材的作品较为流行。水墨山水逐渐兴盛，花鸟画有大的发展。宗教美术规模有所缩小，且世俗化倾向更为明显。由明朗、清新走向沉郁，由雄豪壮伟走向委婉抒情，这是由盛唐到中晚唐审美趣味的基本走向。 五代时期，画院建制逐渐完善，山水花鸟更为兴盛。山水画方面，画家们师法自然