培养审美的眼睛课件.ppt

高中美术鉴赏 第一课 培养审美的眼睛 —— 美术鉴赏及其意义 富源一中 刘向荣 当我们面对琳琅满目、风格各异的美术作品时，会产生各种疑问： 这些作品好在哪里？为什么要用这样的方式来表现？为什么有的作品看 了感觉愉悦，有的却感觉沉重压抑？为什么有的能轻易看出表达内容， 有的却百思不得其解？所有这些疑问的产生，正是我们鉴赏行为的开始。 我们对美术作品的这些疑问或者观点，都涉及到了美术鉴赏的问题。 那么什么是美术鉴赏，美术作品是怎样分类的以及学习美术鉴赏的意义 是什么？ 2 、什么是美术鉴赏？ 我们学习美术鉴赏首先要做的，就是培养审美的眼睛。 培养审美的眼睛有两个途径：一是欣赏大自然；二是欣赏第二自然，也 就是由人创造的艺术品。 欣赏下面的摄影作品，同时思考： 假设这是我们眼前所看到的景象，身处其中你会有什么样的感受？又为 什么会有这些感受？ 黄山壮观美丽的云海日出 当我们置身自然景观中的时候，我们似乎完全融入自然之中，成为自然的一部分。 太阳升起，光芒穿破云层的刹那，带给我们的震撼是无可比拟的。 雄伟庄严的北京天安门广场 当我们置身天安门广场的时候，我们都会不禁在内心升起一种崇高、庄严和神圣的 情感，这种情感不仅来自天安门广场的布局、空间和周围的建筑，更来自我们对天 安门的认知、回忆和想象。 我们对天安门广场，黄山的日出的感受，就是我们对它们的审美认 知，也就是对事物的最直观的感知，而这种感知过程就是初步的鉴赏 行为，由此可见，鉴赏并不神秘，而是与我们的生活息息相关。 下面我们从具体作品入手，介绍一下美术鉴赏的一般过程和方法， 弄清什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征。 1 、两幅作品有何区别？（画种、国家、服装、贫富等） 绘画类型：国画，工笔，绢本设色 时间：唐朝 尺寸： 37*147, 作者：张宣（一生只留下两件作品） （虢国夫人游春图） 主题内容： 表现贵族妇女“捣练”的工作场面。这幅长卷式的 画画上共刻画了十二个人物形象，按劳动工序分成捣练、织线、 熨烫三组场面。第一组描绘四个人以木杵捣练的情景；第二组画 两人，一人坐在地毡上理线，一人坐于凳上缝纫，组成了织线的 情景；第三组是几人熨烫的场景，还有一个年少的女孩，淘气地 从布底下窜来窜去。 美国波士顿博物馆藏 绘画类型：油画 时间： 1857 尺寸： 83.5*111cm 作者：米勒（法国） 作者简介：出生于法国诺曼底省 格鲁契村的一个农民家庭，他一 直坚持边劳动边作画，他的绘画 主要反映农民生活，以深厚朴实 的绘画语言去歌颂农民那种真挚、 勤劳、朴实、善良的美德。 巴黎卢浮宫藏 主题内容：画面描绘了描写农村 秋季收获后，人们从地里拣拾剩 余麦穗的情景 。 两幅作品都以妇女劳动为题材。前者给人以优雅平和、富有劳动节 奏的美感，后者画的则是三个贫穷妇女急匆匆向前弯腰拾穗的情形。为 什么同是描绘妇女劳动的场面却给人不同的感受？这就需要对作品产生 的社会背景及画家本人加以考察，才能理解画家的表现意图并对作品作 出价值判断。 《捣练图》是盛唐时期的作品，张萱擅长仕女画，此画是以欣赏妇 女劳动之美展现捣练过程为目的的风俗画。《拾穗》是 19 世纪法国画家 米勒所画，当时法国正处在贫富差距加大、阶级矛盾尖锐的时期，米勒 居于农村，深知农民的贫穷与艰辛，这幅画是站在同情的立场上来画 的，背景是农场主小山般的麦垛，从而暗示出阶级的对立。 两幅不同国度、不同艺术形式的作品，分别具有不同的艺术价值和 社会价值。 由此可见，所谓美术鉴赏就是运用我们的视觉感知、视觉经验和相 关知识对美术作品进行分类、分析、判断、体验、联想和评价，从而获 得审美享受，它是一个综合的审美活动。 美术鉴赏的对象是美术作品； 美术鉴赏的过程是从感受、归类、分析和判断到体验、想象和评 价； 美术鉴赏的目的是获得审美享受，并理解美术作品和美术现象； 美术鉴赏的本质特征是综合的审美活动。 《内战的预感》 达利（西班牙） 《即兴 31 号》 康定斯基（俄国） 2 、以上有让你感到厌恶或不解的作品吗？为什么？ 3 、这些画中你欣赏哪些作品？说说其中有关作品的表现有哪些独到之处？ 画家以超现实主义的近乎抽象 的手法表现人的潜意识，画中的 主体形象是人体经拆散后重新组 合起来的荒诞而又恐怖的形象。 形似人的内脏的物体堆满了地面 所有这一切都是以写实的手法 画出来的，具有逼真的效果。这 显然不是现实的世界，而是像人 做噩梦时所呈现的离奇而又恐怖 的情景。 这是当时笼罩在西班牙国土上 的内战的预兆在画家头脑中的反 映的产物。从这个意义上讲，这 一作品是对非正义战争的一种控 诉。 《内战的预感》 达利（西班牙） （油画 ,100 厘米× 99 厘米， 1936 年） 康定斯基是现代抽象派画风的创始 人。这幅《即兴 31 号》是画家