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川端康成小说 川端康成1899.6.14—1972.4.16 从孤儿到享誉世界的作家 —川端康成生平及创作 坎坷的身世 川端康成生于京都附近的大阪府大阪市北区此花町（现天神桥附近），祖辈为地方有名的富户，家道中落后迁于东京，其父习医。2岁丧父 ，3岁丧母 ，幼失怙恃，由祖父母扶养；祖父将他带回大阪府扶养，他唯一的姐姐则寄养在另一亲戚。由于身体孱弱，川端康成的幼年生活是封闭式的 ，几乎没有与外界接触。上学后这种生活有所变化，但不幸又接踵而来，8岁时祖母去世，12岁时姐姐也去世了，16岁时祖父亦亡，最后被接到外公家扶养 。孤儿的遭遇使他的童年忧郁悲凉，也对他以后的文学创作产生了巨大影响 。 写作欲望的萌发 中学：酷爱《源氏物语》等日本古典小说和散文并深受影响。《十六岁的日记》《肩扛教师的灵柩》 “十二秀才”之一 《千代》 步入文坛 1920年9月 ，川端康成进入东京大学英文系，第二年转入国文系。在大学期间，热心文学事业，改革和更新文艺，复刊了第六次《新思潮》，在该杂志创刊号上发表了处女作《招魂节一景》，受到文坛老前辈的称赞。川端康成的名字第一次出现在《文艺年鉴》上，标志着这位文学青年正式登上了文坛 创作分期 川端康成一生写了100余部长篇、中篇和短篇小说，此外还有许多散文、随笔、讲演、评论、诗歌、书信和日记等。他的创作，就思想倾向而言是相当复杂的，并且经历了一个颇为曲折的发展过程。小说跟他其他的作品一样大致分三个阶段的创作活动。 战前时期（1921-1932）代表作《伊豆的舞女》 战争期间（1933—1945）代表作《雪国》 战后时期（1945-1972）代表作《古都》 《千只鹤》 《睡美人》 创作初、中期所奠定和完成的基本特色是：孤独的主观感情色彩、忧郁的感伤抒情情调、人情与人道主义精神，以及虚无与颓废的思想等。 后期的 作品呈现更复杂和多样化的倾向，贯穿着双重或多重的意识比如以《名人》、《古都》、《舞姬》为代表，主要表现了对艺术的追求和对生活、对传统的执著，作家在创作的思想性和艺术性上都作了新的探索，并且取得了很大的成就。以《千只鹤》、《山音》、《睡美人》、《一只胳膊》为代表，一方面深入挖掘人的感情的正常与反常，以及这种感情与人性演变相适应的复杂性；另一方面追求感官的享受和渲染病态的性爱，或多或少染上颓伤色彩。因此，它们在表现人的生的主旋律的同时，也表现了生的变奏的一面。 诺贝尔文学奖 1968年10月17日，凭借《雪国》、《千只鹤》及《古都》等获得诺贝尔文学奖，他是历史上第一个获得此奖项的日本人，也是继泰戈尔、萨缪尔·约瑟夫·阿格农二位后第三个获此奖项的东方人。 瑞典皇家文学院常务理事、诺贝尔文学奖评选委员会主席安德斯·奥斯特林致授奖辞，突出地强调：“川端先生明显地受到欧洲近代现实主义的影响，但是，川端先生也明确地显示出这种倾向：他忠实地立足于日本的古典文学，维护并继承了纯粹的日本传统的文学模式。在川端先生的叙事技巧里，可以发现一种具有纤细韵味的诗意。川端康成先生的获奖，有两点重要意义。其一，川端先生以卓越的艺术手法，表现了道德性与伦理性的文化意识；其二，在架设东方与西方的精神桥梁上做出了贡献。”奖状题词为“这份奖状，旨在表彰您以卓越的感受性，并用您的小说技巧，表现了日本人心灵的精髓。” 逝世 1972年4月16日，学生兼好友著名作家三岛由纪夫切腹自杀之后17个月，川端康成在日本古都镰仓也选择含煤气管自杀，未留下只字遗书。两人相继自杀留给了后人无数的疑问。但他早在1962年就说过：“自杀而无遗书，是最好不过的了。无言的死，就是无限的活。” “我的宁静是马不停蹄的忧伤” 一川端康成作品的文化特质 郁达夫认为，所谓传统的典型的日本美，主要表现在以下几个方面：比如文艺，“最精粹最特殊的”，当然是和歌，“写男女的恋情，写思妇怨男的哀慕，或写国家的兴亡，人生的流转，以及世事的无常，风花雪月的迷人等等，只有清清淡淡，