晓之车评_爆破糖.docVIP

晓之车，一曲芳华 ——硝烟之上，以正义为名，以自由为意。 想写这首歌很久了，相信在中国大陆热起来的动漫ost可以和这首歌的影响力媲美的真的不多。就这么说吧，说起动漫金曲，我想大家脱口而出的多数为这几个作品——天空之城、晓之车、直到世界尽头、time after time、白夜、鸟之诗。绝对脱离不了其中的任何一首。 自2004年看了GS之后7年的今天，再来写这首歌。不仅仅是因为当年它跃居各大动漫音乐榜的榜首，也不仅仅是因为它是作为那年大热的动画片高达SEED的ost。而是现在看来，作为ost，它做到了的，远远不止ost。 作者。 早年尾浦由纪和宫本俊一、久石让是中国喜欢动漫的孩子最熟悉的人。比较起来觉得后两者的风格有些相近，比较倾向于用钢琴来表达音乐。尾浦由纪在音乐上的造诣和她的父亲以及早年海外的经历有关，有着一般来说是不会经常听到的混合着Pop节奏的歌剧式曲风。梶浦灵感的最大源泉——她的父亲，是一个古典音乐迷，因此梶浦的作品当中揉合着流行和古典的主题要素。 “1965年出生在东京横滨。1972年跟随父亲到前西德工作，并首次作曲，这首曲子是写给她祖母的，名字叫做“谢谢你，再见”。她在西德一直待到初中毕业才返回日本。她会喜欢上音乐，完全是受到身为歌剧和古典音乐爱好者的父亲的影响，7岁那年她就开始学习钢琴并在课余时间为父亲伴奏。” ——————————————————————资料源自百度 迄今为止，和菅野洋子、新居昭乃、冈崎律子一起被动漫fans并称为“日本动漫音乐界的四大才女”。 追随着她的脚步听过了她许多优秀的作品，虽然在一段时间因为数量的增大，质量略有下降。但是重新整顿自己以后带着以前的同伴，开启了新的航程。 尾浦由纪在音乐上的造诣和她随和的性格是分不开的，她会许多和行内的制作人合作，还会和很多信赖她的导演合作，即使偶尔她音乐的风头会盖过动画片本身。 对于我来说，GSD存在的意义仅限于豪华的制作班底——包括所有的ost，特别是尾浦由纪的亲力亲为。 在SEED中可以发现尾浦由纪的曲风大多数可以分为两种，除了上面提到的，还有精心编曲的，柔和而舒缓的精致钢琴独奏。所以很多时候晓之车会以慢板的钢琴出现在动画片中。 但是听过她的原声大碟还会发现她还会涉及歌剧、圣歌之类的风格。 不过辉煌的背景音乐，提琴的华丽，黑键的敲击，动若脱兔静若处子，有安静的地方亦有澎湃的高潮，音乐的意象并没有受到性别的限制，总是庞大深远，这些，永远是她的标志。凭着这些你就知道，哦，一定是尾浦由纪写的。 创作。 喜欢SEED的孩子应该知道在原声大碟中很多角色都会根据自身的命运而配有音乐，而在SEED之中象征着卡嘉莉的《晓之车》则很好的诠释了这一主角的性格。 有些异域的风情（曾经小时候被我说成像青藏高原的感觉~）曲风上梶浦由记使用了吉他与三角铁演绎的较为平缓的前奏，幽静的歌声只有简单的六弦琴衬托，就好像是吹拂着海风，遥望远方故乡思念亲人的少女。命运的安排让她背上重大的责任，看遍了生离，尝过了死别。作为众人的领导，她不能总是哭哭啼啼，但是作为一个女儿，在深夜一个人的时候，还是会泪湿枕头。 一个进行曲式的曲风将这一切哀诉打断。印第安的鼓点和越发加快的旋律配合人声将歌曲推至高潮。忽然一切又有些平淡了，但是大提琴的拉弦再次将这份厚重的思念推进，并达到了真正意义上的高潮。 有些隐去的背景音乐突出了人声的呼喊，两句过后，电吉他过后音乐和人声其下，声音也越发感觉凄厉，人声的长音也好，弦的长音也罢，就像那份思念，永远缠绵。 丝毫不夸张的说，若是让我在尾浦由纪所有的作品选一个出来作代表，我肯定选晓之车，和GSD的焰之扉不同，晓之车的作词也好，旋律也好，配乐唱声包括和作品的剧情的完美契合几近完美。真的是一个不可多得的佳作。 都说最棒的作品总是暗合了作者自身的经历。不算意外，这首歌普遍被大家认为是作者哀思自己父亲的作品，想来这首歌也是唱出了作者的心声了。 唱歌。 　　作者梶浦由记之所以将这首歌发挥到不错的境界,还和她个人的情感有关。梶浦19岁的时候曾经亲眼目睹最爱的父亲与病魔搏斗一天天地憔悴，直到最后永远地离开。这种生离死别的切身之痛，以及对亡者的追思一直留在她的心中，终于在《晓之车》完成后得到释放。《晓之车》的演唱者南里侑香早在“南青山少女歌剧团”时便和梶浦有过合作关系，她清冽飘渺的歌声透出淡淡的哀伤，仿若一名少女站在废墟中吟唱着战争的挽歌——在动画第40话中完美地烘托出卡嘉莉失去父亲的沉痛与无奈，使得歌曲获得极大的反响，FictionJunction YUUKA（梶浦由记+南里侑香）这个组合一时传为佳话。 　就像坂本真绫一样，与其说南里是声优，不如说她是一