美学原理第四章艺术美复习题.pdf

第四章 艺术美 一．艺术美与现实美的关系 　一方面，艺术美离不开现实生活，社会生活是艺术创作的源泉和基础。另 一方面，艺术美高于现实美。艺术美是源于现实美、高于现实美的美的典型 形态。 二．艺术美的基本特征 艺术美包含着两个方面的内容，一方面艺术是对客观社会生活反映，另一方 面艺术又凝聚着艺术家主观的审美理想和情感愿望。也就是说，艺术美既有客观 的因素，又有主观的因素，这两方面通过艺术家的创造性劳动互相渗透、彼此融 合，并物化为具有艺术形象的艺术作品。因此，艺术美的主要特征便集中表现为： 形象性、主体性、审美性等基本特征。 所谓形象性，是指任何艺术作品都必须具有生动、具体、具有一定观赏价值 的艺术形象。艺术形象是艺术反映生活的特殊形式。形象性是任何艺术种类都不 可缺少的，是艺术美的基本特征。艺术形象是内容与形式的统一。艺术形象是个 性与共性的统一。 艺术美的主体性，集中体现在艺术家的创作活动具有能动性和独创性。艺术 作为一种特殊的社会意识形态，艺术生产作为一种特殊的精神生产，决定了艺术 美必然具有主体性的特征。艺术家面对大千世界浩瀚的生活素材，必须进行选择、 提炼、加工、改造，并且将自己强烈的思想、情感、愿望、理想等等主观因素“物 化”到自己的艺术作品之中。正是艺术创作的这种能动性，使得每一件艺术作品 必然打上艺术家作为创作主体的烙印。艺术创作更具有独创性的特点，任何优秀 的艺术作品都应当是独一无二、不可重复的。另一方面。艺术欣赏也具有主体性 特点。美感既有共同性，又有差异性；既有社会功利性，又有个人直觉性，具有 千差万别的个性特征。尤其是艺术鉴赏，不是消极被动地接受，而是读者、观众、 听众凭借艺术作品而展开的一种积极主动的审美再创造活动。由于欣赏者的生活 经验与人生阅历不同，审美能力和艺术修养不同，使得审美感受形成了鲜明的个 性差异，使艺术欣赏也打上了欣赏主体的烙印。正因为如此，西方人常说“有一 千个读者，就有一千个哈姆雷特”，我们经常说 “有一千个读者，就有一千个林 黛玉”。 艺术美的审美性，是指艺术美作为艺术家创造性劳动的产物，它比现实生活 中的美更加集中、更加典型，能够更加充分地满足人的审美需求。任何艺术作品 都必须具有以下两个条件：其一，它必须是人类艺术生产的产品；其二，它必须 具有审美价值，即审美性。正是这两点，使得艺术品和其它一切非艺术品区分开 来。艺术的审美性是内容美与形式美的有机统一。艺术美的审美性又体现为真、 善、美的结晶。 三．绘画艺术的基本审美特征 绘画是一门使用一定的物质材料，运用线条、色彩和块面等语言，通过构图、 造型和调色等手段，在二度空间(平面)里创造出静态的视觉形象或情境的艺术。 绘画艺术的基本审美特征是： 第一，追求视觉形式。绘画是一种具有直观性的视觉艺术形式，在绘画中，一切 精神性的内涵都是需要通过变幻的形式来表现。 第二，具有瞬间延展性。绘画艺术的语言是线条、色彩和形体块面，由它们构成 的画面是凝固的静物形态。绘画以这种瞬间的凝固不动的的形象来表现丰富的内 涵。绘画表现动作时必须 “寓动于静”，也就是选取动作发展的某一瞬间， 而 最佳的一瞬间应当是最能让想象自由活动的那一顷刻，能使人想象出更多的东西 来的一瞬间。 第三，具有形神兼备性。绘画艺术总是通过具体的艺术形象表现丰富的精神内涵。 四．音乐艺术的基本特征 音乐是以人声或乐器声音为材料，通过有组织的乐音在时间上的流动来创造 审美情境的表现性艺术。音乐以旋律、和声、配器、复调等为基本手段，以表达 人的审美情操为目标，具有较强的情感表现力。其中旋律是最具表现力的因素。 音乐艺术的基本特征包括： 第一，丰富的情感性。音乐是情感的艺术，表情性是音乐艺术的本质待征。黑 格尔认为：“音乐所特有的因素是单纯的内心方面的因素，即本身无形的情感” “音乐是心情的艺术，它直接针对着心情”。 音乐中有组织的乐音，通过力度的 强弱，节奏的快慢，幅度和能量的大小等多种方式，来表现人们繁复多样、深刻 细腻的内心情感。 第二，意义的象征性。象征性是音乐艺术的重要审美特性。比起其他艺术所具 有的象征性意义，音乐的象征更有其独特的意味。唯有音乐是以声音作为实现象 征意义的媒介，人们以自身的听觉器官所感知到的声音与客体事物相互对应，从 而实现独特意义的呈示，即象征性。 第三，形象的模糊性。音乐形象是看不见、摸不着的，它需要欣赏者充分调动 审美感受力，用全部身心去体验、想象和联想，在内心唤起一