字体设计课题研究论文(五篇)：戏曲虚拟性的字体设计多维表现研究、字体设计在专业教学的重要性….docVIP

字体设计课题研究论文（五篇） 内容提要： 1、戏曲虚拟性的字体设计多维表现研究2、字体设计在专业教学的重要性3、字体设计教学改革新思路4、海报设计中字体选择的因素5、图书封面字体设计研究 全文总字数：19343 字 篇一：戏曲虚拟性的字体设计多维表现研究 戏曲虚拟性的字体设计多维表现研究 摘要：戏曲是通过一系列真实与虚拟的程序，给观众一个真实、可靠的感官体验，呈现出以假思真的真实感为目的的生活真实感与艺术真实感，进而使观众与艺术产生“共鸣”。本文从戏曲虚拟性与字体设计的关联点———知觉入手，将戏曲虚拟性泛化为时间知觉和空间知觉方面的虚拟，与字体设计相关联，挖掘戏曲知觉维度与字体设计内容之间的深层联系，寻求观众与字体设计之间所产生的时间与空间知觉的“共鸣”，突破原有二维平面的限制，向多维的延伸，拓展出新的创意，进行更多的尝试与创新探讨。 关键词：戏曲虚拟性；字体设计；知觉；多维表现 人们正处于逐渐被“物化”的时代，物质需求日益得到满足，相比之下，精神需求普遍匮乏。中国传统戏曲因被套上“老套”“看不懂”“都是老人家听的”等标签，被认定为不符合年轻一辈的审美需求，慢慢地淡出人们的视野。但是，以五大戏曲剧种“越剧、豫剧、评剧、黄梅戏、京剧”为核心，约三百六十多个种类的中华戏曲百花苑的传承与发展并未止步。虚拟性是最具中国特色的特性之一，同时也是戏曲反映生活的基本手法，用一连串的戏曲程序来比拟现实环境或对象，通过对戏曲中的时间和空间的虚拟性处理，开阔艺术家的创造力与观众的艺术想象力，借助其他媒介，表现其知觉层面上的多维性，使戏曲的审美价值得以提升，继而传承与发展戏曲的虚拟性。 1戏曲虚拟性与字体设计多维表现的关联性 戏曲表演，需要一定面积的舞台，并在有限时间内完成表演，通过对生活原型进行提炼、夸张和美化，采用联想的方式，对生活进行再现和现实的超越，给观众一个真实、可靠的感官体验，呈现以假思真的，以真实感为目的的生活真实感与艺术真实感，进而使观众与艺术产生“共鸣”。以有限的艺术手法表现无限的生活，这种提炼与超越就产生了戏曲虚拟性。戏曲虚拟性可以泛化到多种维度，体现于产生知觉的时间维度与空间维度。戏曲中产生时间知觉的虚拟即无须场与场之间的间隙隔断，甚至也无相应的虚拟生活动作，而是虚拟性时间，一个慢板五更天、开场是黄口小儿，终场是白发老翁等。而空间知觉的虚拟是大量的，舞台的场景布置仅仅只有一桌二椅，此外的一切场景都是虚拟的。即是境随人迁———手持马鞭是马越关山，以桨击水是舟闯险滩。字体设计同样也具有时间维度和空间维度，其两者共性体现为知觉。从知觉的角度切入，实现戏曲虚拟性与字体设计的意境融彻，使字体设计不再被局限于二维平面之中，而是更多地与时间维度、空间维度等相结合，以有限的艺术手法表现无限的内容，进行更多的尝试与创新。 2字体设计中空间知觉维度的表现 戏曲虚拟性的空间知觉维度使字体设计突破传统印刷体、手写体为主的平面艺术视觉呈现方式，即平面视觉空间的维度限制，而是占据一定空间维度。字体设计向空间知觉维度延伸，寻求字体设计与戏曲虚拟性之间的融合。 2.1空间知觉维度下“形”的透视 字体设计本是二维平面化的，结合戏曲虚拟性中对空间知觉的虚拟性，从知觉层面上通过阴影或透视原理，对字体的结构进行阴影或透视的处理，可以让观众对字体产生三维立体化的空间知觉。字形的透视空间是通过把字体笔画增加厚度，建立字体立体感，使之成为立体化的字体图形，再将它的结构用二维平面中一点透视、两点透视、三点透视或轴侧透视等方法表现出来，创造出三维立体化的空间知觉。也可以根据字体特点，在字体笔画增加厚度的基础上对笔画的形态做一定的扭曲透视变异。这些三维立体化效果，字体仍在二维平面中，仅仅是观众与字体的“共鸣”后所产生的空间知觉，是虚拟性的。 2.2空间知觉维度下“图”的重构 2.2.1“图与底”的层叠 戏曲虚拟性的空间知觉维度，结合字体设计的空间维度下“图”的重构，将字体笔画或字整体进行两次以上的层叠位移后所产生强烈的“空间知觉”。一般可单字重叠（笔画的重叠），也可双字或多字重叠（字与字的重叠），后面的笔画与前面的笔画重叠，副笔画与主笔画重叠，形成字体的全新视觉效果。 2.2.2“图与底”的错觉 戏曲虚拟性中，视错觉虚实交错的变化是令观众产生知觉维度的虚拟的重要因素之一。运用到字体设计中，将不同字体进行分成，用不同颜色和形态来区分它们，并利用错位的视错觉变化，使我们的知识判断与所观察的形态在现实特征中产生矛盾，让观众对字体产生虚实交错的空间知觉。视错觉产生的字体三维立体化效果是当字体笔画的前后遮挡突破了单一的二维平面化时，观众的主观把握与字体对象之间产生了不均衡，创造出了错觉作用的字体虚拟空间知觉。 2.2.3空间知觉维度下“意”的再创造