追寻美术家的视线(1).pptxVIP

瞧：这架势;真的是不一般哦;这高难度不是一般人能驾驭的;有上天式;更有用生命在拍摄的;艺术家透过他们的视线向我们展现了他对事物的看法 ，我们鉴赏作品就是在 追寻美术家的视线;托起球面镜的手是镜中人的手吗？;每个人对夜晚的认识和感受都不一样，幽静、浪漫、绚丽、神秘……我们的画家他们又是如何表达自己的感受的呢？;夜晚主题的作品;通过画面你能感受到画家当时是怎样的心情，谈谈你的体会？;这两幅画中都有月亮，表现方法有什么不同，你认为金农为什么这样画？;比较内容;《乔凡尼·阿尔诺芬尼夫妇像》 扬·凡·埃克(约1380/1390--1441)人物手势动作、环境道具都有民俗的含义，十分有趣。所有这些象征物既有基督教的信仰，又有世俗的观念，画家都一一收入画中，作了极为细致的描绘。 在人物中间的墙上挂着一面镜子，镜框带有10个突出的朵状方形，每个方形内又置一个小圆形，每个圆形内画一幅耶稣的故事画，图像细小到难以识别。中心圆镜内反射出整个房间的景物。这种精微工整细腻的油画世界罕见，也只有在尼德兰的细密画中可以见到。据说这种精微的描绘连现代摄影家都为之惊叹，使用镜子反射来扩大画面的空间，是这幅杰作的又一特色，这些艺术特色对后来荷兰的风俗画有很大的影响和启示。;;高士图 五代 卫贤 绢本淡设色 纵134.5厘米，横52.5厘米 故宫博物院藏 此图描写为汉代爵士梁鸿和其妻孟光“相敬如宾，举案齐眉”的故事。构图严谨，笔法坚实，树石苍厚，多用乾笔破染。　; 这组美术作品的视线不同原因何在？;同时代、同题材，地域不同艺术家的视角就不同：意大利的理想和北欧的真实;小考佩尔圣母（意大利）拉斐尔;圣母子（德国）丢勒;它是画家歌颂乡土自然美与女性裸体美的绘画结合,这幅画不仅体现了画家对时代精神的新探索,还反映了16世纪以来威尼斯绘画风格的审美理想;《草地上的午餐》 爱德华·马奈 (1832-1883年)对这幅画的攻击有的从道德上，有的从画法技巧上，他 ;《草地上的午餐》 克洛德·莫奈 1840-1926年25岁的莫奈曾画过一幅长20尺的巨作《草地上的午餐》。从题材和构图来看肯定是受马奈??《草地上的午餐》一画启发而作，也可能是想和马奈一比高下。这幅画是在户外完成的，在描绘外光的生动和景物的真实自然方面，确有过之。;《草地上的午餐》 1944年，68.00 x 150.00 厘米 马克思·恩斯特，德国, 1891-1976年;草地上的午餐 ，2002，邱炯炯， 神童式的画家，幼年时代在并未接受正规艺术教育的情况下自学绘画。表明了对于童年的天真和纯洁的返思以及温柔的，感官上的对于单纯简朴的逝去岁月的怀念。 ;圣母子主题; 这两件作品的题材都是女人体，但艺术家的“视线”也就是着眼点，或主观处理方式）却很不相同。马约尔的作品强调人体的丰满和健壮，而且有一种沉思内省的气质，他是借这样一位女性----母亲的形象来象征地中海，因为地中海也是西方文明的摇篮。亨利.摩尔的作品更为抽象，基本上就是一种形体的组合，体块很有力度，此外还有一些原始雕塑的因素。这种比较不一定要得出一致的 结论，关键是要了解，相同的题材有完全不同的 处理方式。;小结：;结束语