苗族服饰图案对现代艺术的影响及现状.docxVIP

苗族服饰图案对现代艺术的影响及现状 欢迎进入 凤凰银饰传习所 官网了解更多的 苗族银饰和凤凰古城旅游资讯 ，打造精美苗 族手工艺银饰品，传承千年苗族银饰文化。 凤凰县苗族银饰锻制技艺传习所 将保护和传承国家级非物质文化遗产项目 —— 苗族银 饰锻制技艺 作为自己的职责， 从未停止对苗族传统文化、工艺的挖掘、保护和技术改造。 目 前已挖掘、复原、整理苗族银饰锻制技艺的工艺有：溶化、锻造、浮雕、透雕、圆雕、冷拉 丝、搓丝、多层掐花、编丝、吹焊、镶嵌等，并已用于产品制作。 苗族服饰传统有其特殊的生存环境和传承方式， 即使在现代社会中， 一些支系的纹饰图 案中仍然保存着诸多远古时期文化和原始艺术的特征。 在服饰中， 一些奇幻的形象蕴含着神 秘的观念意识， 从中我们可以看到彩陶、 青铜文化的缩影。这些奇异神秘的图案纹样， 对于 现代绘画艺术和装饰艺术都有无可估量的运用价值。从很大程度上给予人们现代绘画艺术、 装饰艺术的承载和发展极大的启发。 开发和利用这一民族文化， 对现代社会的绘画艺术、 装 饰艺术的创新有其重要意义。 随着时代的发展和社会快节奏的改革变化， 一些新生苗族后代迫于生存的压力在观念上 对传统服饰有所淡化， 这种耗时费功的纺织绣染服饰艺术显然已经失去了重要的地位。 在制 作的技艺上， 新一代人远不如前辈人了。 激烈的社会竞争必定很难从时间上保证这一传统的 服饰制作工艺得以延续。 旅游在冲破传统文化最神秘最深层的神经的同时， 带来传统文化的规范化、 表演化和观 赏化的结果。一些节日往往追求的是所谓“文化搭台，经济唱戏”的功利目的，削减了原有 文化服饰的展示功能。 苗装逐渐沦为以节日、 娱乐为内容的道具和附庸， 渐失赖以生存的文 化氛围， 苗装服饰艺术也走向了衰微。 我们所担忧的是再过若干年， 这一民族瑰丽之花恐会 随着时间黯然凋谢、流失。笔者以为，应引起我们的高度关注与重视。 苗族服装图案纹样形式在表现手法上大致可归为三大类。 第一类是具象性纹样， 即接 近于写实的纹样； 第二类是半抽象半具象纹样， 即由几何线条组成的实物具象； 第三类是纯 几何形纹样。所有的纹样都具有程式化的特征，所描述的母题主要有动物、花草、太阳、月 亮，在一些地方支系 （型） 中还配有一些人物活动。 这些纹样在造型创意和表现手法上充分 展示了苗族写实和写意两方面的技巧与才能，任由思维进行创作。从其纹饰题材内容上看， 源于对古文化和历史的记忆，源于对自然环境的写实和对古历史文化及自然环境的写意。 从纹样装饰的类型上，基本可分三类：几何纹，动物纹，植物纹。 苗族服饰中大量的几何纹饰主要有十字纹、锯齿纹、水波纹、云纹、雷纹、回纹、井字 纹以及几何化的自然物象太阳纹、铜鼓纹、星纹、卷草纹、八角花纹等等。这与他们运用以 织花和挑花、 贴花工艺为主有着密切的关系。 苗族服饰中的动物纹也十分丰富， 造型十分奇 特，特别是在服饰的装饰上，运用独特。 苗族服饰中的植物纹饰主要有菊、荷、石榴、葫芦、向日葵、鸡冠花、蕨菜、辣椒花、 折枝等及山野中、水中叫不出名的花卉植物。这些纹饰主要用于服饰的领沿、袖口等边沿。 有时则以植物纹与动物纹交叉绣制。 动植物纹饰表现技法基本上概括了所有能掌握之织、 染、 绣、贴、补等工艺。由于不同的地区掌握工艺情况的不同， 纹饰的造型也呈现出不同的个性 和地域性特色，从而也就构成了苗族服饰地域性风格和类型繁富的现象。 苗族服饰大致分 100 多种服饰类型， 其中一部分类型只采用刺绣或辅以织锦装饰， 另一 部分类型则以刺绣、 织绵与蜡染并用。在蜡染的服饰类型中， 中支苗族仅有几支， 西支苗族 较为普遍，东支苗族基本上没有。刺绣、织绵在色彩的丰富性、鲜亮性和材质、工艺变化表 现的质感、 立体感与图案纹样的丰满等视觉效果及经久耐用性诸方面均胜于蜡染的单调、 平 板，这也许是苗族服饰普遍喜欢使用刺绣、织绵的原因。 为了取得悦目的观赏视觉效果，苗 族刺绣在长期的发展过程中， 形成了精湛的多种刺绣技法与质材的巧妙搭配方法。 有些技法 非常独特，如扁带绣、梗绣、锡片绣、各个服饰类型都有一至二、三种主要的绣法，各种绣 法与服饰的质材、 纹样变化构成各自的类型和刺绣风格。 黔东南凯里一带苗族刺绣针法多达 一二十种，基本绣法大致有平绣、锁丝绣、扁带绣、梗边绣、布帖绣、堆绣、锡片绣、打籽 绣、挑绣、 数纱绣等常用的绣法。有些类型的刺绣有时常由几种技法配合在一起， 使图形纹 样更具有起伏变化的丰满富丽的视觉效果。