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传统民间艺术在艺术教育中传承发展 [摘要]甘肃是华夏文明的重要发源地之一，以黄河文化、丝绸之路文化、多民族文化为根源形成独具地域特色和民族民间特色的甘肃民间文化艺术，具有深厚的历史底蕴与地方特点。本文从民族文化和地理区域的角度分析甘肃传统民间艺术的流布，思考传统民间艺术对高校艺术教育的价值，研究在高校艺术教育中如何传承并发展民间艺术，从而让民间艺术融入到高校艺术教学体系中，树立起传统民间文化在高校艺术教育中的地位，促进甘肃民间艺术的传承发扬。 [关键词]甘肃民间艺术;高校艺术教育;传承发展 甘肃是华夏文明的重要发源地之一，以黄河文化、丝绸之路文化、多民族文化为根源形成独具地域特色和民族民间特色的甘肃民间文化艺术，具有深厚的历史底蕴与地方特点。甘肃民间艺术具有代表性的有：安多藏区制作精美的唐卡、酥油花、藏传建筑、木版画、刺绣等；河西走廊细润柔和的酒泉夜光杯、以敦煌莫高窟为代表的石窟艺术、壁画；临夏回族自治州的临夏砖雕、保安腰刀、木雕、编织、锻造铜器；兰州地区的刻葫芦、水车，等等。这些颇具甘肃特色的传统民间艺术一直都是中华民族艺术宝库中璀璨的明珠。2016年甘肃省教育厅印发《甘肃省全面加强和改进学校美育工作的实施方案》，要求全省各地逐步增设如敦煌舞、秦腔、书法、剪纸、刻葫芦、皮影等富有地方特色、民族特色的地方课程和学校课程。据调查，该省的多所院校并没有将这些优秀的民间艺术纳入艺术教育体系，但大多数大学生对民间艺术有浓厚的兴趣，因此，高校可以深入发掘传统民间艺术资源，并将其融入高校艺术教育课程体系，培养对传统艺术富有激情，具有良好艺术素养、较高审美能力的艺术人才，使甘肃传统民间艺术传承发展下去，并在此基础上推动甘肃地方文化建设。 民间艺术对高校艺术教育的价值 如何传承发展传统民间艺术成为甘肃省文化建设的重要课题，高校艺术教育无疑是民间艺术得以传播的重要平台，因此研究甘肃传统民间艺术在高校艺术教育中的传承发展具有重要的意义。 1.提高学生的民族文化认同感，增强民族自信心 民间艺术是中华民族优秀传统文化的重要组成部分，承载着一个国家民族的精神情感和道德传统。甘肃传统民间艺术是劳动人民在长期的社会生活实践中创造出来的，具有朴素的审美观和道德价值观，它以具有亲和力的艺术表现形式（例如秦腔、皮影、壁画、兰州鼓子等）把思想内容融入其中，对人们的道德观念、行为准则、人生价值给予启迪和教育。将甘肃传统民间艺术融合到高校艺术教育中，可以培养学生对甘肃地方特色民间艺术形态的认识和兴趣，提高大学生的民族文化认同和传承意识，增强大学生的民族自豪感。 2.培养学生的审美趣味和艺术鉴赏力 高校艺术教育设置民间艺术课程可以使学生深刻体悟民间艺术的自然美、理性美，提高学生的审美情趣和艺术素养。高校可以面向全校各年级开设通识艺术选修课，例如开设甘肃彩陶艺术赏析、敦煌艺术赏析、甘肃民间手工艺等课程，培养学生高雅的审美情趣。 3.拓展学生的艺术创造力 传统民间艺术是现代艺术设计精神和创造力的源泉。学生在艺术创作中汲取民间艺术的精华，可以自由发挥想象，肆意表达自己的情感，大胆地对色彩进行运用，这些对于培养学生艺术设计的创新能力起到积极作用。甘肃传统民间艺术资源丰富，可以将彩陶纹饰、壁画、石窟塑像造型等应用到艺术设计中，创作出富有民族民间艺术特点的作品。甘肃传统民间艺术 在高校艺术教育中的传承发展途径 1.开设传统民间文化艺术通识教育课，开发和编写地方 民间艺术特色教材，建立传统民间艺术资源数据库根据甘肃民间艺术鲜明的地方特色、丰富的资源，高校在开设课程的选择中，可切合实际、因地制宜加入反映本地域民间艺术的通识课程，面向不同专业学生讲授。高校可组织师生对不同地域的民间艺术资源进行挖掘、筛选、梳理，从中提取甘肃本土的民间审美意识，使高校艺术教学讲授的方式、内容更加生活化、地域化，实现高校艺术教育本土化，并保持传统民间文化的传承。例如，藏传佛教的寺院建筑艺术、唐卡、以敦煌莫高窟和麦积山石窟为代表的石窟艺术、庆阳香包、环县道情皮影艺术等可称之为“通俗的人文历史讲义”，可以把这些提高学生审美鉴赏能力的民间艺术添加到艺术教育教学的课程体系中，学生通过学习这些课程可以深入了解甘肃不同地域民间艺术的形态，进而欣赏民间艺术的风格特点，一方面可以在创作中融汇民间艺术元素，一方面又可以激发学生热爱民间艺术的热情，实现民间艺术的传承。甘肃高校可以组织有经验的艺术专家学者和传统民间艺术传承人共同编写民族民间艺术特色教材，有计划、有步骤地把甘肃地方绘画、雕塑、民间手工艺、建筑等内容纳入相应的教学环节,使学生充分感受到地域文化的独特魅力。高校可组织师生长期对一些