第2课营造艺术的情趣和意境 2.pptVIP

第二课 营造艺术的情趣和意境 ? 意境”作为中国古典美学、艺术理论的核心 概念，其中积淀着中国独有的文化心理因素。 在中国古典美术领域，意境不仅是艺术创作 原则，同时也是艺术品评的标准。但随着中 西艺术的交流与融通，意境一词开始脱离中 国艺术的界域，成为评价艺术的普遍性概念。 ? 画面中的留白就是构图的虚，画面的有画与无画 处便构成了中国画的“虚实”关系。然而这画面中 的空白，不是空而无物，却如“于无声处听惊雷”， 绘画中的留白高手，会把留白的手法表现得非常优 美。如水、烟云、天空这些实景，在画中被表现成 虚的景色，使画面空灵有致，更能在无华无墨之处 表现出景物的虚灵与烟云飘动之美妙感觉。这就是 中国画独特艺术性的表现。 ? ? 色彩上，中国画家受老庄“玄之又玄，众妙 之门”这一学说的影响。玄为黑色。所以， 中国画虽有“随类赋彩”之说，但色不碍墨， 墨不碍色，色以辅墨，笔笔见骨，却是色彩 美的基本形式准则。中国画的用色不是客观 的表现，而是主观情感的表达。这是中国绘 画色彩的虚实表现。 ? 中国画家注重“虚实”表现。一是受中国古 代殊途同归的两大哲学观的影响 ? 二是因为中国古代画家特有的的艺术创作观 : 尚神、尚韵，强调“以形写神”，“真景逼 而神境生” ; 尚空灵虚静，讲“实景清而空景 观” ，“虚实相生，无画处皆成妙境”。 ? 中国画用笔的干、湿、浓、淡，是另一种 “虚实”表现手法。从字面上看，好像很浅 显，而在实践中却是那么深奥莫测。画理中 讲究“应物象形”“骨法用笔”，靠的就是 笔墨的变化。水、墨、笔法的恰当运用，表 现出画面对人视觉的冲击和感受 ; 表现出景物 的形态和神韵 ; 表现出了清新洒脱的个人绘画 风格。