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PAGE PAGE 11 环境艺术学讲稿 第一章 环境艺术设计总述 第一节 环境艺术设计概述 一、环境艺术设计的概念 1、环境的概念 环境可定义为围绕人类生存的各种外部条件或要素的总和，包括非生物环境和生物环境，自然环境和人工环境。 2、环境艺术的概念 环境艺术就是通过艺术手段，把建筑、绘画、植物、雕塑、小品等环境元素结合起来，创造出能够使人们获得审美享受的环境。 3、环境艺术设计的概念 用艺术的方式和手段对建筑内部和外部环境进行规划、设计的活动。环境艺术设计的目的是为人们的生活、工作和社会活动提供一个合情、合理、舒适、美观、有效的空间场所。 第一节 环境艺术设计概述 二、环境艺术设计的特征 1、综合性 1）多要素：建筑设计、室内设计、园林设计、雕塑设计等 2）多方位：环境艺术参照系具有多方位的时空特性 3）多元性：它具有多元性的属性。自然的、人工的、社会的；有形的(physical )、无形的(non-physical)；虚空的、实在的；物境的，意境的等等。 2、整体性 环境艺术是个体与整体的有机的统一，不是分散、无序、各自独立、机械拼凑、支离破碎的个体。个体上的特性却因为依附于整体而更加突出。 3、大众性 人人参与环境艺术，且人自身即是环境艺术的一部分。大众行为是环境艺术设计的依据，大众的艺术欣赏判断是判定环境艺术美学的原则。大众的多层次，多方位需求的满足，生活品质的提升，是鉴定环境艺术质量的客观标准。 第二节 环境艺术设计发展历程 一、古代的环境艺术 在以农业、手工业生产方式为主的古代社会，生产力水平低下，“靠天吃饭，听天由命”是大众最平常的心态 。人们的环境意识是将自我融人自然之中，享受大自然的恩赐，从中领略身心满足之感。 1、西方的四分园 ：按四等分的方式进行分割的园地，是西方园林的最早形式。 2、苑囿：把一块自然地围合起来，放养野生动物，进行游玩、狩猎的场所。 二、欧洲文艺复兴时期的（室外）环境艺术 欧洲文艺复兴时期（十六世纪），贵族可以拥有更多的财富，建造更多、更大的园林，并创造出新的艺术形式。文艺复兴时期园林的第一个显著特点是尺度广大，第二个特点是利用水渠、草坪、林荫道等组成园林的纵横轴，并巨在轴线上安排布置了许多节点，这些都成为后来西方园林没计的创作原则和工作方向，对欧洲的造园艺术产生巨大影响。例如，法国巴黎凡尔赛宫后花园设计。 三、中国古代的造园艺术 中国的造园史与历史同样悠久，中国古代文化是以儒家为主体，释道相补充，均与自然有密切关系。在中国园林中，从大到小都以师法自然为原则。因为面对中国的山水，人们容易产生的是幻想而不是逻辑。中国园林中的树、石、水都是以一种自然界中的典范形式出现。这在自然界中是很少见的。树木花草需要修剪，石头需要精心地挑选，把它们组合成名山大川的缩影。中国园林还体现了中国文化中各艺术类型的相互渗透。典型例子：中国苏州拙政园、留园、网师园、颐和园等。 四、美国的环境艺术的发展 美国历史短，城市、建筑的资源不够丰富，且领土广阔，这都促使美国运用环境艺术手段改善生活环境。环境艺术设计师从初始时造园，建公园、绿地，到后来参与城市设计，最终对整个国土自然环境进行规划设计。大到国家公园，小到私家庭院、街头绿地，从国土资源分析到项目开发评估，环境艺术发展十分完善独特。在相对较短的时间内，不少美国城市的城市环境以及生活环境达到世界一流水平。城市中的摩天大楼、郊野的住宅区、高速公路、城区的大公司总部、大型超市等都有环境艺术设计师参与创造完成的景观。 五、现代环境艺术 19世纪以来，蒸汽机的广泛应用，出现工业的极大发展。人类过快的繁衍使人口激增，进一步对自然的掠夺式开发，环境质量愈来愈恶化。人们开始更多地关注自己周围的生存环境。对自身生活环境有了更广泛的文化艺术需求，导致三种环境艺术景观的出现： 1、公园景观 2、人类聚居的环境景观 3、以土地为主的自然资源的保护与利用 因此，由个体的主观感觉演进到群体的理性判断，原有的环境艺术的价值观念、判断标准、实践范围、专业背景、理论方法都发生了极大的扩展和变化。 第三节 环境艺术设计的基本原则 一、以人为本原则 环境艺术设计的主体是人，环境艺术设计的客体还是人。人是环境中的主角。 “以人为本”就是尊重人类自身，创造符合人的生存模式的环境。 现代环境艺术设计需要满足人们的生理，心理方面的要求，需要综合地处理人与环境、人际交往等多项关系，可以认为现代环境艺术设计其出发点和归宿都是为人和人的活动服务的。如某小区单元楼入口设计。 二、整体性原则 现代环境艺术设计的立意、构思、风格和氛围的创造，需要更多地着眼于对环境整体、文化特征等多方面的整体考虑。 在环境艺术设计工作中，可从不同侧面、不同角度和不同层面把