浅谈舒曼《冲动》的创作风格和演奏技巧.pdfVIP

[摘要]舒曼是 19世纪德国浪漫主义重要的代表人物，是闻名的钢琴家、作曲家和音乐 评论家。舒曼的成长时期受到了贝多芬和舒伯特的熏陶，因此其作品既尊敬古典音乐的精神 ，又充满了高尚的风格，也充满了浪漫主义的幻想，因此其音乐也被称为是来自心灵的音乐 。舒曼首先创作出了钢琴小品套曲的作品，因此成为欧洲音乐史上重要的音乐家。其中，钢 琴创作是舒曼在其前半生主要的创作领域，他在1837年创作完成的钢琴套曲《幻想曲集》 是其代表作之一，本文以其《幻想曲集》中第二首《冲动》为研究对象，对这首作品的创作 风格、演奏技巧及艺术价值进行探讨，以帮助钢琴也演奏者和学习者更好的理解舒曼的创作 思想及演演绎好其作品。 [关键词] 舒曼 冲动 创作风格 演奏技巧 引言 19世纪进入到浪漫主义音乐时期，这一时期的钢琴音乐创作无论是数量还是质量都达到了鼎 盛时期，肖邦、李斯特等钢琴大师在钢琴音乐的进展上挥洒了重重的一笔，留下了大量宝贵的 钢琴作品。舒曼就是这一时期具有独特音乐气质的作曲家。他的音乐作品富有深远的诗情画 意，充满着对生命的热爱，他对生活和艺术有着敏锐的洞察力，其作品有着较高的艺术价值。 然而学术界对于舒曼的研究相较于肖邦、李斯特等音乐家来说显得较为缺乏，对其《梦幻曲集 》的研究也较为笼统，多是从八首乐曲整体来研究，鲜少针对其中的单首乐曲进行仔细的分析 ，因此本文对《冲动》这首作品的创作风格和演奏技巧进行分析，具有较高的理论和实践意义。 一、简述舒曼及作品《冲动》的创作背景 1. 舒曼生平简介 舒曼（1810～1856）德国作曲家、钢琴家、音乐评论家。1810年，舒曼生于德国一个家境较 为殷实的书商家庭，从小受到父亲的熏陶，对文学有着极大的兴趣，尤其是诗歌的热爱。舒曼 自幼学习音乐，在父亲去世后，学习了两年法律后终究选择音乐作为自己的毕生追求。在舒曼 的创作中，他把对文学的热爱融合在音乐中创作中，跟随名家学习作曲理论和钢琴演奏。舒曼 的前半生以钢琴创作为主，并开创了钢琴小品套曲这一体裁。在1840年舒曼与爱人结婚之后， 其创作领域变的更加广泛，涵盖了艺术歌曲、管弦乐以及戏剧音乐等的创作。尤其是其艺术歌 曲的创作，将文学与音乐完善的结合，使他的音乐创作达到了更深的层析和新的高度。 舒曼一生作品硕果累累，包括钢琴曲集《幻想曲集》、《蝴蝶》、《狂欢节》等，其艺术歌曲《妇 女的爱情与生活》、《诗人之恋》等是流传最为广泛。舒曼不仅仅是钢琴家和作曲家，他还是浪 漫主义时期闻名的音乐评论家。舒曼在1834年创办了《新音乐报》，并运用其深厚的文学底蕴 撰写了许多立意深刻、思想尖锐而又极富文学色彩的文章，对欧洲音乐的庸俗和物质进行了 抨击，指出了音乐要贴近生活、反映生活。他尊敬古典音乐，又提倡对音乐的创新和探究。他 的音乐思想对后世产生了深远的影响。 2.《冲动》的创作背景 《幻想曲集》创作于1837年的夏天，是舒曼为英国女钢琴家雷杜拉夫而作的钢琴小品套 集，《幻想小品集》这个标题的灵感来源于霍夫曼的小 《卡洛风格的幻想故事》。这部钢琴曲 集的每首钢琴曲虽然篇幅短小，但都展示了作曲家鲜亮的创作思想，每首曲子都有独特的标 题和不同的音乐形象，因此演奏起来也具有一定的难度， 《冲动》是舒曼幻想曲集中的第二首，由标题可见，这首作品具有鲜亮的舒曼风格特征，并 且这首钢琴曲表现出的音乐形象也与标题的含义较为相符。这首作品虽然是作者即兴的创作 ，但其音乐内涵中展现出积极和热忱如贝多芬的音乐一般，让演奏者和听众无不为之震撼。断 奏的采纳使得乐曲充满动力，丰满的和弦增加了力度和音响的质感，复调的连奏展现了乐曲 的歌唱性。这都使得乐曲富有魅力而与众不同。 二、《冲动》OP.12 no.2的创作风格 （一）作品结构的布局和调式调性 这首作品的曲式结构为奏鸣回旋曲式，主调是f小调，6/8拍，分为呈示部、进展部和再现部， 具体如下所示： 呈示部 进展部 再现部 A B A1 C A2 B1 A3 1-17 18-43 44-56 57-118 119-125 126-152 153-158 f 降D f 降B 降A 降A