西方艺术史之哥特绘画课件.pptVIP

这是一幅早期的哥特式绘画。 西莫尼·马尔蒂尼（Simone Martini，约1285－1344）是哥特式绘画最杰出的代表人物，被誉为“国际哥特式风格”的奠基人。 圣母领报，详阅路加福音第一章26到38节，它的意思是指圣母接受了天使报给她的信息————救世主将借着她的胎腹来到世上。这本身不是一件容易让人相信的事迹，因为圣母为童贞女，但她却相信并接受了，她说：“看！上主的婢女，愿照你的话成就于我吧！所以教会也称圣母为信德之母。 他笔下的人物具有非同寻常的形体“流动性”，无论天使还是凡人都有一种飘掠的动感。《圣母领报》便非常鲜明地表现出他的这种戏剧性。玛利亚飘逸的姿态仍不失哥特式的典雅，她身穿蓝色长袍，人们一般认为这是天空的象征。中央的百合花寓示着玛利亚的纯洁之躯。加百列周身金光闪闪，观众由此感到这次神圣的相见将天地合二为一。双方的目光交织在一起，心灵得到沟通。 公元316年（一说317年），罗马潘诺尼亚省的一位军事保民官把自己新出生的儿子取名圣马丁 ，这个名字，来源于古罗马战神玛尔斯，而玛尔斯，是传说中罗马人开国大统领的父亲。很清楚，圣马丁出身不是基督徒。 在圣马丁出生的那一年，罗马皇帝君士坦丁宣布了基督教的合法化，随后，布道，修教堂什么的，得到了官方的支持。但是，基督教当时还很草根，在社会上层和军界，没有多少信徒。 圣马丁的少年时代，是在现在意大利的帕维亚附近度过的，在那里，他接触了基督教。但是，他没有受洗，而是像自己的祖辈一样参了军，成为罗马皇帝的一名近卫骑兵，转战现在的德国法国各地，结识了更多的基督教徒。 公元334年，他在亚眠服役。一天，他戎装策马出城时，一位衣不蔽体的穷人向他乞讨。马丁心有不忍，但是自己身上除了战袍之外，也没有其他可以布施的御寒之物。于是他抽出长剑，把战袍切了一半，送给了这个乞丐。 据说，当夜，马丁梦见了耶稣，身上披着他送出去的半件战袍。这个梦，让马丁作出了自己的选择。 西方艺术史之--哥特绘画 中世纪 　　 中世纪（476—15世纪）的漫长时期，处于古典文明的结束与复兴之间。很多人认为中世纪艺术怪诞、迷惑，甚至贬为丑恶，也有人认为此间艺术丰富，反映出了东方文化，希腊罗马文化及蛮族文化的融合。中世纪基督教占主要地位，于是图画也为之服务。包括五个部分：一.早期基督教绘画（2-5世纪）；二.拜占庭绘画（5-15世纪）；三.蛮族及加洛林文艺复兴；四.罗马式（10-12世纪）；五.哥特式（12-15世纪）。——西方绘画 　哥特式绘画以错综复杂的方式，在13世纪中叶出现在哥特式教堂的彩色玻璃窗、手抄本插图、北欧的板上画和意大利的湿壁画中。 　　 在哥特式时期，壁画特别是大型壁画只在意大利才 得以继续发展。意大利教堂从未向北欧教堂的垂直式骨 架玻璃窗结构发展，它保留了允许壁画存在的大面积墙 壁。镶板画和镶嵌画也在这里继续发展。中世纪意大利 绘画的发展，建立在古典艺术传统基础之上，并始终与 拜占庭艺术保持着密切联系。当玻璃镶嵌画在北欧国家 的绘画中取得主导地位时，在意大利绘画中却是拜占庭 的影响压倒了仍然留存着的罗马式因素。 哥特式因素于 13世纪开始渗入意大利绘画，并与新拜占庭风格相结合。这一时期，意大利绘画迸发出极大的创造力。这是一场真正的革命，它成为文艺复兴美术的发端，并将对其后西方美术的发展产生深远的影响。意大利哥特式代表画 家有锡耶纳画派的杜乔和马丁尼、佛罗伦萨画派的乔托。 这些画家也经常被归入文艺复兴画家之列 。 耶稣进入耶路撒冷 这一幅《耶稣进入耶路撒冷》 耶稣治病救人的故事，是圣经中耶稣行传的主要内容之一。这里讲的是耶稣救活了拉撒路以后，耶稣及其门徒正准备进入耶路撒冷，去过逾越节(犹太民族的主要节期。犹太历以此节为一年的开始，约在公历三四月间)。此事震动了所有犹太人，罗马统治者也为之惊恐不已。犹太人得知耶稣的行踪后，从四面八方云集到耶路撒冷。 耶稣进入耶路撒冷这一题材在早期宗教壁画上，经常被采用。乔托作为一个具有强烈个性和独立绘画风格的壁画家，对这一题材作了新的解释： 那就是神子与人民群众之间的鱼水关系。我们从画面上可以看到这种思想内涵。这里所有细节都是圣经所提示的：前景上有人把衣服铺在地上，等待耶稣骑着驴子入城；远处背景上，有人在砍棕树枝。从伯大尼一直跟着耶稣来到耶路撒冷的众门徒，则紧随其后。场面处理得虽然比较呆板，然而画家突出了人物之间的联系，以表现信徒对耶稣的崇敬，切盼和坚信他能拯救人类。 　　乔托的壁画不大注重人物的背景，画得比较简略，他的透视关系也不甚讲究，所画的建筑物与山石树木，似乎只是一种比喻性的现实。他所感兴趣的只是人，是人与人之间的感情联系。这正是早期意大利壁画家在形象思维上的重大觉醒。 《逃亡埃及》是乔托突破中