风景色彩 水粉写生教学.pptVIP

风景色彩 李怡 大自然总在悄悄发生变化，自然界需要我们仔细观察，才能获得有益的启示。 风景色彩不仅锻炼绘画能力，更多是发展对自然的理解和自我的表现力。 风景色彩是自然颜色的提取。 风景的色调 风景的冷暖 风景写生的色彩关系 色彩空间关系 1.取景 与静物画不同，风景画无限宽广， 视野范围比较大。 主体物不够明确，常常会感到无 从下手。 方法 1.手势取景 2.卡纸板取景 3.拍照取景 2.透视 3.色彩心情 4.风景的抽象 风景写生的选景 选取题材时，应该有自己的意图和目的。初学者应根据习作的要求与进度，去选择合适的景色来写生，最好选具有近景、中景、远景的平远风景着手练习，因为这类景色，可以明确认识到视平线在画面中的地位与作用，了解形体与色彩由于空间距离关系所产生的变化规律 风景构图与透视 透视被运用于各种形式、体裁、风格的美术作品中，为表现主题、创造构图形式和提高表现力起着重要的作用。透视是表示空间的主要因素。  自然界的各种景物，由于透视关系，形体会产生变化，即近大远小的距离缩减现象。要理解这一变化规律，必须懂得透视的基本原理 。 根据景物近、中、远三个空间层次，景物的形体、色彩、明暗调子的视觉感，在互相比较的情况下，可以归纳以下一些特征：    　　近景——轮廓与结构关系比较明确，细节也较清楚，形体比较大，体积感强，色彩丰富鲜明，纯度较高，明暗对比强。    　　中景——与近景相比较，形体轮廓与结构关系减弱，细节模糊，色彩粉质增多，纯度降低，倾向冷调，明暗对比变弱。    　　远景——景物形体轮廓及结构模糊，色调单纯统一，含更多粉质，偏冷调；明暗对比逐渐减弱，立体感消失，给人以平面的感觉。 风景构图速写  六　外光色彩的特点与规律  外光色彩与室内色彩比较，就可以明显感觉到，外光色彩的明亮与调子的丰富，室内的静物由于器物阴影部分色彩非常浓重，所以色调一般都比较沉暗。   有阳光的晴天，产生色彩变化的最主要因素有三： 一是光源色，景物受光部分会偏暖调，反映出阳光的色彩特点。纵然物体的固有色不同，都会微微罩上带黄或红等暖色因素，早晨或傍晚的阳光在景物中反映得更加明显，以至形成非常统一的暖调； 二是偏蓝青色的天光反射，景物受到反射光影响的部位，偏冷调。如建筑物背光墙面的上部分，丛树的背光部分，山峦起伏的背光部分，会明显地发觉这种与受光部形成补色对比的冷色调； 阴天，色调含灰偏冷 对物象形体与质感的表现 1．水的表现  水的特性是流动、透明，给人有一种平面、深远的感觉。 风景中水的颜色是最不固定的，它受气候、光线、环境 和天色的影响而产生变化。   倒影: 它与实物有联系又有区别。 画好倒影，会增添景色的美感。 平静清澈的水面如镜，倒影形象清晰； 在微波的水中，倒影破碎，形体拉长；有风的天气和有急浪的水面，倒影不明确。 景物倒影的色彩，与景物相比，要趋于单纯统一， 多为中间调子，没有很深暗与明亮的色调，色调一般偏冷、对比弱、色纯度低，即冷、弱、粉、灰。 倒影多用湿画法，颜色自然交接融合，便会显出倒影的效果。 天的表现 天色是画幅中最远的色彩，要有深远的空间效果。在晴天，蓝、青等色是画天色不可少的颜料 接近地面或远山的天色，总带有偏暖的紫灰色倾向，所以天色在大多情况下是上冷下暖 天色与地面相接连的景物色彩有关，天色常常在互相对比中，产生补色关系。如在晴天，绿树丛后面的天色，会增添绿的对比色——红的色素，使蓝天倾向于紫灰。 天总不宜画得过于突出，而失去深远的空间 树的表现  画树的循序：可先画主干，确定树的姿态；再根据树的外形画叶丛；然后再加小树枝，使主干与树叶联成整体。小树枝在叶丛的底面暗处，受光少，色浓重，主干周围树叶少，叶丛中往往透出空隙，透露出明亮的天色或后面的景色，这使树丛松动显得不闷。 画多棵树在一起的丛树，要注意整体的外形美和聚散关系，大小、曲直姿态要安排得体，使之互有联系、呼应、对比、衬托的整体效果。 画枯枝丛，要用大笔刷，枯笔擦，不必一根根去细描，要概括地去观察，画出枯枝丛的色调与感觉即可 建筑物的表现 建筑物由于具有不同的形体结构形式和建材性质及肌理特征，会产生不同的审美反应。 在形式上，现代的高层建筑，大都是垂直线条组成的方形或长方形，因此具有庄严的稳重感。 钢材结构的巴黎埃菲尔铁塔有数百米高，它那向上的锐角，三角形的造型，显得坚实稳健，气势非凡。 基督教堂的建筑大都为哥特式样，其尖端耸立天际，给人以精神感染，容易产生神的意念。 中国古代建筑的特点，是向平面引申发展(如故宫)，显得对称、稳定、雄伟、庄重；一些中国式的园林，亭台楼阁，曲径通幽，而有东方情趣； 乡村中的农舍茅屋，黑瓦白墙，具有简洁而朴素的田园风貌。 各种不同的建筑物，在不同的环境配合与陪衬下，都可以富有意