钢琴诗人的回忆之舟.docxVIP

钢琴诗人的回忆之舟 19世纪波兰最杰出的钢琴家和作曲家费雷德里克·肖邦（F.Chopin，1810—1849），其一生才华几乎全部倾注于他最热爱与擅长的乐器——钢琴之中，在他创作的十余种钢琴体裁音乐中，浸润着他的爱国之情与波兰之魂，也处处体现出他的突破与创新、个性与追求。肖邦的《船歌》创作于1846年间，由于当时遭遇其父亲及妹妹相继去世、与亲密恋人乔治·桑感情的破裂及自己身体健康的每况愈下等情况，肖邦已经失去了其辉煌时期的创作激情，所以在笔者听来，这首作品中充满了肖邦对往昔恋情的美好回忆和依依不舍，以及对个人命运的不甘与抗争。 一、《船歌》的音乐语言 作为肖邦晚期创作的作品，《船歌》带有其成熟时期的重要特征。在节拍上，虽然6/8拍是船歌体裁通常的选择，但肖邦用气息更加宽广的12/8拍，也许这更加“意大利”，但也更能营造舒缓平和的氛围。另外在乐曲中还运用了特殊的节奏对位，是肖邦创作中常见的即兴式的器乐性处理。（谱例1） 织体运用上，《船歌》在主调织体中大量运用复调性的旋律处理穿插其中，虽然不是严格意义上的对位手法，但使音乐层次更加丰富，也更加突出歌唱性的旋律。而左手的伴奏也非常独特，区别于普通船歌作品分解和弦式的伴奏，伴奏音型一（谱例2）16分音符的经过音巧妙地描绘出平静水面的小小涟漪，而伴奏音型二（谱例3），既像在水中上下浮沉的小船，又像诗人自身跳动