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从物质到非物质的转换论文 [论文关键词]电影；功能，形式；非物质；《霸王别姬》 [论文摘要]电影是由物质转换到非物质的过程，从物性的理智到人的感性的过程。以《霸王别姬》为例来说明物质的转换，最终体现到电影与观众的关系是一种相互激发使感情进发的过程，总结起来，电影的最终形态就是物性与人性的结合，最终归结到情感的释放。 当下电影的推出可谓声势浩荡，为了票房人们可是想尽了宣传的办法，似乎电影就是和物质紧紧联系在一起的，不然怎么会有如此费周折的宣传，然后让我们花了钱、买了票、坐在影院里看几个小时的电影。电影给人们精神上的慰藉似乎已经超出了物质的给予，一部好的电影需要我们用心去感受，用心去聆听再它可以震撼人的心灵。电影从看到听，到感受的过程似乎就是一种从物质到非物质的过程，也就是功能所跟随对象的改变。电影本身的功能不再是物质现实的复原，它的功能也随着社会的变化开始变化，从最初的只是单纯的体现一种生活到现在的电影其中包涵着某一种思想，它似乎涵盖了一种隐喻的功能在里面。 《霸王别姬》是一部经典影片，1993年上映并风靡一时，感动了世人，概括说这部电影就是20世纪90年代人讲述40到70年代的故事感动了21世纪的人。就以《霸王别姬》为例分析一下这种由物质转换到非物质的结构。 一、形式追随功能(物的积淀) 一部电影的形式，例如场景的选定、拍摄手法等等都是为这部电影的功能服务的，也可以说物质是偏于理性的。在《霸王别姬》中根据原来小说的叙述，巩俐所出演的角色并没有那么多的戏份，但是后来加重了一些，根据导演陈凯歌的说法：“为什么加强巩俐的戏，有没有这个现实的考虑说因为请巩俐来演，我们希望她的戏多一些。这考虑是有的。”因为电影本身也属于一种商业的行为，所以必须要考虑到这些因素。这就是一个物性的特点，根据电影本身的功能需求来改变，来加重或减弱演员的戏份。整部电影的色调是以暗黄调为主，这种颜色的运用刚好用来衬托电影哀伤的气氛。同样，选择这样的一个题材去拍摄也是考虑到当时90年代初期的社会大背景，我国电影市场刚刚放开的时候能有电影去描写同性恋题材的电影能在某种程度上是引人注目的，以及片子里一些道具的选择等等都是一些物性的选择。无论是演员的选定还是道具的运用以及场景的选定都是紧紧跟随着片子本身的功能性，它们都是理性的形式会随着功能的需求去改变，正是这些基础因素的累积才使得电影能围绕主题更好进行下去，使它更好的发挥其功能性。 二、情节跟随功能(事的穿插) 电影中的情节是物质性的另一个表现，只有有了具体事件才能更好的传情，一种结构有了事件的穿插才会赋予它血肉，故事情节是一个电影的灵魂，只有把握住这个灵魂才能使这观众产生共鸣。电影中的情节是构成功能的基本元素，所以情节的变化紧跟功能。《霸王别姬》的故事情节很简单，讲述1924年的北京，作妓女的母亲带着9岁的儿子程蝶衣来到关家科班学京戏。程蝶衣与段小楼从小就是好兄弟，他们合演的《霸王别姬》轰动京城。抗战期间段小楼与青楼女子菊仙结婚，蝶衣备感孤独。 解放后两人又重新登台演出，文革开始了，小楼在巨大压力下揭发了蝶衣的罪行，蝶衣也在绝望中说出了菊仙身世。菊仙上吊了。而11年后，他们最后一次合作《霸王别姬》的绝唱……其中贯穿整个故事的就是当时中国正处于一个忧患的时代的历史背景，正是因为有了这个历史的因素才能更好的渲染主题，电影《霸王别姬》的历史背景是，影片将两个人的悲欢故事糅合了半世纪以来的中国历史发展，反映了新旧社会的梨园血泪，这个历史的展现以影片中的戏台地点的变化为线索，这个戏楼不仅仅是一个演出的空间，它也是一个承接历史变换的地方。北洋政府的戏楼、日本人统治下的戏楼、国民党统治下的戏楼、共产党统治下的戏楼。在这个已经历史化的空间里，这台韵味悠长的《霸王别姬》作为一直现不变的剧目，成了这段历史的一个缩影。电影的每一个情节的设定都是围绕功能来设定的，情节为整部片子的功能服务。三、功能服务激情(感情的释放) 电影的最终目的就是要触动观众的某种感情，我把这种感情看成是非物质性的东西因为它是感性的，它在每个人的心中所生成的感觉不同。最后程蝶衣自杀的一场，仔细的留意一下蝶衣的眼神、表情，他微笑着拔剑自杀，他不是痛苦，是满足也是一种解脱，他反复的说着“我本是男儿郎，又不是女娇娥”，其中表现出他的一种无奈与绝望，在那个年代人们的观念里同性恋是绝对不允许的。他师哥娶的是菊仙，娶的是一个女人，因为他不是女人，所以他没有资格去争取他师哥。“我本是男儿郎，又不是女娇娥”是蝶衣最终的遗憾，也是毕生的遗憾。这个遗憾只能在舞台上弥补，只能在装饰上改变，但是这种社会的世俗观念是他所不能改变的，所以他只有选择自去解决他的困扰。这一段演绎的唯美动人，每个人看