创意绣稿设计 创意绣稿设计概述 《创意绣稿设计》教材.docx

创意绣稿设计 校本教材 湘绣艺术学院（2017） 目录 第一章 创意绣稿设计概述 第一节 绣稿设计概念 第二节 绣稿设计的发展 第三节 绣稿设计的分类 第四节 绣稿设计工具 第五节 绣稿构图 第二章 日用工艺品类绣稿创意设计 第一节 日用品刺绣种类 第二节 日用品刺绣设计要点 第三节 日用品绣稿创意方向 第四节 经典绣稿案例分析 第五节 设计流程 第三章 艺术欣赏品类绣稿创意设计 第一节 欣赏品刺绣种类 第二节 欣赏品绣稿创意方向 第三节 双面绣创意设计 第四节 经典绣稿案例分析 第五节 设计流程 第四章 国内外创意刺绣作品欣赏 第一节 国内创意刺绣 第二节 国外创意刺绣 第一章 创意绣稿设计概述 绣稿设计概念 1.湘绣设计概念 “湘绣设计”，简而言之也可以说是湘绣制品在刺绣前的绘画与针法设计。广义的“湘绣设计”，包括：绘画（画稿、绣稿）设计、绣品材质设计、省工性设计、针法设计、巧思与工艺相结合设计、装裱设计。“湘锈设计”是湘绣的灵魂。 湘绣设计从形式上可分为实用性绣品和欣赏性绣品两种设计。 “实用性绣品设计”主要对象是湘绣的日用制品。如常见的有被面、堂彩、喜帷、门帘、桌围、椅垫、枕档、帐檐、裙服、儿童披风、鞋帽以及荷包、烟袋等上的绘画图案。“欣赏性绣品设计”主要对象是纯欣赏性的刺绣制品，产品用于装饰和陈列，主要是追求艺术意境和刺绣工艺的精益求精。如当今以镜框挂屏、座屏装璜的单面绣、双面绣、全异绣等绣品的设计，均是此类。 湘绣发展的历史表明：湘绣设计是湘绣得以生存发展创新的关键的因素。 2.绣稿设计概念 绣稿设计是为刺绣提供的图案（或画稿）所进行的设计，绣稿艺术品格与艺术水平的高低直接影响到刺绣作品的高低，还影响绣品的销售，所以绣稿设计是刺绣重要的环节。 创意，英文为“idea”，意思是创新、创造、创作、新设、主意、打算、构想等。创意的关键在于“创”是要突破以往的框框束缚，表达出新颖、独特的个性风采。 3.创意绣稿设计 是指在绣稿设计中运用创意性思维，并融入现代设计意识和新的设计表现元素，突破传统绣稿形式内容、对图形（图案）进行创意表现，创新设计出内容新颖、形式独特、个性特征鲜明的符合现代人的审美意识和使用需求的创意绣稿表现作品。 4.创意绣稿设计的原则 （1）文化性与时代性相结合的原则。 设计开发中要充分挖掘传统文化元素，并考虑当代人的消费需求。考虑现代社会的经济文化背景，现代人的喜好和消费需求。 （2）观赏性与实用性相结合的原则。 观赏性是产品设计的基本要求之一，它和产品的实用性一并都是消费者购买产品时的考虑因素。因此在文化创意产品的设计环节中，观赏和实用是两个不可忽略的重要内容。 （3）考虑工艺特性。 一幅好的绣稿设计可为工艺设计创造充分发挥技巧的条件，而工艺设计的创新更能逼真生动地表现蓝本的艺术构思。如狮虎图设计，鬅毛针法的设计，珠连壁合，堪称绣苑一绝。又如现代湘绣设计借鉴油画艺术形式，在此基础上挖掘整理及设计了交叉绣法等，产生了刺绣挂屏《韶山》。 （4）主题性与系列化相结合的原则。 设计的产品主题清晰，是区别于其它产品的重要特征。中国的文化市场已经从卖方市场转化为买方市场，文化市场正向高度细分化的方向发展，主要体现为需求的个性化和文化产品的定制化，需求的差异化呼唤着主题文化产品的问世。而在突出主题性的同时，对产品进行系列化设计，则有助于完善产品结构，通过拓展产品内容，和造型、功能、色彩等方面的改变，以满足不同消费者的需求。 （5）考虑到不同的目的与需求，具体用途和品种特点，考虑工时与效率，效益，绣品适销对路。 为了保证绣品优质适销，这些方面不可忽略。特别是日用工艺品绣稿设计，应力求节省工本，达到有实用、创意、新颖、对路、显工显档的目的。 第二节 绣稿设计的发展 湘绣绣稿设计的发展与湘绣发展历史密切相联，根据湘绣发展的历史，分为四个阶段。 1．民间妇女的手工女红阶段。这个阶段可以从十九世纪初上到溯到春秋战国时期。其特点是民间妇女的手工家庭劳作，主要制作服装枕套等实用工艺品。 2．商品生产的独立专业阶段。这个阶段大约从十九世纪初到十九世纪末为期，此时已有专业的绣工。长沙司门口绣工胡连仙开办“吴彩霞绣坊”，主要生产枕套、堂彩等刺绣日用工艺品和欣赏性刺绣画屏。由于当时湘绣还没有自己的设计力量，因而这类产品的图案只能临摹和移植。 3．独立发展的艺术专业化阶段。主要是指二十世纪初期，由于当时一批人文画家加入湘绣设计行列，带来了先进的国画技法和技术理论，使湘绣出现了第一次飞跃，开始脱离自发的民间工艺阶段，逐步形成以中国画为蓝本，绘画艺术与刺绣技术相结合的特色。这个时期，日用工艺品生产规模不断扩大，高档欣赏品的数量也不断增多，湘绣绣庄也如雨后春笋般涌现。自 1910年起，湘绣因