课件资源 课件资源 古典舞基础训练.pptx

中国古典舞基础训练 老年大学;1.掌握古典舞的基本舞姿、要求和动律； 2.掌握古典舞的呼吸以及舞姿的圆润、流畅感； 3.通过讲授和训练掌握古典舞的基本手势、手位、脚位、步法； 4.通过训练掌握古典舞的基本舞姿、技术技巧等。; 中国古典舞历史悠久，博大精深。在20世纪50年代创立的过程中就从戏曲、武术、芭蕾等相关艺术中吸取自己所需要的有益部分，几十年来不断充实着自己，形成了一套完整的体系。中国古典舞对芭蕾的规范性内容吸收、借鉴较多，如吸收了芭蕾外开的脚位等。中国古典舞融合了许多武术、戏曲中的动作和造型，特别注重眼神在表演中的作用，强调呼吸的配合，富有韵律感和造型感，其独有的东方式的刚柔并济的美感令人陶醉。; 中国古典舞的音乐大多采用中国特有的民族乐器演奏的乐曲，如古筝、二胡、琵琶等。中???古典舞的服装古色古香，根据舞蹈的具体要求也各有特色，汉唐舞大多采用传统的汉服。 中国古典舞的训练主要包括身韵、身法和技巧。身韵是中国古典舞的内涵。每个舞蹈的韵味不同，不同的人跳同样的动作，韵味也都不同。身法是指舞姿和动作，根植于中国传统文化沃土的中国古典舞蹈非常强调“形神兼备，身心互融，内外统一”的身韵。中国古典舞中的身韵是中国古典舞的灵魂，神在中而形于外，“以神领形，以形传神”的意念、情感形成了身韵的真正内涵。中国古典舞身韵训练是中国舞蹈教学中必须教授的内容。; 基本手势;（二） 拳;（三） 单指;（四） 剑指; 指与腕的训练; 基本手位;; （1） 面对1点方向，小八字步站立，耗、摆山膀。 （2） 面对2或8点，丁字步站立，有子午相要求。;（二） 按掌; 不要离身体太远或太近，不要翻肘,没有推掌感。;（三） 托掌; 不要出现撑不圆、扣肘、端肩或过于伸直、过于背膀子的情况。;（四） 双山膀;（五） 双托掌;（六） 顺风旗;（七） 托按掌;;（九） 提襟;（十） 扬掌;;; 常用姿态手位的训练;（二） 双背手加旁提;（三） 盖手;;（四） 分手;（五） 摇臂; （1） 面向3点，小八字站立，双手自然下垂。 （2） 右手斜前上，左手斜后下。 （3） 右手斜后上，左手斜前下。 （4） 右手斜后下，左手斜前下。 （5） 右手斜前下，左手斜后上。;（六） 双晃手;图7-14;; 肩、肘、腕不要拘谨，要松弛自如地做立圆。要避免出现以下情况：双晃手到两边正旁位时第二只手过肩，两手距离不能始终保持与肩同宽，缺少立圆的正上方，不能饱满伸展，手眼不及时相随。;（七） 三倒手;（八） 穿手;（九） 云手;图7-20;第三节 脚的基本形态和位置的训练; 脚做屈的动作，脚背顺脚尖方向往远、往下绷到末梢，脚尖、踝关节与小腿呈一条直线。;（三） 脚;（四） 撇脚; 脚的基本位置; 脚的基本步伐; （1） 面对1点方向，正步站立，双背手。两拍上一步、一拍上一步、两拍与一拍相间地练习。以上训练先不加手部的动作。 （2） 加手及躯干的配合，手臂左右下弧线上的摆动配合，走斜线加山膀拧腰或摇臂的配合，走圆圈向心的山膀拧腰或顺风旗的配合，背向圆心的加相应的姿态配合。; 以上各种不同的处理都由慢逐渐加快，走弧线和圆圈的路线时，两只脚要走在线上，尤其是第二只脚要扣着走。上步时不要抬大腿，膝盖、踝、脚要松弛，走路不要僵硬，腰胯要提起，走起来身体不要摇晃，步子不要颠簸。;（二） 花梆步; 面向1点正步半脚掌站立，双背手或双手叉腰，两脚交替起落（音乐，快板）。向左、右、前、后行进练习，然后加手臂躯干的练习。;（三） 磋步;（四） 错步; 在五位小跳中处理落地半蹲前点地停顿的过程，要经四位半蹲向前脚移重心形成后脚绷点地。后腿从半蹲推到空中五位并立跳时，胯不可提得太晚，重心不要只落在后脚上，立跳时双脚要绷住。;（五） 摆扣脚; 蹲的训练; （1） 单一踏步蹲。面对把杆，双手扶把、踏步站立。可跟随音乐四拍蹲、四拍推起，两拍蹲、两拍推起，一拍蹲、一拍推起。 （2） 转身快踏步蹲。在踏步蹲上转身二分之一，立起半脚掌，再继续转身二分之一，接另一面的快踏步蹲。; 身体要保持直立，蹲下去时不要坐在脚后跟上，臀部不要撅起，不要往膝盖上坐，转身时双手要打开，胯要立上去接快踏步蹲，做快踏步蹲时要合胯，双腿要夹住。;（二） 弓箭步蹲; （1）双手扶把做弓箭步，两拍掖动力腿，两拍主力腿半蹲，同时动力腿绷脚伸出到勾脚，两拍迈出形成弓箭步，两拍停。 （2）在弓箭步上经过半脚掌上大二位蹲，移成另一腿的弓箭步，在弓箭步上