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　　　中国古代文学专题（二） 　　　　 冷水江电大 辅导教师：万一冬 联系电话：１３０３４８３３６０１ 电子信箱：shamoderen@ 制作时间：二００九年三月 　　　元明杂剧创作综述辅导 一、学习要点 1元杂剧的繁荣原因 2、创作分期及其他 3、明杂剧创作的演化 4、元明杂剧创作主体分析 元杂剧 1、元杂剧的起源 ?中国古代乃至近现代包括京剧和各种地方戏在内的传统戏剧又称为“戏曲”，这是因为“曲”的演唱在其中有特别重要的地位。从性质来说，中国戏曲是一种带舞蹈成分的歌剧。 中国戏剧的起源，可以追溯到很远。从原始歌舞开始，到后代宫廷、民间的许多娱乐表演都与此有关。从元杂剧的直接源头来说，则主要有两条：一是从宋到金的说唱艺术——诸宫调，一是从宋到金的以调笑为主的短剧——宋杂剧、金院本。 元杂剧 元代杂剧创作繁荣的原因主要包括以下几个： （1）宋金元经济和城市的持续发展繁荣。 城市经济的繁荣和艺术表演的社会化、商业化，是促使戏剧成熟与兴盛的必要基础。宋金时代，在瓦舍勾栏等固定场所面向城市民众的各类伎艺演出已经很盛。蒙古军攻占北方以后，在许多地方造成破坏，但若干中心城市，却反而人口激增，财富更为集中，出现畸形繁荣；全国统一以后，城市经济的增长更为迅速。 元杂剧 （2）文人地位的变化。 专业作家群的形成是元杂剧发展成熟、繁荣兴旺的一个关键因素，则是。宋金时期的杂剧、院本虽因为仅存名目而无法了解其详情，但从笔记杂著及元明戏剧中所透露的情况来看，大体可以断定其形态是简单粗糙而缺乏文学价值的。之所以如此，主要就是因为缺乏固定的具有较高文化修养的编剧队伍。 元杂剧 （3）蒙古贵族的爱好对元杂剧的兴盛也起了很重要的作用。 作为“尚功利”的表现之一，他们在很长时期内都未曾搞懂讲究“修身养性”的儒学到底有什么用处，却很重视工匠、艺人的价值，往往在攻破一座城市以后，首先把这两类人挑选出来带回自己的根据地 　　　　元杂剧创作分期 （1） 初期，其特点是作家大多经历过朝代变革的沧桑，而且熟悉舞台演出；出现了中国文学史上真正具有悲剧精神的精典文学作品，如《窦娥冤》、《赵氏孤儿》等；语言以本色为主，本色传统由此奠定。 　元杂剧创作分期 （2） 中期，特点是文人色彩进一步加强。体裁内容上，爱情剧更关注爱情本身，神仙道化剧在创作中有重要地位，反映了知识分子对精神归宿的思考探求。文人事迹剧则表达出当代文人的感慨。艺术风格上文采派占据主导地位，如王实甫、郑光祖，他们的作品语言都非常优雅。 　元杂剧创作分期 （3） 晚期，内容上道德色彩较浓，语言上以本色为主；形式上表现出北剧和南戏的交流，但是这个没有出现杰出的作家和作品。 　　　元杂剧剧本形式的特点 1、结构：元杂剧的基本结构形式，是以四折、通常外加一段楔子为一本，表演一种剧目。少数剧目是多本的；楔子可以没有，也可以用到两三个。一“折”意味着一个故事单元（同时也是音乐单元），四折之间，大多表现出情节起、承、转、合的变化。“楔子”本意是插入木器的榫头中使之紧固的小木片，引申到杂剧中，是指对剧情起交代或连接作用的短小的开场戏或过场戏，是整部剧本中的有机部分。 　元杂剧创作的形式 2、唱词和演唱特点：元杂剧的核心部分是唱词。每本四折演唱四套宫调不同的曲子。每一折用同一宫调的一套曲子组成，并一韵到底——所以说“折”也是音乐单元；四折可以选用四种不同的宫调。（乐音七声，即宫、商、角、变徵、徵、羽、变宫。以宫为主的调式称“宫”，余称“调”，合称“宫调”。元杂剧常用“五宫四调”，即正宫、中吕宫、南吕宫、黄钟宫、仙吕宫、大石调、双调、商调、越调，合称“九宫”。） 元杂剧创作的形式 3、宾白：元杂剧以唱为主，以说为宾。所以说白称为“宾白”。其中又有散白与韵白之分，前者用当时的口语，后者用诗词或顺口溜式的韵文。宾白既可以插在各支曲子之间，也可以插在一支曲子之中（称为“带白”）。它不仅用于叙事，还用作除主角以外人物的抒情，对于表现剧情和人物性格有很重要的作用，所以有“曲白相生”的说法。 元杂剧创作的形式 4、角色：元杂剧的角色，可分为旦、末、净、外、杂五大类，每大类下又分若干小类，以此把剧中人物分为若干类型，以便于带有程式化的表演。扮演男角的叫正末，扮演女角的叫正旦。一些次要的男女角色被称为外末、冲末、外旦等，反面的角色男的叫净或副净，女的叫搽旦。他们往往只起配角的作用，偶尔也唱一二支小令，从来不唱整套曲子。至于孤、孛老、卜儿、倈儿等角色本是市语中对官员、老翁、老妇、儿童等的通称，后来也成为角色的名目。 　　　元明杂剧创作主体分析 元杂剧作家主要是下层官吏、落拓文人（比如马致远）和隐逸之士（比如白朴）；明杂剧创作主体的地位明显上升。创作主体的差异引起了元明杂剧的差异：元杂剧常常表达对现实问题的关注，对历史、人生的思考；明