当代景观大师.doc

劳伦斯哈普林，美国 罗斯福总统纪念堂/肯特菲尔德舞蹈台/里维斯广场 ――构筑自然，城市中的舞台 丘奇是著名的“加州花园”风格的创始人，1948年他与哈普林合作设计的唐纳花园（Dewey Donnell Garden）被评价为“20世纪最重要的花园设计之一”。“受立体主义思想的影响，花园每处景观应可以同时从若干个视角来观赏；并且他认为一个花园应该没有起点和终点的限制。线条之间的对抗、形式之间的对立，使整个形体具有强烈的约束感，不仅具有自身独立的特点，同时也很符合基地的需要。” 在完成唐纳花园的工作后，哈普林在1949年开办了自己的事务所。不容置疑，哈普林的设计风格受丘奇思想影响很深，但他对设计细部的要求比丘奇更加精致，并往往更加高雅，对植物的选择运用也更加艺术化和冒险性。作为美国现代风景园林设计第二代的代表人物之一，哈普林对“加州花园概念”的影响巨大，并且他的工作范围也十分广阔。从雕塑喷泉设计到城市更新、地域规划，他创造着属于整个社会的景观，并且始终坚持在最终使用者的需求基础上进行设计。与其说哈普林是将植物看作是设计根本的“风景园艺师”，毋宁说他更是一位人类生活空间的改造者。对植物的运用只是他丰富的设计手法中的一部分，水、石材、混凝土等都是其作品的重要组成部分。作为人类的一份子，哈普林倾尽全力创造了许许多多适合人们聚集的公共空间场所。 对水与混凝土的运用――人工化的自然要素 哈普林早期设计了一些典型的“加州花园”，作品中有许多曲线的形式，但很快他便转向运用直线、、折线、矩形等形式语言，这在1958年设计的麦辛特瑞花园（McIntyre Garden）中可以看出。设计将实体的、无生命的构筑物与自然界元素的声音、气味及纹理进行了对比；基于传统的西班牙露台设计的直线几何状水渠、地面、矮墙与背景笔直的桉树形成对比。花园内容不多，但其形式却激发起人们的好奇。周围的矮墙挡住了其中的水景，只闻水声不见水景，只有沿花园的另一条路线才能进入其中，从而激发了人穿越空间的运动，也是对花园中流水的动态一种回应。在这个作品中，哈普林已经显示出运用水和混凝土来构筑景观的能力，其中许多构思在之后的许多高水准的作品中都有反映出来。 对自然界的关注也很早地便体现在哈普林的设计思想中。他是一个经验极为丰富的自然世界的观察者。他曾经在加尼福尼亚的山岭中徒步旅行了数千里，几十年来已经积累了250个记满了钢笔速写的笔记本，内容占主导地位的常常是自然景观。他曾对围绕自然石块周围溪水的运动、自然石块的块面形态及质感作了大量的写生记录。哈普林的设计所追求的效果，经常是“如同在自然界般的体验”。通过观察研究体验出自然过程的抽象之道，发现“自然界的某些能创造出场所感的特征”，并将其概念化，运用城市环境的创造中。例如他设计中所钟爱的瀑布水景，也许从造型上是人工化的，但都很细致的控制了瀑布水花飞溅的效果，以至于拥有自然水景一样的感受与声响，对游人来说如同“真实”的瀑布。应该说哈普林的设计是在深深理解大自然及秩序过程与形式的基础上，以一种艺术抽象的手段再现了自然的精神，而不是简单的移植与模仿。 哈普林的园林设计也具有典型的面貌，通常是通过植物和引人注意的构筑物来点缀的人造空间。那些粗糙的、立方体造型构成的景观小品，与50-60年代发展起来的建筑流派――野兽主义有着一定的联系。只是野兽派倾向于彻底的粗野，而哈普林的设计风格更趋于人性化。他的绝大多数公园里都有巨大的裸露混凝土构筑物，但人们乐意在其中漫步。 美国现代景观规划设计第二代的代表人物－哈普林 Harprin，美国现代景观规划设计第二代的代表人物。1961年为波特兰市设计的包括Lovejoy Plaza、Pettigrove Park和Auditorium Forecourt Plaza在内的一系列广场和绿地，显示出他对直线、折线等形式语言的娴熟应用和对水、水泥等材质的天才把握。在理论上，Freeways(1966)探讨高速公路带来的种种问题，并针对这些问题提出一些解决的办法；RSVP Cycles(1970)、Notebook of Lawrence Harprin(1972)、Tark Part(1974)等著作分析人们在景观中运动时的空间感受和其它感官的感受，认为设计不仅是视觉意象的建立，更重要的是使用者的参与。 彼得沃克 极简主义，又称最低限度艺术，它是在早期的结构主义的基础上发展而来的一种艺术门类。最初，它主要通过一些绘画和 \t /blank 雕塑作品得以表现。很快，极简主义艺术就被彼得?沃克（Peter Walker）、玛萨?舒瓦茨（Martha Schwartz）等先锋园林设计师运用到他们的设计作品中去，并在当时社会引起了很大的反响和争议。如今，随着时间的推移，极简主义园林已经日益为