手绘在环境艺术设计教学的重要性.docVIP

手绘在环境艺术设计教学的重要性 摘要：手绘是环境艺术设计效果最直接、快捷的表现形式。在计算机软件表现技法迅猛发展的今天，手绘表现技法在环境艺术设计教学中仍然具有不可忽视的重要价值。 关键词：手绘表现技法;环境艺术设计;美术教学 手绘作为一种古老的表现技法，是设计师记录灵感最直接的表达方式，也是环境艺术设计最快捷的表现形式。随着科学技术的突飞猛进、计算机软件的日新月异，手绘技法正逐渐淡出人们的视野。在设计学习中，一些学生连最基本的草图表达都没有掌握时，就直接使用计算机软件绘制方案，违背了设计思维设计与教学的正常规律，暴露出多种弊端；包括物体空间的相互关系把握不够全面，设计方案没有经过深思熟虑和反复推敲，设计方案的调整难以在交流中得以实时、灵活地进行。手绘表现技法是学生由掌握绘画技巧到踏入设计领域的桥梁，在环境艺术设计专业的学习过程中起着承前启后的作用。在教师正确的讲授示范和学生积极的学习领会下，手绘表现技法在环境艺术设计中具有不可替代的现实意义。 1手绘表现技法是环境艺术设计专业的基础技能 著名建筑大师柯布西耶说过：“自由地画，通过线条来理解体积的概念，构造表面形态……首先要用眼睛看，仔细观察，你将有所发现……最终灵感降临。”手绘表现技法既是表达设计思维的工具，也是通往设计灵感的桥梁。对手绘表现技法的学习与运用是构建环境艺术设计能力的重要基础。教师在讲解手绘表现技法时，首先是线条的属性及绘制方法、然后讲授透视的基本原理（一点透视、两点透视等）和色彩表现技法。再根据设计方案从画面的构图布局，材质的效果表现、设计的表现创意对学生进行综合手绘训练；学生通过手绘表现技法课程中的绘图训练，也可以加强对设计思维和方案本身的理解。在此过程中，对手绘表现技法的学习和运用可以帮助学生进行设计方案的构思、推敲、沟通和调整，进而使方案的设计随之深入和完善。教师将手绘表现技法循序渐进地传授给学生的过程，不仅锻炼了学生手绘效果图的表现技能，也加深了学生对设计方案的理解，提高了学生对设计效果的表达能力。 2手绘表现技法有助于提高学生的设计能力 手绘作品的完成过程伴随着设计方案的产生，是学生设计思维和表达能力全面提高的过程。首先，在手绘课程中，学生通过对点、线、面、体、快的大量草图练习，对空间关系和用色技法有了一定的理解和运用，将理论知识和实践训练结合在一起，二者相辅相成，从而提高绘制自己脑海中各式各样的物体、空间的能力，加强对设计方案的理解和表达能力，完善自己的设计思维。其次，手绘设计作品的绘制过程能激发学生学习的自主性，从被动学习转换为主动学习，能使学生自发掌握设计的相关理论知识。从而积累大量的设计素材，提高设计综合素养。比如设计作业围绕现代风格中宜家风格来设计———居住空间效果图时，学生在设计之前可以在网上搜寻宜家设计、去宜家卖场实地考察分析，了解空间布局文化、家具造型、室内装饰、装饰纹样、室内照明、室内绿化、装饰的材料、装修的工艺及产品造价等，从而使学生在不知不觉中掌握了系统的知识。最后，环境艺术设计的手绘技法实践过程就是创造过程和创新性设计思维的培养过程：一幅优秀的手绘作品创作是历经着大量设计草图和推敲方案而获得的，更代表设计师良好的职业素养和扎实的表现功底。手绘设计表现不仅要考虑到空间布局的的实用性和美观性，还要兼顾到户主的喜好，表现空间的独特性和文化性；通过与甲方的反复沟通，绘制多套方案，并选择其中一个作为最终实施方案……这些都是学生在今后的设计生涯中需要掌握的工作方法和思维方式。 3手绘表现技法研讨设计方案沟通的有效方式 手绘作为图形语言是设计师的重要表现方式，它在表达设计师的设计思维时，比语言文字更为直接和形象。手绘表现技法是建筑设计、室内设计、景观艺术设计过程中设计师向客户表达设计思维的独特语言。环境艺术设计的本质是大脑的创造性思维，手绘表现技法则是手和脑的直接配合。富有创意的环境艺术设计方案，其灵感的火花必然是在边画边想的反复推敲中碰撞出来的结果。随着应用软件的不断发展，部分学生认为手绘表现必将被无所不能的计算机所取代。然而在实践教学环节中，手绘技法较为出色的同学得以迅速、直观地将自己的构思呈现给“客户”，并能依据“客户”的需求进行灵活的甄选和修改，而不让设计思维的直观展示成为双方沟通的障碍。手绘可以在较短时间内直观而快捷地表达设计构思、沟通设计方案，是设计师对设计方案进行分析、对比及展现设计创意最快捷的手段。在设计师与客户交流的过程中，手绘表达能力的重要性得以充分凸显。 综上所述：手绘技法集科学性、艺术性和灵活性于一身，具有设计制图与绘画表现两者的共同特征，有独特的艺术审美价值和感染力。设计师通过手绘表现在修改设计、表达方案时更为灵活