非遗影像采集 企业教学案例 011-景泰蓝家居饰品-徐彬.docVIP

《景泰蓝家居饰品》案例的教学实施 教学目标： 掌握景泰蓝器形设计的方法，结合图案设计，图案与器形的造型匹配、绘制放大的过程，为后面的具体的制作打下基础。 教学任务： 通过器形设计和图案设计进行景泰蓝家居饰品的设计与制作，通过这些案例的学习掌握器形和图案一体化的设计关系。 教学内容： 一、设计方案 要进行器形设计，必须先对造型的理解；图案风格的设计与组合的方法和规律。 1、草案 器皿是用以盛装物品或作为摆设的物件的总称。器皿可以由不同的材料制成，并做成各种形状，以满足不同的需求。 草模设计 电脑效果图设计 2、设计原理 设计可以从很多方面开拓设计思路。 ·线型造型 线型法是器型设计中最常用最基本的设计方法。在立体造型上所谓线的变化主要是指造型的外轮廓线的变化。 ·对称与非对称造型 器型的造型对称法是以中抽线为抽，对称的两边等量等形。对称能取得良好的视觉平衡和形式美的次序，给人以静态美、条理美的享受。非对称造型是打破静止的局面而追求富于变化的动态美。一种是静的平衡，即等量不等形。另一种是动的平衡，既不等形又不等量，具有的是一种力学的平衡美。 ·形的组合与重构 用基本形通过相加或相减组合与重构其它新的形体。基本形相加是以两个或三个相同或不相同的基本形组合为一个造型整体。基本形相减就是形体的切割，设计者可对基本形进行型体的削切。型体的过渡是指不相同的两型体之间有机过渡结合组合为一个造型整体，可以运用渐变、旋转、发射、肌理、漏空等手法进行过渡。 ·仿生造型 以自然物的启迪，在设计中表现自然物的形态。如：古代的香瓜罐、柳叶瓶、葫芦瓶、莲子杯等都是对大自然的模仿。 ·肌理表现 造型形象不仅由立体形态作用于视觉感受，而且也以表面形态影响视觉感受。因此，对形体表层加以肌理变化是造型设计的手段之一。同一种材料可以创造出无数不同的肌理，不同的肌理变化可以使单纯的形体产生不同的丰富的艺术效果。 ·系列化设计 系列化的容器造型设计是一个重要内容，即对同一类的但不同形状不同大小的品种怎么样进行统一风格的形式变化，组成一个统一体的系列。方法就是在在不同中求得统一，在统一中有变化。 3、实例制作-图案设计 从单体图案到组合图案的过程 二、器皿造型制作过程 1.制胎 景泰蓝的造型美观与否，首先决定于“制胎”工艺。制胎是将加工过的紫铜片按图下料，裁剪出不同扇面形状或切成大小不同的图形，用铁锤或压力板打制成形状各异的铜胎。以瓶子为例，它由瓶嘴、瓶肚，瓶座三段锤接烧焊成型。明，清时有铸胎、剔胎、钻胎工艺，随着工艺技术的发展，现部分初胚利用机械进行车、压、滚、旋，实行机械制胎。 2.掐丝与焊丝 丝就是将铜线，按照一定的高度和宽度压制成细而扁的铜丝，一般丝的规格是要视需要来定的，有的就高并且薄，有的是矮而厚，同样有时也要高且厚或是矮而薄的，要根据胎体的不同和景泰蓝画的不同来定，不同的规格可以产生不同的效果。 　　景泰蓝的丝的功能很明显，它继承了“镶嵌”工艺的传统，既能够表现出丝的韵律，丝的流光，同时也有着与嵌丝接近但又不同的作用，景泰蓝的丝一改“开张”为“直立”，主要是画过规范纹饰，可以起到导引与管制釉料的作用，可以形象的称之为“挡蓝线”。景泰蓝是纯铜胎体制作，如果釉料在其表面施得面积过大会发生崩蓝现象(即蓝釉经火烧结后，由于膨胀系数和冷热时间的差异，致使与胎体部分脱离，造成质量问题)，也就是因为这样，所以景泰蓝的制作工艺的要求就要用丝掐成一个个小格子，这个小格子就是图案形成的图案内和图案外的小空间，即以丝切割空间，形成上面提到的挡蓝线。从而造就了景泰经磨镀后呈现的“金碧辉煌”。欧美画珐琅就不同了，它采用一种专用黑釉划线，它不需要考虑挡蓝线，也不需要考虑崩蓝，因为画珐琅有一层中介釉，平衡了这一矛盾，大面积无丝描绘也不会崩蓝。即使有时候因需要而必须掐丝的话也是采用釉下丝。 　　景泰蓝掐丝工艺同样也是很复杂的，首先胎体要用酸洗，清水刷净之后才可以粘丝;接下来的工序就是“打线”(根据胎型和图案，在胎体上打墨线，划分上下左右对称段落，来方便规矩粘丝)，现代更多的时候需要拓图(按要求，将图案纹饰拓到胎体设定的表面);“摽丝”(选择丝的尺寸规格，选好丝的摽数，即多少根丝为一组);“掰丝”(是掐丝工艺中的重中之重，图案表现的好坏，取决于掰丝质量的高低)，在掰纹样时，要有很多技巧，如死克儿、弯、曲、外折等，所掰的丝的图案要求必须一致，所以手、脑与掰丝镊子的配合要非常紧密严紧;掰好丝后要用火将摽丝的胶质烧掉，过水，让铜丝恢复原质性能，继而开始“粘丝”(用胶或白芨将丝按图案花纹要求粘牢在胎体上)，依图将所掰的丝按次序粘好，粘牢，不能出现欠缝、活动等现象。 　　完成了