《老炮儿影评(精选6篇)》.docVIP

　　老炮儿影评精选（一）： 　　电影《老炮儿》影评：我该谈论什么，死亡还是信仰 　　严格来讲，这其实是一部方言电影，它其中的对白并不是真正好处上的普通话。所以，电影院里会出现一些奇妙的状况，在北方人听起来无比正常的儿化音和俚语搭配，却让另一些笑不可支。某种程度上说，他们听着冯小刚和张涵予板着扑克脸念叨着局气、揍性、你们丫的时候，就如同很多人听天津相声，语调本身就有一种陌生化和文化想象搭配而来的天然喜感。从这个角度上讲，这部看似极具商业卖相的片子，其实还是挺大胆的，因为在这个人人都争取用闹剧俘获全国观众的时候，管虎捯饬的这部电影，有可能因为方言而失去一部分观众。北京话在《老炮儿》中其实是一个主角，而对于很多南方人来说，如果这口足够酽的京片子没能被充分领会，这电影就失去了一大半神韵。 　　不久前，徐浩峰用《师父》讲述了规矩和时代变迁，某种程度上讲，《老炮儿》是一个当代版的《师父》。规矩，是《老炮儿》一向提及的一个戏核儿，从这个角度来讲，这部电影有一部分讲的是时代变迁和人心流转。斗转星移之后，有些东西徒有其表地留下了，就像冯小刚每一天斜腰拉胯地提笼架鸟，仍旧住在祖上留下的院子里，借街坊一根葱，吃邻居一碗饺子，但实际上，这但是都是他自我营造出来的一个小小的乌托邦，他出了那个院子，一切新鲜的气味就都扑面而来，那些霓虹璀璨又浮夸的酒吧，35块钱一瓶的啤酒才是这个消费主义时代的正版logo。六爷端着的范儿，走起的面儿都是自我撑着给自我看，老街坊互相给个脸而已，其他人对他其实连不屑的意思都没有，因为他一向是被忽略的。 　　六爷的真实身份但是就是个破落小店的店主，内心却还觉得自我是个顽儿主。因为自我的儿子卷入了麻烦，他才得以明白，当下这个时代其实也还有顽儿主存在，只但是已经改朝换代，不是他们这帮自以为是却穷困潦倒的老玩儿闹了，而变成了那些非富即贵的人们。那些人彬彬有礼，出没在厅堂和电视上，从不与人横眉立目，但他们对人进行生杀予夺的不是刀和棍子，而是钱和权力。这一点才是让六爷最不适的。影片最初，有个不懂事的南方小孩找六爷问路，连招呼都不会打，六爷不乐意，但之后，他遇到了一个懂得礼貌的人，那个权势方的打手问他，我能问个路吗?这礼节讲究得毫无差池，但最后问候他的是拳脚。你看，这就是转变，一切都不一样了，哪种是好人，哪种是坏人呢? 　　这样一来，一旦当执拗变成了执着，那些只有他们老哥儿几个还相信的规矩，就成了一种信仰。最后，冯小刚在冰湖上扛着军刀冲上去的戏，为什么能如此打动人?就是因为信仰。六爷为了信仰，把命送了。这在一个实用主义的时代里，像个神话般令人感佩。中国大银幕的电影里几乎没有信仰的位置，《老炮儿》让我们看到了一种中国特有的、世俗化的信仰。 　　除了规矩和时代剧变。这电影还讲了父子，两代人的失散与和解。六爷经历过一次父权的崩塌，他寻找儿子，并且企图与儿子和解，是对父权的重建。只但是，之后重建的父亲身份与之前有了本质区别。之前，他一向以父之名行控制之实，之后，他还原了父亲本来的应有好处。这电影发展到之后，由一件年轻男孩儿间的纠纷演化出了另一件事，如果说前一件是作为父亲六爷替儿子解围，重建了家庭好处上的父权系统，那么后面的一件，就把父权扩大化了，变成了某种带有正义感的东西。就像冯小刚说的，小老百姓，有些事，也得办。当然，这是冯小刚的火候儿掐得好，管虎在这个时候也按捺住了没把煽情的音乐推起来，所以，听着就很像个样貌，他没说什么公民意识的话，只是说了一句平民意识的话。其实这挺有意思。中国银幕上的英雄虽然脱离了高大全，但也没有几个真正像样的痞子英雄式的人物。更遑论那种个性贴合中国现实的，亦正亦邪，半黑半白的人物。比如劳伦斯-布洛克小说里的那种硬汉侦探是一种个性搞笑的大都会产物，这些男人沉默、冷酷、把事憋在心里，壳子坚硬，内心柔软，这种形象，在中国，翻译过来，就是六爷的这个样貌，讲究、局气、有外面儿。他有他自我的规矩和底线，比如，看见装瞎子要饭的，他也不拆穿 　　，还跟人家逗闷子，看见小偷，教育一声拿钱走人能够，证件给人家寄回去，要懂得盗亦有道。但是他的底线又始终在那里摆着，有时候甚至比很多看似善良的人高出很多，比如，看着有人跳楼，那些看似体面却内心猥琐的人，都起哄，只有他义愤填膺。六爷一向热爱念叨着好人和坏人，在这个时代里，仍然用这样古朴的方式区分周遭的人，本身就是一种纯真。他有一种留意翼翼隐藏的、生怕别人窥见的、本能的善良，只但是他不好意思直接表达柔软，他只懂得用一种爷们的方式泄露这些。 　　这电影不是没有问题，最大的问题，其实是许晴。这个演员有一种挥之不去的娇嗔感。她并不是六爷口中的那种有灵气儿的北京丫头的典型。她在戏中散乱着头发，斜着眼睛说话，也没能让自我变成一个真正徐娘半老的北京大妞。她确实太让人出戏了，她的形象和气质就与胡同儿