哼鸣在声乐演唱中的作用.docVIP

摘 要 陕西职业技术学院 包佳玉 哼鸣训练是科学的声乐发声训练的基础方法之一，也是声乐演唱中训练效果非常好的方法之一。它可以使声乐学习者较快的掌握正确的歌唱状态，找到正确的气息支撑点；并且有助于换声区统一、解决，使真假混声显得自然，并增加声音的柔韧性与灵活性，这一点在美声唱法上表现的尤为突出；同时，科学、正确的哼鸣训练可以帮助错误发声者纠正一些不良的发声训练习惯，使发生病变的声带恢复机能。当然，哼鸣训练并不是一把万能钥匙，只有多种训练方法配合使用，加之娴熟的演唱技巧、良好的音乐感觉，演唱者才能取得良好的演唱效果。 关键词：哼鸣训练 重要性 声乐演唱 引 言 声乐演唱是建立在正确的发声方法、美好纯正的声音、准确的感情表达、良好的音乐感觉和文化修养之上的。歌唱发声方法在歌唱中占着举足轻重的地位。在诸多的声乐训练方法和手段中，哼鸣,是声乐教学中的训练方法之一。很多声乐学习者在练习发声时,把哼鸣作为一种有效的训练手段。通过哼鸣练习,可以较快地建立歌唱者的内在协调能力,使鼻腔和其他发声腔体有效地相互配合,使声音更具共鸣效果。 一、哼鸣练习的重要性 （一）获得高位置头声 声乐演唱中，高位置的头声、丰富的音色与流畅的气息是表达情感声音的几个重要方面，如何才能获得高位置的头声呢？哼鸣训练可以帮助学习者做到这一点。在进行哼鸣训练时，上、下唇与上齿应微微张开，似闭非闭，同时将软腭上提，整个人有种想打“哈欠”的感觉，向下叹气，同时注意使声带自然闭合，喉头应当下沉起到挡气的作用，通过鼻腔缓缓吸气，基音“m”在咽腔与鼻腔里同时产生共鸣。当产生共鸣的声音经鼻咽腔、鼻腔达至眉心、碟窦、额窦等腔体器官的时候，声音有了整个头腔共鸣体的参与，这样得到的声音就更集中明亮，结实圆润。采用这样的哼鸣训练，就可以让演唱者较为轻松地获得歌唱技巧中所追求的高位置的头腔共鸣。 （二）灵活转换真假声，扩展音域 在哼鸣的训练的时候，学生不需要进行大音量的张开、闭合口腔, 这也使得学习者更容易认识、体会与掌握后颈左右两侧的肌肉向下进行着放松与收紧的力量和感觉,这也在很大程度上训练了声带的拉力。在进行哼鸣练习时，应当注意发挥腰腹肌对气息的支持和控制作用, 当声音在整个面罩内鼻咽腔和后面的咽管哼着的时候, 在高位置共鸣腔体中发出的声音是真声和假声混和在一起的, 二者也就不可能明显地分割开来。在进行声乐演唱的时候，我们不会也不可能单一地运用真、假声的某一种声音, 它需要二者之间相互配合。任何单一的使用某一种机能的方法都会使声乐演唱者的嗓子出问题，所以，健康、科学地声音发声方法,都是真、假声二者恰当地混合着使用的。通过快速地哼鸣练习, 促使声区转换灵活, 真假声两种机能很好地结合。唱低音多用真声, 唱高音假声运用较多, 唱中音则以真声为主, 每个音都在高位置上掺和着假声的感觉与成份。在练习中, 喉部越放松、自然, 越能发出低声区的音, 有利于向下发展音域。声音里假声的比例越大, 音越高, 歌唱的音域相应地就得到了扩展。 (三) 修整与恢复疲劳、损伤的声带 在声乐学习的过程之中，不少的学生或多或少都会出现、养成一些不良的演唱习惯，例如，有的学生在演唱中喉头不稳定，发力部位以喉部振动为主，这便会造成压喉、撑喉等情况的出现，使得演唱出来的声音出现空、散、沙、不集中的情况，严重者甚至会导致声带产生病变、声带小结、息肉等；另外一种情况则是学生本身不注重用嗓方法的正确性、科学性，出现歌唱时气息难以持久，音色上缺乏灵活的变化。有类似这两种不良发声习惯的声乐学习者更应该多利用哼鸣练习来调整、修复。在进行哼鸣练习时，应当以轻声、小声的闭口练习为主,注意放松喉头,注意气息的支撑作用,闭合好声带,然后谨慎地逐渐慢慢增加练习时间,使声带得到必要的保护、休整与恢复。 二、哼鸣在声乐演唱中的运用 （一）气息的运用 声乐演唱离不了气息的支持，如果没有了气息，那么便没有歌唱艺术。许多声乐演唱者尤其是初学者在演唱的过程中会出现一些此类的问题：喉头容易紧、缩，演唱出来的声音有种“吊”着的感觉，而且声音干哑，唱几句就会出现声带疲劳的情况。 之所以出现上述的情况，便是因为在演唱的过程中没有掌握好气息运用的方法，而使用哼鸣的方法，可以很好地解决这类问题。 在演唱时吸气的时候，应当如哼鸣时一样，“闻花香”的吸气，口、鼻一起吸气，注意不要吸得过快、过多，否则就会造成气息的僵硬，出现上述喉头发紧的情况。吸气的时候要缓而从容，气息略微下沉，找到支点。然后气息与声音相结合，如进行哼鸣般开口演唱，气息支点不可移动。同时要注意气息的平稳运行，这样演唱出来的声音就不会干哑，而是富有弹性。 （二）口形的运用 声乐演唱是语言的艺术，自然离不了开口咬字。但是许多声乐演唱者在演唱的过程中，唱出的歌词会出现闭口音与开口音字的口形不准或僵化等