新时代民族美术创作优势与历史机遇.docxVIP

PAGE PAGE 1 新时代民族美术创作优势与历史机遇 中国是一个统一的多民族国家，各民族文化相互沟通、交相辉映，多元一体化是中华民族重要的文化格局。民族美术拥有自身的多样性，随着时代的进步民族地区发生了巨大的变化，民族美术创作也渐渐趋向富强，对于民族内的文化发展起着不可低估的作用。在这个新的历史时期，民族美术成为各族人民团结奋斗、不断制造美妙生活的现实写照，而如何抓住历史机遇，发挥民族美术创作的特色优势并进一步创新发展是值得深入思索的问题。  一、民族美术创作掠影  “民族美术创作”是指以民族地区地域风貌、生产生活、民族精神等为题材进行创作的美术样式。通过不同时代美术家的作品内涵诠释各民族人民的生活变化，反映中国的社会变迁。也正因民族美术内容特点最为鲜亮，其美术作品在中国美术史，尤其是现当代美术史上占有重要地位。从中国古代画史中可以看出民族美术创作并非是近现代特有的文化现象。从“髡顶高鼻”的游牧民族出现在6世纪的绘画里开头，民族题材就零散地出现在各个朝代的美术作品中。如唐代《步辇图》中在唐太宗面前的少数民族使臣禄东赞；《番马图》《卓歇图》中描绘的北方少数民族宏大的生活场面；北宋李公麟《五马图》中对少数民族人物形象的塑造……在古代美术史上也不乏少数民族画家，如隋代契丹人杨契丹，北齐粟特人曹仲达，隋唐吐火罗人尉迟跋质那和尉迟乙僧父子，唐末契丹人胡瓌和其子胡虔，元代回鹘人高克恭以及清代正白旗人唐岱等，其作品多以表现少数民族的题材为主。新中国成立之前，边疆抗战战略价值的凸显，促成了民族地区美术写生创作的滥觞。一批闻名艺术家如张大千、吴作人、叶浅予、关山月、庞薰琹、司徒乔、董希文等人走进民族地区进行写生创作，往往表现出对少数民族人文风物的奇怪???与生疏之感。这一阶段“无论是油画、版画，还是中国画、雕塑等都是立足于社会主义现实主义的语言方式”并“以朴实的探访心理和情感在描绘西部少数民族生活场景”，创作了如韩乐然《拉卜楞寺前歌舞》《向着光明前进的藏民》（1945），吴作人《藏女负水》（1946）及董希文《哈萨克牧羊女》（1948）等优秀美术作品。新中国成立后，民族地区的新生活、新建设、新变化以及新精神面貌成为民族美术的重点表现对象。叶浅予工笔重彩画《全国各民族大团结》（1952）以及赵望云、刘泽文、戈韦等人以“呈现大团结”为主题的创作，呈现了各民族团结一心；袁运甫宣传画《祖国万岁》（1956）以及黄均、刘旷、何孔德、程十发等人以“拥护新政权”为主题的创作，表达了边疆民族对新中国国家领袖的喜爱和对国家政治、北京首都的关怀与关注；蒙古族画家桑吉雅年年画《牛羊兴盛》（1950）以及旺亲拉西、黄永玉、艾中信、朱乃正、王克庆、曹春生等人以“赞美新生活”为主题的创作，表现了少数民族翻身解放、当家做主的喜悦感动之情以及歌颂少数民族地区社会主义的建设成就；阿鸽版画《彝寨喜迎新社员》（1976）以及李少言、牛文、宋忠元、金牛木呷等以“表达互助情”为主题的创作，表现各民族之间越来越亲密的民族互助交融沟通；黄胄中国画《高原子弟兵》（1962）以及陈嘉言、林聆、丹增、光绍天、列阳、顾祝君、朱理存等同样以“表达互助情”为主题的创作。这一阶段的作品体现了“源于生活，高于生活”的创作理念，表达了艺术家纯真而热闹的心灵与情感。改革开放后，民族美术创作成为很多艺术家释放憧憬自然的、纯朴的心灵力气的载体。如陈丹青《西藏组画》（1980），周春芽《藏族新一代》（1980）以及靳尚宜、哈孜#8226;艾买提、李伯安、韦尔申、妥木斯、刘秉江、李焕民、徐匡、韩书力等人的作品体现出艺术家对艺术的“现代性”保持警觉和反思，他们通过民族美术创作找到了心灵安放的永恒家园，不断尝试艺术风格、创作手段试验，并开头深层次挖掘和表现少数民族的文化内涵、民俗风情和宗教信仰，成为民族精神的忠实守望者。  二、新时代民族美术创作的表现  进入新时代，我国民族地区和各族人民的生产生活达到里程碑式的发展阶段，丰富多样的民族文化准时代的巨变为民族美术创作供应全新的题材与表现内容，为民族美术创作带来了重大历史机遇。地域宽阔性孕育了各具特色的民族文化，如西藏的唐卡画、五彩经幡、石头经文等；新疆的艾得莱丝、维吾尔舞蹈、木卡姆艺术、清真寺等；广西的瑶苗刺绣、宝石画、三月三、盘王节等；宁夏的贺兰皮影、回族口弦等；内蒙古的皮画、固阳麦秆画、那达慕大会等皆承载着民族历史文脉与民族精神，这本身就为民族美术创作的题材、形象、颜色及韵味供应了宽广的选择范围，促成新一轮具有鲜亮时代颜色的民族美术创作高潮。新时代民族地区的变化与发展最能在各民族同胞“精气神”上呈现出来，民族美术创作正是抓住这一要点呈现了很多经典之作。例如第十二届全国美展金奖作品许海刚《亮宝节上的人们》以藏族