《论艺用解剖在三维角色制作中的应用》-毕业论文（设计）.docVIP

毕业设计（论文） UNDERGRADUATE PROJECT (THESIS) 题 目: 论艺用解剖在三维角色制作中的应用 PAGE PAGE 1 绪 论 在大学5年的专业学习过程中，我发现我们在学习三维软件制作角色的过程中忽略了对传统艺术最基本原理的学习, 致使我们的专业学习舍本求末，只学习了软件操作知识等表面知识，没有真正了解到制作好三维角色作品的本质因素在于对美术基础、素描原理和解剖知识的掌握。这是导致学生作品不够扎实及作品与市场要求脱节的最主要原因，也是我们的水平和专业水平的主要差距之一。 我们的三维角色作品通常会出现：1、在初期建模时角色大体结构比例不合理。2、在建立基础模型布线时，拓扑结构没有符合人体正常运动原理，不利于骨骼绑定后制作动画效果。3、在深入塑造形体细节时肌肉夸张不合理或者分布错位，关键骨点错位等。 导致这类问题的主要原因是对传统美术功底掌握的不足(对人体解剖知识的缺乏) 二维转换三维的透视观察方法的不适应。其次对剧情人物性格的理解缺乏，软件熟练程度不够等也是导致作品不够完美的原因。论文的意义在于明确在三维角色制作这一新兴专业学习过程中，传统美术基础和艺用解剖原理掌握的重要性，并在制作了一定量的三维角色之后把平时积累的对形体塑造方法从感觉到具体理论的一个梳理和总结。这些问题的解决对制作出有血有肉的三维动画角色有重要意义。 第一章 三维角色和艺用解剖的概述 第一节 三维角色制作的发展现状 三维动画包括三维角色制作、场景制作、角色骨骼绑定、角色或场景动画、布料和粒子特效、灯光渲染等内容。三维动画作为电脑美术的一个分支，是建立在动画艺术和电脑软硬件技术发展基础上，而形成的一种相对独立新型的艺术形式。“早期主要应用于军事领域，直到70年代后期，随着PC机的出现，计算机图形学才逐步拓展到诸如平面设计、服装设计、建筑装潢等领域。80年代，随着电脑软硬件的进一步发展，计算机图形处理技术的应用得到了空前的发展，电脑美术作为一个独立学科真正开走上了迅猛发展之路”。 三维角色制作是三维动画重要基础元素之一。 三维角色制作步骤可分为：1、在三维软件中基本拓扑结构建立也就是建模。2、在建立基础低模的基础上，继续将基础模型导入ZBrush或其他软件中，雕刻塑造具有丰富细节的高模。3、为低模分uv，也就是三维模型在二维空间的展开，概念类似剥桔子皮。4、使用三维软件烘焙法线或置换贴图等，使其在低模上呈现丰富的细节。5、绘制颜色和纹理贴图。在步骤1、2、5的制作过程中，需要艺术家对人体结构及解剖知识和素描原理有相当的认识，才能制作出即具有逼真、合理的细节又能做出符合动作原理的优秀三维角色模型。 三维角色制作从软件主导慢慢趋向于艺术家主导，所以今后的发展方向是以传统素描艺用解剖为基础的写实角色制作和艺术家想象力发挥的角色作品这两大趋势。 《精卫填海》三维角色制作过程中收集了大量优秀动画片和大型游戏的三维角色资料和制作教程，研究不同时代不同题材的动画和游戏角色设计的发展方向后,发现现阶段制作三维角色的软件技术相对于前5年有了较快的发展。Mudbox、Zbursh等雕刻软件的发展大大促进于艺术家的发挥，创造了许多现代的米开朗基罗和罗丹(如图1)，甚至许多业余爱好者的作品也有相当的质量。 图1－1 ZBrush艺术家的作品 第二节 何为艺用解剖 艺用解剖是在人体解剖学的基础上，“以人体骨骼和肌肉作为研究对象，研究人体外部形态和结构以及人体运动和姿态的基本规律和特点。[1]” 由于艺用解剖学与医用解剖学的不同，它的内涵也发生了变化，它不仅包含医学解剖的部分内容（即解剖结构），同时还要研究视觉经验、艺术表现有关的其他方面。人体自古就被人类认为是大自然最完美的造物。在经历了长时间的进化之后，人体构造几乎是完美的力学原理的体现。因此人体中蕴含了均衡美、对称美、曲线美、协调美等美的表现形态，所以研究和塑造人体美，始终是各个时代美术家创作的重要题材。古希腊时期，人们赞美人体的完美，在人体比例上追求理想化，因此人体艺术作品都高度匀称、典雅，体现出完美的美学思想，代表作品是《执长矛折》《掷铁饼者》。　　“16世纪文艺复兴时期，绘画和雕塑在人文主义思想和科学方法的双重影响下，艺术家们将人体解剖作为艺术必修的基础课[2]”，观察人体骨骼和肌肉的构造和结构，绘制成图谱，并把解剖学知识运用到自己的艺术实践之中，创造了大量经典的艺术作品。历史上运用解剖原理制作雕塑达到顶峰的有米开朗基罗和罗丹等著名艺术家，如《思考者》、《大卫》。正是在这些艺术家的不断探索和总结，逐渐形成了艺用人体解剖学这门课程。 艺用解剖在不同种类作品中的应用 第一节 在写实类作品中的应用 何为写实？“写实是指据事直书，是真实地描绘事物。[2]” 写实绘画从