论《雪国》中的忧伤美.docxVIP

渤海大学文理学院 学术论文（设计） 题 目 论《雪国》中的忧伤美 完 成 人 姓 名 杨芳 系 别 外语系 专 业 日语 班 级 2008级12班 指 导 教 师 刘艳君 完 成 日 期 2011年12月10日 论《雪国》中的忧伤美 杨芳 (文理学院 外语系) 摘 要：《雪国》是川端康成的一部追求唯美主义的杰出作品。该部作品以忧伤美为文章主线，来将自然美同人性美相交融，描绘出作者所谓的“日本的美”，并不断展现出美不胜收的景致。同时流露出对驹子和叶子两位女主人公的纯洁心灵的和悲惨的命运的同情以及对黑暗社会的不满和批判。 关键词：唯美主义；自然美；人性美 一、引言 日本著名小说家川端康成，创作小说有500多部，其中《雪国》是一部表现他内心审美意识的代表作品。同时，作者在文章中将悲哀与冷艳相结合，流露出了一种虚无的、内在的、感性的美。该部作品主要围绕岛村先生三次从东京到雪国与艺妓驹子交往但又念念不忘叶子的爱情故事，同时流露出对她们的悲惨命运的同情以及对当时社会统治的黑暗的批判和不满。不但描绘了人物的悲，而且展现了景物的美和人物心灵的美，悲与美相辅相成，形成了画龙点睛的作用，更加突出了雪国的忧伤美的风格。 二、对《雪国》的赏析 1. 幽静之忧 “山沟天黑得早,黄昏已经冷瑟瑟地降临了。暮色苍茫,从那还在夕晖晚照下覆盖着皑皑白雪的远方群山那边,悄悄地迅速迫近了”，这是《雪国》中描写景色的句子。一切都显得静悄悄的，都显得美美的，在白雪和夕晖的衬托下，整个北国都显得清幽寂静，自然而然地在作者笔下勾勒出来一幅美妙的冬夜雪图景。但是，幽美的夜景之下却隐藏着一种坠落不安的感觉，夜幕的降临意味着一切的美感即将消逝，意味着很快又要面临分别的场面。在岛村先生离开雪国时，这几笔勾勒出的冬夜雪景图似乎瞬间发生了变化—“沿着河流行驶不多久，来到了辽阔的原野，山巅好像精工的雕刻，从那里浮现出一道柔和的斜线……月色虽已渐渐淡去，但余韵无穷，并不使人产生冬夜寒峭的感觉”，那种焦躁不安的心情悄然消失，一切又变得柔美而温和。同样的夜色，却仅仅因为这几笔的细腻勾勒就散发出不同层次的美感，可见川端康成的文学功底之深，同时也能显现出他投入文章中的感情之多。其实，川端康成的笔触并不是简单地对冬天的夜色进行描绘，而是通过这种描绘来展现出他的审美意识中所带有忧虑色彩的一面。 “犹如一条大光带的银河，使人觉得好像浸泡着岛村的身体，漂漂浮浮，然后伫立在天涯海角上。这虽是一种冷冽的孤寂，但也给人以某种神奇的媚惑之感”，这一句写出了当时岛村的依托之情，将自己全然沉浸在银河之中，孤寂的心态之下又渗透着一种对虚幻世界的渴望。作者将银河拟人化的修辞，赋予银河一种女性的妩媚之感，更加凸显出主人公在现实生活中渴望性爱的一种心理。尤其是在火场当中，“黑烟冲上银河，相反地，银河倏然倾泻下来。喷射在屋顶以外的水柱，摇摇曳曳，变成了朦朦的水雾，也映着银河的亮光”，这是描写叶子的死亡使岛村感觉到孤独的句子，而岛村依旧沉浸在这银河之中，只是这次他是带着一种感伤而又惋惜的心理来也描写他对叶子的念念不忘之情。作者利用银河这一自然景物来衬托人物的美，更加反映出主人公表面上多情而实则上内心空虚孤独的心理。在作者笔下，描绘的不仅仅是自然之美，更是以借景抒情的手法来表达人物内心的孤独与忧伤。 2. 虚无之美 “穿过县界漫长的隧道，便是雪国了。夜空下已是白茫茫一片。火车在信号所前停下了。”这是《雪国》里景物描写的第一幕。这一句，简洁地概括了故事发生的时间、地点和特定的环境，既点出主人公岛村已经到达目的地雪国，又写出了雪国的自然景象，拉开了故事情节发展的序幕。紧接着，又描绘了岛村对叶子的间接接触的情节。夕阳余辉下的叶子使岛村先生陶醉于美轮美奂的世界之中，并使他感受到一种虚无之美。作者有意安排这一场面实则是在写他的内心情感世界，是在追求一种瞬间的美丽。 作者在对《雪国》中自然景物细致描绘的同时，也将自然与人性交融合一，着重体现他所谓的唯美主义。“黄昏的景色在镜后移动着。也就是说，镜面映现的虚像与镜后的实物好像电影里的叠影一样在晃动。出场人物和背景没有任何联系，而且人物是一种透明的幻象，景物则是在夜霭中的朦胧暗流，两者消融在一起，描绘出一个超脱人世的象征的世界。特别是当山野里的灯光照在姑娘的脸上时，那种无法形容的美,使岛村的心都几乎为之颤动。”这句写的是岛村的心理活动，而心的颤动又恰好表现了一种静谧之美，物我交融的快感为其营造出一个美的虚无世界。同样，驹子弹琴的一幕，在广袤