色彩静物国家级课件86页.ppt

塞尚《静物》 凡高《向日葵》 毕加索　分析立体主义《静物》 毕加索　分析立体主义《静物》 毕加索 综合立体主义《静物》 毕加索 综合立体主义《静物》 波拉克　分析立体主义《静物》 波拉克　分析立体主义《静物》 波拉克　分析立体主义《风景》 波拉克 综合立体时期 〈静物〉 第四章 色彩基本理论 第一节 色彩的基本概念 第二节 色彩的对比　 第三节 色彩的调和　 第四节 色彩的节奏　　　 第五节 色彩的均衡与呼应　　 第六节 色调 第七节 色彩的空间透视规律 第一节 色彩的基本概念 （一）色彩三要素 1.色相 2.纯度 3.明度 （二）名词 1.原色 2.间色 3.复色 4.色相环 5.同种色 6.同类色 7.类似色 8.色彩的冷暖 9.色彩的对比 10.补色 12色相环 返 回 二、色彩的对比 2、色相对比 3、纯度对比 1、明度对比 a.临近色对比 b.补色对比 c.冷暖对比 　　明度对比有两层意思: 一、同一色的明度对比，每一种颜色可随着亮度的增减展开同色明度系列。 二、不同色相的颜色之间也有明度差异的可比性。 在绘画中，色彩的明度差异一般称为“素描关系”。素描中的明与暗来源于两种因素：一种是光线照明角度的差异使物体受光面明亮、侧光面居中、背光面偏暗。另一种因素是物体色彩之间的明度差异。例如，在同等光线条件下，一朵白花要比紫红花明度高些。在素描中，由于不用颜色，白花和紫红花的颜色差别，也只好借助于明度反差来体现，这就是素描中常说的“色彩感”。 1、明度对比 　　a.临近色对比 　　色相环上，任一色与左右两邻的颜色都有类似成分。两色对比时，其中相同的成分变得次要了，相异的成分突出了，二色分别向相异的方向偏移。　　 b.补色对比 　　在色相环上，距离较远的颜色(超过圆周的1／3时)相同的因素变少，相异的成分增多，色彩的对抗性显著增强。这样对抗强烈的色彩叫做对比色。在对比色中最强烈的是由通过色环直径相对的补色。补色对比有互相增强的作用。在绘画及图案设计中，利用补色对比可使某一色彩增值。但过于纯正的补色关系又显得太刺激，一般较少直接使用，必须要进行色彩的调和处理（见色彩的调和）。 　　在色彩关系中，不论是纯色或者是含灰色彩，通过对比，都有强化补色对比的趋向，即两色并列时，都有一种将对方推向自己的补色方向的力。例如，灰色与某一鲜明色彩对比时、由于产生补色效应，可使灰色倾向于补色的味道。因此，在绘画中补色关系被当成强化某种色彩表现的“增效剂”。马蒂斯的《红色的和谐》 2、色相对比 　　c.冷暖对比 　　冷暖对比是色相对比的一种特定形式。在色相环上，冷色以蓝青色为极端，暖色以橙红色为极端，形成对峙。色环中的其它色彩，凡是靠近橙红的则倾向于暖的感觉；凡是靠近蓝青的，则倾向于冷的感觉。然而，色彩的冷与暖又是相对的，当一种色与冷色对比时，它可有暖的感觉；当与暖色对比时，又可产生冷的味道。 在绘画中，冷暖对比是一条重要的色彩规律。冷色与暖色互相对立，又相辅相成。暖色要靠冷色来反衬才具有更强的表现力，冷色要靠暖色拱托和调节才更加绚丽多姿。冷暖关系与补色关系又是并行的，许多优秀作品巧妙地运用了冷暖变化的节律来调节视觉上的平衡取得了很好的艺术效果。 　　每一种较纯的颜色加进灰色后，可使纯度降低。在孟塞尔色立体中，一种色彩的纯度序列是由最外围的高纯度色向中心轴沿水平方向展开的。纯度对比的规律是：在同一色相中，当纯度不同的颜色产生对比时，纯度高的越显鲜艳，纯度低的越加混浊。 　　高纯度色彩鲜明、突出、富于动感，因其艳丽夺目，一般称为“显艳色”。在一幅图画中纯度高的鲜艳色彩是最引人注目的，一笔鲜艳的颜色常有“点石成金”之妙用，使整个画面活起来。但也不可盲目滥用。如果一幅画处处鲜艳夺目就会造成主次不分。清代画家笪重光在《画筌》中说道“丹青竞胜，反失山水之真容；笔墨贪奇，多造林丘之恶境”。意思是说，颜色之间互相争斗起来，反而会影响内容的表现。 3、纯度对比 　　无论是具象绘画或抽象绘画，都很重视形式美的创造。色彩的对比与调和，是色彩美的重要方面。中国古典画论中说，设色不以深浅为难，而难于色彩相和。的确，如果设色搞不好。对一张绘画作品的艺术效果影响是很大的。因此色彩调和是十分重要的： 　１、改变一方的面积，突出主题（万绿丛中一点红）； 　２、改变一方或双方的纯度、明度，在一方或双方加黑、白、灰色； 　３、双方加一共同色，如红和绿各加黄后呈橙和黄绿； 　４、互混，向类似色靠近“你中有我，我中有你”； 　５、通过渐变缓冲对比 　　　a.如：红色加白或黑渐变，在黑白处置绿（相反亦然）