视觉传达设计史第五章包豪斯与新的平面设计风格.pptVIP

格洛皮乌斯的办公室 阿尔柏斯设计的扶手椅，下图的元件为未成型的木材、弹性的支架及弹簧椅垫。 迪索时期的包豪斯 迪索的重大改革 1、国立包豪斯 包豪斯设计学院 2、“导师” “教授” 3、“双轨制”体系被废除 4、院系与工作室的调整（撤销、合并、新设） 5、建筑系的设立 6、包豪斯有限公司的设立 7、《包豪斯》丛书开始整理出版 崭新的校区：1925年夏天开工，1926年10月投入使用，速度之快，效率之高，证明了新材料和新工艺的优势。材料、结构和工艺具有突出的实验性：钢筋混凝土结构，预制构件的大量使用，最新的防水材料。 包豪斯校舍1925—1926年 格哈特·马科斯（Gerhardt Marcks，1889—1981）雕塑家 陶艺作坊的形式大师 唯一具有设计实践经验的形式导师，为陶瓷厂设计批量生产的装饰雕塑，与什瓦兹堡陶瓷厂关系密切。 早期成果 1919年7月包豪斯首届学生作品展，结果令人失望，成果有限，只有陶艺作坊成绩突出。 利奥尼·费宁格（Lyonel Feininger1871－1956年） 印刷作坊的形式大师 出生于纽约，美国画家。他的画具有强烈的立体主义和表现主义的影响，特别是建筑主题，作品线条刚毅，黑白分明，形式感强烈。教授立体主义和未来主义的绘画形式与思想课程，研究建筑绘画中的理性结构，可以成为学生建筑设计预想图的基础教育内容。1937年，纳粹主义兴起后，他返回纽约。 1919年费宁格为“包豪斯宣言和计划”所做的封面插画。 从1920—1922年期间，新聘请了五位形式大师（都是画家），在包豪斯从表现主义向抽象主义的转变过程中起到了积极的促进作用，包括有俄国现代主义艺术大师瓦西里·康定斯基、俄国表现主义画家保罗·克利、奥斯卡·施莱默和挪威画家乔治·蒙克等。 所有负载的有机形态都是从简单的基本形态演变出来的，自然应该在绘画当中诞生，如果掌握复杂的自然形态，就要了解自然形态的形成过程。最重要的成果是把理论课和基础课、创作课联系起来。 保罗·克利（ Paul Klee 1879-1940 ） 画家 最富诗意的造型大师 园丁 瓦西里·康定斯基（1866～1944）Kandinsky） 俄裔法国画家，艺术理论家。 世界最著名的抽象画家之一，对几何形式的精妙运用，极大的影响了包豪斯的设计风格。认为未来的艺术一定是多种媒介的综合，不会再是单一媒体的表现，极具前瞻性。 构图4号 构成第7号 康定斯基《蔷薇色的重音》 康定斯基《旧城镇》 基础课特点与类别 伊顿——开设了现代色彩学的课程 主张从科学的角度研究色彩 克利——利用绘画达到程序教育的目的 康定斯基——分析绘画 对色彩与形体的理论研究 1、必修基础课 2、辅助基础课 3、工艺技术基础课（金属工艺、木工工艺、家具工艺等） 4、专门课程（产品设计、舞台设计、展览设计、平面设计等） 5、理论课（艺术史、哲学、设计理论等） 6、与建筑专业有关的专门工程课程 1920年到任，最年轻的教师 负责协助初步课程，纺织作坊的形式大师 施莱默 科隆德国工业同盟建筑三幅壁画 把他的人体创作特点和结构次序型带到教学中去 舞台设计专业 乔治·穆希 施莱默设计的偶人 包豪斯学生的表演 萨默菲尔德别墅，柏林，1922年 由各个作坊通力合作完成。 包豪斯的转变： 1921年，“风格派”代表人物杜斯博格来到包豪斯，使包豪斯出现了转机，风格派的抽象主义不仅使包豪斯从表现主义的观念中解脱出来，对包豪斯的教学方法和设计风格也起了决定性的影响。 1922年2月格罗皮乌斯提出：实验性的教学必须为实际的设计目标服务，而不仅仅是知识分子的无病呻吟，或者个人探索。要求学院立即进行改革，以理性的、秩序的方式取代从前的个人表现的方式。 莫霍里·纳吉（Moholy－Nagy， 1895—1946） ????构成主义者，把设计当做是一种社 会活动、一个劳动的过程，否定过分的 个人表现，强调解决问题、创造能为社 会所接受的设计。完全抽象的艺术家， 并不提倡单纯的艺术，狂热的崇拜机器 和技术，排斥一切非理性的因素，是包 豪斯进入新的阶段的中坚力量和推动者。 强调形式和色彩的理性认识，注重 点，线，面的关系，通过实践，使学生了解如何客观的分析两度空 间的构成，并进而推广到三度空间的构成上，这就为设计教育奠定了三大构成的基础，也意味着包豪斯开始由表现主义转向理性主义。 1937年移居美国后在芝加哥创办了一个“新包豪斯”，这就是以后的“芝加哥设计学院”。 他的设计强调几何结构的非对称性平衡，严谨的结构，完全不采用任何装饰细节等，具有简单扼要、主题鲜明和具有时代感等特点。 台灯 1923-1924年 茶