从唐宋诗词窥探唐宋时期文人的色彩观-精品文档.docxVIP

从唐宋诗词窥探唐宋时期文人的色彩观 、唐宋文人已经意识到光源决定色彩倾向 著名色彩学家约翰内斯 ?伊顿说过 :色是光之子 , 光是色之 母。色彩的分析与研究从未离开过光。 唐宋时期的文人们已经注 意到光对自然界色彩的影响。由于历史的局限性 , 他们虽然没有 深入的研究光的混合 , 光谱等物理现象 , 但是他们通过细致入微 的观察,记录下了不同光源下 ,色彩的微妙变化。 光源是决定色调 的主要条件 , 且有一定颜色倾向。 如日光暖 , 月光冷。 如盛唐诗人 储光羲的《钓鱼湾》写到 : “日暮待情人 , 维舟绿杨岸”。夕阳的 余晖为绿色的画面增添了一份暖意 ,加强了画面的色彩感 , 调动 了人的情绪 ,使整个景色充满了愉悦之情 ,起到了烘托气氛、 创造 意境的作用。“淮南皓月冷千山 , 冥冥归去无人管。” （姜夔《踏 莎行》 ）, 一个“冷”字 ,将月光笼罩下的淮南诸山铺上了一层清 冷凛冽的光 , 将孤独、无助的气氛放大到了极致。诸如此类的名 句还有“日晃百花色” , “深林透日微” ,“ 淡彩穿花 , 依约破 二、唐宋文人描绘了光线的明暗变化对物体色彩的影响 ),积李兮缟夜 , 崇桃兮炫昼” （ 王安石《寄蔡氏女子诗》 ), 桃花在白天显得艳丽 , 而李花在夜晚却更加明亮。准确的描写了 不同明暗光线下 , 桃花和李花给人的不同的色彩感受。 “映日荷 花别样红” （ 杨万里《晓出净慈寺送林子方》 ）, 强光下的荷花 ,分外的艳丽鲜红。“日出江花红胜火 , 春来江水绿如蓝 ” （白居 易《忆江南》 ）, 晨光映照下的岸边红花 ,比熊熊的火焰还要红 ; 春风吹拂的满江绿水 ,就像青青的小草一样绿。一个“红胜火” 道残阳铺水中一个“绿如蓝”把江南的春天渲染得绚丽多彩 ,生机勃勃。 道残阳铺水中 ,半江瑟瑟半江红” （白居易《暮江吟》 ）写太阳落 山前的江上景色 ,斜阳照水 ,波光闪动 ,半江碧绿 ,半江红色 , 活像 一幅油画。“千里嘉陵江水色 ,含烟带月碧于蓝” （ 李商隐《望 喜驿别嘉陵江水二绝》 ）写月影为水添色 , 水色较无光时清亮 ,可 见度更强。同样的例子还有 : “月明荞麦花如雪”、 “当庭月暗 , 吐焰如虹”、“夕阳沉沉山更绿”等句中的描写。 使人如临其境。 这些诗句 ,逼真的表现出光和色彩细腻微妙的变化 , 充分显示了 这一时期文人们对光和色彩关系的观察细致 ,描写入微 , 使人读 来诗味隽永 ,犹如一幅幅浓墨淡彩的山水画。 三、唐宋文人发现观者距离的远近会影响色彩的变化 他们虽然无法用波长、空间混合这类的专业名词来解释色彩 的这一现象 ,但他们以其敏锐的观察力和逻辑分析头脑 , 用诗的 语言涉及到了这样一个色彩理论问题。“草色遥看近却无” （韩 愈《早春》 ）写早春的草色 ,远远望去 ,朦朦胧胧 ,仿佛有一片极淡 极淡的青青之色 ;但是当你带着无限喜悦之情走近想去看个仔细 时,稀稀朗朗的 ,反而找不到淡绿的影子了。诗人像一位高明的水 墨画家,用他饱蘸水分的丹青妙笔 ,描摹出一种淡素的、似有却无 的色彩。这句“草色遥看近却无” ,摄早春之魂 ,给读者以无穷的 美感趣味 , 甚至是绘画所不能及的。短短七个字却描述了远景、 近景以及由远及近多幅画面 ,好比一段动态影像 , 真可谓兼摄远 近, 空处传神。宋诗人杨万里有诗云 : “近红暮看失胭脂 ,远白宵 明雪色奇”。言隔江而望桃花暗 ,李花明 , 是因为李花洁白 , 夜间 远看愈显明丽之故。 这些都是唐宋文人根据自己对自然界的观察 归纳出来的。 四、 唐宋文人在诗词用色方面 , 特别注意色彩对比关系 由于诗词的文学特点 , 在遣词造句方面讲究精炼概括 , 以有 限表无限 ,字字珠玑。“两个黄鹂鸣翠柳 , 一行白鹭上青天” （杜 甫《绝句》 ）, 诗中连用黄、绿、白、青四种鲜明的色彩 , 组成了 一副绚丽多彩的图画 , 构成了新鲜而优美的意境。 “白毛浮绿水 , 红掌拨清波” （ 骆宾王《咏鹅》 ）, 白毛、绿水、红掌等几个鲜艳 的色彩词组给人以鲜明的视觉形象。 鹅白毛红掌浮于绿水清波之 上。“上, 两下互相衬托 ,好一个色调鲜明的“白鹅戏水图”跃然于纸 上。“ 江碧鸟逾白 , 山青花欲燃” （ 杜甫《绝句》 ）, “日出江花红 胜火,春来江水绿如蓝” （白居易《忆江南》 ）, “红了樱桃 , 绿了 芭蕉” （蒋捷《一剪梅》 ）, “知否 ?知否?应是绿肥红瘦” （李清照 如梦令》 ）, 这些诗句运用色彩对比 , 给人以强烈的视觉冲击 , 造成绚丽多彩的艺术效果 , 犹如国画之工笔重彩。 唐宋文人不仅注重红绿等冷暖对比也注意黑白明暗对比。 黑云翻墨未遮山 , 白雨跳珠乱入船” （ 苏轼《六月二十七日望 湖楼醉书》）, 以黑云对白雨 , 黑在上而白在下 , 形成强烈的明暗对