徐志摩诗《残破》赏析【精选】.docxVIP

徐志摩诗〈〈残破》赏析 徐志摩诗《残破》赏析 一 深深的在深夜里坐着： 当窗有一团不圆的光亮， 风挟着灰土，在大街上 小巷里奔跑： 我要在枯秃的笔尖上袅出 一种残破的残破的音调， 为要抒写我的残破的思潮。 二 深深的在深夜里坐着： 生尖角的夜凉在窗缝里 妒忌屋内残余的暖气， 也不饶恕我的肢体： 但我要用我半十的墨水描成 一些残破的残破的花样， 因为残破，残破是我的思想。 三 深深的在深夜里坐着， 左右是一些丑怪的鬼影： 焦枯的落魄的树木 在冰沉沉的河沿叫喊， 比着绝望的姿势， 正如我要在残破的意识里 重兴起一个残破的天地。 四 深深的在深夜里坐着， 闭上眼回望到过去的云烟； 啊，她还是一枝冷艳的白莲, 斜靠着晓风，万种的玲珑； 但我不是阳光，也不是露水, 我有的只是些残破的呼吸， 如同封锁在壁椽间的群鼠 追逐着，追求着黑日首与虚无！ ********************************************************************* ************ ①写于1931年3月，初载 1931年4月《现代学生》 第1卷第6期，署名徐志摩， 后收入《猛虎集》。 ********************************************************************* ************ 诗评： 一九三一年十一月，诗人徐志摩乘坐的飞机在济南附近触山而机毁人亡。诗 人正值英年，非正常的辞世，可以说他的人生是残破的；回过头来看，他死之前 几个月发表的诗作《残破》恰成了他自己人生的谶语。诗人人生的残破，不仅指 在世时间的短暂及辞世之突然与意外,其实诗人在世时感觉更多的是生之艰难； 《残破》正是诗人的长歌当哭。 全诗由四小节组成。每一节的开始都重复着同一句诗：“深深的在深夜里坐 着”，它是全诗诗境的起点，一开始就在读者心头引起了冷峻扑面的感觉， 并且 通过多次重现，强化了读者的这种感觉，它就象一首宏伟乐意中悲怆的主弦律。 它描述了一个直观的画面：天与地被笼罩在一片灰暗里面， 夜深人寂，一个人没 有如常人那样睡觉，不是与好友作彻夜畅谈，更不是欣赏音乐，而是孤独地坐着。 这种反常便刺激着读者的想象力：别的人都是在睡梦中在不知不觉中度过黑暗、 寒冷、凄惨甚至恐怖的漫漫长夜，而他却坐着，他肯定是因为什么不顺心的事而 长夜难眠，而长夜难眠不仅不能消解或逃离不顺心， 反而使他感受到常人看不到 的夜的阴暗与恐惧，于是他自然而然多了一份对生活和人生的反省和思索。 显然， 作为一首抒情诗，就不能把这个画面理解为写实；既然它已经作为诗句进入全诗 的总体结构中，进入了读者的审美期待视野，它便增殖了审美效应，它必然具有 象喻意义。黑夜具有双重意义，一个是坐着的自然时间，一个是生存的人文时间， 后者的意义是以前者为基础生发出来的。 这样，环境与人，夜与坐者便构成了一 对矛盾关系。诗句强调了夜之深，这表明夜的力量之强大，而人采取了一种超乎 寻常的姿态，则表明主体的挣扎与反抗。第一句诗在全诗中屡次复观，就是把环 境与人的冲突加以展开，从而可以表明这一冲突的不可调和性、尖锐性。 “当窗有一团不圆的光亮/风挟着灰土， 在大街上/小巷里奔跑。”作者为 了加强夜的质感，用描写的笔调对夜进行铺展。明亮的月光让人心旷神怡，可这 里的月亮是不圆的，残缺的，光线是隐约而灰暗的，在朦胧中生命被阻止了活动， 只有风在呜呜地追逐着，充满了大街和小巷，传布着荒凉和恐惧。生存环境的险 恶激起了 “坐者”对生存方式的思考， 对生存本真意义的追索：“我要在枯秃的 笔尖上袅出/一种残破的残破的音调/为要抒写我的残破的思潮。 ”面对生命的 艰难，作为主体的人并没有畏惧、退缩，尽管“思潮”残破了、 “音调”残破了、 “笔尖”枯秃了，但生命仍要表达。在这里，关键的不是表达什么，而是表达本 身，选择了表达这一行动足以昭示生存的顽强、 生命的韧性。至此在第一节里环 境与人的矛盾得到了第一次较量和展示。 为了突出夜的否定性品质，作者在第二节则把笔触由对屋外的光亮、声音的 描写转移到室内的气温上，在第三节则由实在的环境构成硬件转移到树影等较空 灵的余围因素上。诗人把这些环境因素诗化，把它们涂染上社会意义，并在社会 意义这一层面上组织成统一的诗境。 前三节偏重于正面描写或揭露夜的否定性构成，第四节则写它们形成一致的 力量摧毁了美丽：“啊，她还是一枝冷艳的白莲/斜靠着晓风， 万种的玲珑/但 我不是阳光，也不是露水……”。“白莲”象征着美好的爱情，美好的理想等等 一切人所追求的、高于现实的事物。白色的莲花，在晨风中袅娜地盛开，亭亭玉 立，并且散发着幽微的活香，她美丽却不免脆弱，唯其美丽才更加脆弱，她需要 露水的滋润，她需要阳光的抚慰。可是，