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中国绘画艺术创新与发展的思考 中国绘画艺术创新与发展的思考 中国绘画艺术创新与发展的思考 《中央日报》原编者按：作为一位蜚声海内外的当代中国花鸟画大家和中国文 人画在新时代重要流变的代表性人物，周天黎先生始终履行着自己与真、善、 美的心灵之约，站在香港这块中西文化交融的土地上，发乎情，起于思，抵于 理。以自已的学养和一个艺术家的良心，以激越的爱国主义情怀和人格高度， 以犀利的思想触角和明快爽辣的笔锋，对中华民族文化艺术的发展，诚实敢言 地提出自己的看法。她精神之旅中发出的思想之光；她对历史文化纵深的探觅 与独到的铿锵回音，宛若物欲横流中一缕翠绿的风，令人醒目！这位20世纪最 具振撼力的花鸟画《生》的作者、20年前就崛起于画坛的女画家，是未来中国 美术史上绝对无法绕过的一个人。本报今天发表其万言长文《中国绘画艺术创 新与发展的思考》，以飨读者。不同思想背景的人，对该文自会有不同的见解， 这很正常，也可以讨论。我们认为，周先生具有独立学术视野的艺术观点值得 人们深思。毕竟，不断开放进步与繁荣发展是海内外绝大多数中国人对神州大 地的殷切期盼。 很长一段时间来，在中国美术界，有关国画的笔墨与色彩，形式与构图，传统 与现代，风格与流派，气势与意象方面的讨论言人言殊，高见纷呈。与此同时， 一些人对“现代主义”、“后现代主义”的讨伐追迫也是紧锣密鼓，誓言不获 全胜决不收兵。有鉴于此，我想从另一宏观的思想层面来谈谈我的一些看法。 我认为任何文艺的复兴、文化的繁荣，都是以fi 由活跃、百家争鸣的思想为前 奏，以政治文明宽松下的和谐社会为条件，以对人类本性深处之美的激发为基 点，并以社会良性变革进程为必然。艺术家的敏感心灵极容易体会到人生的苦 涩和欢乐，又时时受到真理的感召和被激情所驱使，因而，任何伟大的艺术作 品都挟带着浓烈的时代气息，反映着时代的精神。为此，只有在那些人为设置 的限制学术自由的禁忌都得到突破，各种创新思维的艺术实践都能得到包容和 尊重的情况下，中国的传统绘画艺术才能畅顺地吸收新时代的基因，焕发出强 大的生命力，并真正得到振兴和发展。 就此而论，真正的艺术决不可能是政治和经济权贵的恭顺奴仆。有的人在 美术界或政府里有个不大不小的官位，经常亮相于媒体，主席台上坐前排，作 起报告哗啦啦，身边吹捧抬轿的人一大帮，巍巍乎以为自己在艺术领域的成就 也真的很大了，甚至是画坛扛鼎之辈可以号令群纶了，那是自欺欺人的笑话。 同样，急功近利的商业推动也只能生产出更多的艺术次品。有些对艺术一知半 解、低端视境的“暴发户大款”偏偏以为金钱可以凌驾在文化、道德、精神之 上，认为手中的大把钞票就能论定作品的艺术价值。妄为撒野，神气活现地在 中国美术界东奔西走，身后竟跟着一大串唯唯诺诺的画人，以炒房炒股的手段 在艺术品市场翻江倒海般的折腾。他们不是在投资艺术品，而是在劣性投机， 败坏画坛的风气。金钱的力量使他们自觉不自觉地成为精神罂粟的种植者，销 蚀着艺术的本质。这伙人有时也扮扮高雅，但和真正的艺术家、收藏家根本是 两回事，完全不在同一文化、精神档次上。当然，他们也根本无法明白艺术家 收藏家的优雅是一种气质，是一个人由内向外自然而然扩散出的一种精神高贵、 知识内涵和真挚情感，不是用金钱就可以买到一切的。 然而，在当前思想迷惘，权威飘摇，人心浮躁，诚信游离，炒作频频，市场虚 热的中国画坛也隐藏着不少真正的艺术大家。他们囊萤映雪，数十寒窗，痴守 着岁月的寂寞辛勤耕耘。那些始终坚持对良知、正义、人道、博爱、民主、法 制、自由、平等这些人类文明主流价值的认同与体现、追求真善美的艺术家以 及他们笔酣墨饱、凝炼苍劲、生气郁勃的诗章般的作品，犹如沙土中的金子， 将被我们的后代所珍视；而一切甜俗媚世、投机取巧、恭颂争宠、精神苍白、 没有创造力量的作品都将在短暂年月的灰尘中速朽，这类画家也好像是寄生在 江边的一堆泡沫浮萍，很快就会被时间的流水冲得杳无踪影。 灾难重重而脊梁挺拔的中华民族，在百转千回中从封闭迈向开放，走进了改革 开放的历史时期。人们在向一切西方强国学习先进科学技术的同时，也要学习 优秀的西方文化和人文精神。只有兼容并蓄，才能取长补短，全面发挥，振我 中华。如果我们能以历史的敏锐认识到社会变革前进的必然，那么，我们还能 从东西方文化碰撞所迸发出的火光中，得到加速社会列车前进的驱动能量。另 外，在现代化进程的摸索中，在全球化浪潮的冲击下，中国传统文人范畴的艺 术家们也必然向着现代知识分子转型。随着社会的发展，对旧的文化价值观势 必出现新的反思和针砭，并带动社会审美品味的异变。所以，对那些挑战传统、 离经叛道、冲击固有艺术观念的艺术理念及作品，我想也应该有存在空间，不 必视为洪水猛兽。在一个13亿人口的大