美术课程的对视形象感知理解和创造特征培训讲学.pptVIP

信息化教育环境下如何体现美术课程的对视形象感知、理解和创造特征;分享的大致内容; 美术课程：是以对视觉形象的感知、理解和创造为特征的课程。 培养学生的创新思维是新教材的亮点，重点体现在三个方面：; 一是善发现。发现美、发现事物的关联、发现形体的特征、发现色彩的美。 二是勤思考。遇事多问为什么。美术课的思考体现在：怎样让画面饱满，怎么让灰不单调。 三是多实践。 四是敢创新。举一反三，鼓励学生另辟蹊径 。; 可见，美术课培养学生对视形象、对美术语言的感受与认识是非常重要的。 所以，美术课程能逐步培养学生的形象思维能力，提高学生综合思维水平。 ;海口市教育研究培训院;海口市教育研究培训院;海口市教育研究培训院; 当我们从视觉及其思维的角度阐述了思维形式的感性特征和理性特征，认识到形式思维、形体思维与数理思维、逻辑思维都是我们意识活动的组成部分，而且具有同等重要作用。; 理性特征思维主要表现为科学家类型，当然需要通过科学教育来训练；感性特征思维集中表现为艺术家类型，自然适合通过艺术教育去培养。 同时，西方文明背景下产生的学校教育以读写算为主要学习内容，强化理性思维训练，是导致儿童思维转型的深层原因，唯有此时加强艺术教育，把握感性思维与视觉思维的相似性，延续儿童时期的视知觉思维发展，把科学教育和艺术教育构成互补关系，方才能够形成现代学校教育良好的人才培养模式。 ; 当儿童的视觉活动成为其思维形成基础，视觉思维成为其理性思维先导，没有理由其后的智性训练仅以理性学习为圭臬，现代教育应该积极提升学校美术教育的位置和扩大教学影响，从而有可能寻找到破解应试教育弊端和人才培养瓶颈的有效途径。 视觉学习是思维发展不可替代的经历，在思维活动中感性始终激活和影响着理性，良好的中小学美术教育无疑是感性思维成长的良田沃土。 ;一、《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》的不足;二、修订的基本原则;突出美术学科的特点;（一）突出美术学科的特点;4.其中“以对视觉形象的感知、理解和创造为特征”是本次 修订新增加的，一方面这一限定为美术课程所独有的，另一 方面也提出了美术学科的特征，有利于引导教师围绕“对视 觉形象的感知、理解和创造”开展美术教学。 5.具体展开时，特别强调了： “视觉性” “实践性” “人文性” “愉悦性”。;（二）明确应知应会的知识与技能;3.在“评价要点”中，也尽可能运用量化和具有量化意味的 限定词，如 “辨别12种以上的颜色。” “知道3种或3种以上制作的方法，了解工艺制作的过程。” “知道单独纹样的设计方法和应用。” “能说出至少6位重要美术家（中外各3位）及其代表作品” “描述和分析美术作品的意义和审美特征，写出300字以上 的评论文章，并有兴趣与同学讨论、分析现实生活中发生的 美术现象或事件。” ;（三）重新选择、组织“设计?应用”学习领域的内容和递进关系;（四）厘清了“欣赏?评述”学习领域的递进关系;3.评述的形式在四个学段依次是： (1)“用简短的语言” (2)“用语言或文字描述等多种形式” (3)“通过描述、分析与讨论” (4)“通过描述、分析、比较与讨论” ;4.需要关注和表达的内容在四个学段的递进依次是： （1）“大胆表达感受” （2）“描述作品，表达感受与认知” （3）“用简单的美术术语对美术作品的内容与形式进行分 析，表达对美术作品的感受与理解” (4)“认识美术不同门类及表现形式，尊重人类文化遗产， 对美术作品和美术现象进行简短评述，表达感受和间接。”;（五）调整文本结构并充实前言;2.前言部分按教育部的统一要求加以修订，所涉内容为： 说明了社会经济和文化发展对美术学科的影响和要求。 (2) 美术课程标准制定的总的指导思想和基本追求。 (3) 美术课程的基本性质。 (4) 美术课程的基本理念。 (5) 美术课程标准的设计思路。;（六）根据社会需求，渗透环境意识和生命意识;（七）增强了课程资源建议的“硬度”;（八）对文本精致化处理;四、课标组专家提请关注的几点;（二） 合理设计内容、控制课程容量、减轻学生的负担;（三）依据儿童认知发展规律，体现学科目标和内容的循序渐进;（四）教学时，除了思考基本知识和基本技能以外，还要注意思考 美术的基本经验和基本思想；除了思考分析问题和解决问题的能力以 外，还要注意发现问题和提出问题的能力。 （五）教材编写时应注重以评价促进学生美术学习方式的发展，尤其是 反思性评价和个人评价，注重学生的自评和互评。;五、课标组专家针对教材编写提出的建议（例如，编校本教材）; （三）教材编写时力争美术本体和教育功能相平衡。（重心可以在美术上，也可以在教育上） （四）编每一课的时候一定要考虑到这么一个原理