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PGE \* MERGEFORMT PGE \* MERGEFORMT 1 浅谈高校数字媒体艺术专业建设 一、数字媒体艺术专业进展概述  数字媒体艺术专业是一门交叉学科，涵盖艺术学、计算机XX络技术以及传播学等学科，技术的进展使得艺术设计在制作过程、效果展示等方面产生了巨大的变化，同时艺术设计的需求也为相关技术进展提供了动力与要求。以动画制作为例，动画艺术是在逐格绘制传统动画的基础上，采纳更加便捷的电脑图形图像技术，使数字技术全方位地进入了动画绘制的过程中，改变了动画艺术的创作方式，大大提升了艺术表现力度。数字媒体艺术行业快速进展，市场应用与价值不断提升，像《魔戒》、《黑客帝国》、《海底总动员》等电影都采纳了大量特效特技，在我国仅电视卡的市场规模每年就超过200亿元，而且随着人们对视觉美感要求的不断提升，数字媒体艺术产业的进展空间更为可观。然而目前我国数字媒体艺术人才严峻缺乏，尤其是数字媒体艺术高端人才，每年的人才缺口大约在15万左右。巨大的市场空间和市场需求，促使高校在艺术专业建设方面快速进展，很多高校已开设数字媒体艺术专业，寄希望培养出具备既懂技术又懂艺术，能利用计算机技术进行设计和创作的复合型人才，但现实结果却不甚乐观，究其原因主要包括如下。  二、数字媒体专业进展存在问题  （一）数字媒体专业学科建设不合理  受数字媒体行业巨大的市场进展空间与人才需求、高校的招生率与就业率等因素影响，很多高校都开设了数字媒体专业，其中有的是由艺术类学科转变过来，有的则是直接开设数字媒体艺术专业。盲目的专业扩建导致学科建设及专业定位及不合理，很多高校学科建设目标都大同小异，而且专业建设、学科定位与之前传统学科并没有实质上的区别，只是简单的将艺术学院改成了数字媒体学院，名称的修订可能在招生及宣传上更加便利，但对于人才培养、学科建设进展却无益，可谓是换汤不换药。很多高校在专业建设上没有立足于本学校的进展现状，盲目定格在综合均衡进展，专业建设没有侧重点与特色，注重进展数量而不顾质量，导致数字媒体艺术教学模式与质量并没有得到大的提升。  （二）数字媒体专业教学理念与模式进展滞后  功利性的学科进展思想导致学科基础建设与进展速度严峻脱节，再加上教学经验匮乏、师资硬件条件的不足，导致教学理念与模式进展滞后。虽然很多高校将专业名称改为数字媒体艺术专业，但是其教学理念还是停留在之前的教学模式中，以教科书死板的理论知识传输为主，老师将书本知识的要点通过PPT展示，在课堂上予以走马观花式的讲解，不注重学生动手能力的培养，尤其对行业内新的新动向与技术应用缺乏关注度，培养出的人才难以满足社会和市场的需要。不注重学生综合能力的提升，尤其是思维创新能力，好的作品与效果除了靠技术实现外，前提必须有完善的创意理念。作为数字媒体艺术人才的竞争，最终要归结到艺术而非技术的博弈，于是XX的文化素养、艺术品位、思维水平、审美眼光等便会产生基础性作用和影响。  三、数字媒体艺术专业建设建议  （一）加强数字媒体艺术特色专业建设  鉴于数字媒体艺术专业交叉综合性的特点，其覆盖了学科领域范围也较为宽广。高校在数字媒体专业建设的过程中，应结合本校的专业基础与学科优势，合理定位学科专业目标，不必全面进展该综合交叉学科。特别在本校艺术设计学科、计算机技术学科建设落后或缺失，单学科师资力量薄弱的情况下，为了招生与宣传而对学科建设进行“跨越式”进展，盲目的融合扩建学科，不但不会培养出综合性人才，而且还会导致之前学科的教学质量下降。因此，在数字媒体专业建设当中，应找准专业定位，高校应依据本校的专业特色与进展现状，借助已有的学科优势与经验，增强补短，以点带面，制定适当的培养目标。高校应正视自我，借助本校的专业优势特色，不应过度追求全面均衡进展，依据本校专业教学特点与优势，加强数字媒体艺术专业的特色建设。同时积极推动艺术学与计算机技术等相关专业的融合与创新，融合补长，深化教学改革与专业建设，提升教学质量。  （二）转变专业教学理念，教学模式多元化  数字媒体艺术教学与传统相关学科教学相比，其更注重培养学生的动手操作能力。在教学中应注重学生实际操作能力的提高，通过多媒体课件内容展示、分组交叉、课堂主题分组讨论等模式，使教学课堂主体由老师转变成学生，教学目标与重点由重理论向重实践与理论结合的方向转变，教学地点由传统教室向工作室、实验操作室的转变。老师对学生的能力提升、教学成果的评估也不再是通过“论文”的形式进行展现，其更多要求学生通过作品对所学知识和技能的体现，提升W生的动手操作能力，适当引导使学生完成设计方案与工作流程。学生在作业的过程中，利用先进的软件工具，可以发挥自己的制造力，巩固所