《枫桥夜泊》独特艺术魅力分析.docVIP

第 PAGE 第 PAGE 1 页 共 NUMPAGES 1 页 免责声明：图文来源网络征集，版权归原作者所有。若侵犯了您的合法权益，请作者持权属证明与本站联系，我们将及时更正、删除！谢谢！ 《枫桥夜泊》独特艺术魅力分析 摘要：《枫桥夜泊》是唐代诗人张继在晚唐安史之乱后途经寒山寺时而作的一首羁旅诗。黎英海先生于1982年以新颖独特的艺术构思和表现手法，在情景交融中将诗人在羁旅途中内心的愁情与希望做了贴切的刻画，使其成为我国新时期艺术歌曲创作的典范之作。男高音在演唱这首作品时，从诗情、诗意出发，通过声音技术的调控，在“情、景、境”相互交融的刻画与古风古韵的表现中，可以更好的彰显男高音的独特魅力。 关键词：艺术歌曲；枫桥夜泊；男高音；情境刻画 《枫桥夜泊》是唐代诗人张继在晚唐安史之乱后途经寒山寺时而作的一首羁旅诗。在这首诗中，通过月落霜天夜半时、姑苏城外寒山寺、乌啼渔火钟声等景象的勾画，映衬出诗人羁旅之思、家国之忧、身处乱世尚无归宿的愁情难眠。诗人在此诗中不事雕琢、融情入景、情景交融的诗风，与黎英海先生在1982年创作这首歌曲时独特的艺术构思和表现手法相得益彰，成为我国新时期艺术歌曲的典范之作。近十余年来，随着中国民族声乐艺术的发展，这首艺术歌曲在专业演唱界得到广泛流传，成为众多学生学习和音乐会上的经典曲目。但是，通过观察，我们发现对该曲的演绎越来越多的集中在女高音声部，女声对该曲的演绎美则美矣，对照原诗诗意，终觉有所缺憾。那么，无论是从诗意诗情出发，还是从曲风曲韵考虑，本该更适宜由男高音演绎的一首艺术歌曲，为什么缺位现象越来越鲜明？本文从作品的音乐创作、发声技术和艺术表达三方面做出探究。 一、“愁情与希望”的音乐表达 《枫桥夜泊》这首七绝诗以“愁”为基调，前二句意象密集:落月、啼乌、满天霜、江枫、渔火、不眠人，营造了一种晚秋月夜难眠的意想情境，后两句则通过城、寺、船、钟声的具象描绘表达出一种空灵旷远的意境。所有景物的挑选一静一动、一明一暗，景物的搭配与人物的心情达到了高度的默契与交融。黎英海先生在音乐的创作上，采用艺术歌曲整体构思的原则，将诗情、诗意与音乐做了高度融合，整首作品在设计上将古寺钟声、月夜江水、羁旅诗人的吟诵，通过低、中、高三个音区的结合，贴切地表现了诗人无限愁情中透出的淡淡希望，形成了别具一格的音乐情境刻画风格。谱例1：前奏①前奏共五小节，通过钢琴在低音区五度双持音模仿“夜半钟声”，前两小节只用左手来弹奏，听起来格外厚重、低沉，对歌曲的静谧月夜钟声回荡的意境做了铺垫。第三小节开始出现前倚音、四、五小节右手部分出现了一串九连音，好似江水泱泱；从第一小节到第五小节音乐上做了一组力度的变化，即pp→p→mp、p→mf→mp、p，这一组力度的变化曲线在第四小节的低音处达到了一个小高潮，将歌曲带入了月夜钟声，诗人泛舟江上，心起涟漪的情境。谱例2：第一句第一句“月落乌啼霜满天”，人声在高音区发出，音符密集，每拍之间都有连音线连接，一气呵成。下层仍然由#1和#5五度双持续音引入，意在模仿夜半钟声，这是歌曲的动机。中层旋律则是对主旋律相隔五度的复调模仿，又出现了九连音模仿滔滔江水；上层歌唱旋律节奏型以前后十六分音符为主，旋律线呈波浪状；最后出现了变化音#6，和声出现了明显的不协和。作曲家很巧妙地用这样不协和的和声表现出了主人公“情愁难眠”的心境。谱例3：第二句第二句“江枫渔火对愁眠”。下层依然是五度双持续音引入，钟声依旧。中层部分在第十二小节处出现了十连音，紧接着出现了六连音，仿佛是在平静的江面上泛起的串串涟漪。上层旋律与第一句对称，似主人公在低吟浅唱。此处的音乐不似先前那般寂静；仿佛是江水变得“躁动不安”，密集的音符和紧凑的节奏推动音乐向前发展，使下一句呼之欲出。谱例4：第三句第三句“姑苏城外寒山寺”，这一句是歌曲高潮前承上启下的连接句。下层部分仍然是持续的“钟声”，中层部分加入了更多装饰音；仿佛是江水荡漾、涟漪不断，暗语诗人心绪起伏激动，预示着歌曲高潮的出现。上层旋律线从高向低逐渐发展，为下一句的出现作了“欲扬先抑”的准备；而旋律起音从#f2唱起，对男高音来讲是一技术难点。谱例5：第四句第四句“夜半钟声到客船”，这是歌曲的最高潮。下层部分的低音区五度持续音依旧在模仿钟声，并在中间的一拍移高了两个八度。中层部分在前面的基础上音符、节奏变得更加密集，出现了三音叠置，和声色彩的加厚……仿佛勾勒出了此刻动荡不安的江面和主人公如江面那般惆怅烦闷的内心。上层旋律看似不太密集紧凑，但在下、中双层伴奏的烘托下使得其张力感格外突出。这一句从力度、音高、音色三方面来讲，对男高音都极具挑战。男高音在该句中声音技术的准确到位，是对整首作品“情、景、境”最为贴切的表达，既能体现