中国山水画之色彩格式模板.ppt

中国山水画——色彩格式 随类赋彩 中国画的色彩理论一直以谢赫的“随类赋彩”论为基础原则，但六法论产生于以人物画占统治地位的时期，在当时山水画应该还没有独立形成，只是作为人物所处的环境而出现于画面的次要位置，花鸟画的出现更晚，所以“六法”论也只是针对于人物画所提出的，虽然“随类赋彩”论对山水画的设色无疑也具有指导性意义，为其奠定了用色的原则基础，但自山水画出现时期始，一直未曾完全遵循这一原则。 山水画是以山川景物为描写对象的绘画。 早在两晋时期就出现了山水画。 工笔山水：青绿山水、金碧山水 写意山水：浅绛山水、水墨山水、 泼墨山水 山水画 导入 重难点 水墨山水和浅绛山水对色彩的态度体现在用墨的理论上，如我们所熟知的“墨分五彩”、“运墨而五色具”或更为极端的“舍笔墨而无它”的理论等等，这从另一个角度也说明在以上理论提出乃至确立的过程中，也曾经思考过笔墨与色彩的关系，但因为具有难以克服的种种矛盾，最终不得不压缩了色彩的应用空间，转而运用笔墨来提升画面的视觉效果，其原因 色彩格式 1、水墨形式 以水墨为主，有时在墨中调入极淡藤黄或花青或赭石，略使墨色偏暖或偏冷。 水墨山水 浅绛山水 2、浅绛形式 分着山石的大小、高低、远近、背面，在四绿和少许赭石铺底后，用花青色、赭黄色或赭色和以少许淡墨色相间的罩上去，使它青、黄、黑三色相间或辉映成章。 青绿山水 3、小青绿形式：在浅绛色的基础上加重石绿色或在纯 绿色基础上加重二绿三绿四绿分量，而后择其山石间的重心所在，加以石青。 金碧山水 5、金碧形式：在大青绿格式的基础上，加以金色皴，或 按阴阳勾框，加以金色罩上，或在树叶上加金点勾，使全部调子和谐。 4、大青绿形式：需在纸绢正反两面着色，它是青红绿黑多种色组成的，面上头青，背后也用头青衬着面上，底色用花青铺，石绿用汁绿铺，背后仍用石绿衬。 泼墨山水 总结 当代山水画的发展，无疑要走多样化的道路，由于古代对色彩论述的散乱和缺失，留给当代画家以极大的发挥空间。因此，不断探索和丰富色彩的表现力是山水画发展正在面对的重要课题。