初中美术_借物寓意教学设计学情分析教材分析课后反思.doc

《借物寓意》学情分析 初中二年级学生有一定的美术基础知识，但还远远不够到达能够理解消化本课知识点的程度。有接触过书法或者中国画的学生可能会有一些来自实践的体会和想象，但要完全消化本课的知识还是远远不够的。本课的知识点中“借物寓意、写意、形神兼备、笔墨情趣”等概念都是比较抽象的，学生只能把本课当成了解中国画的一个阶梯，通过不断的学习和积累慢慢达到理解的程度。本节课主要解决一点对中国画的初级审美观就很好了。 《借物寓意》教材分析 本节课以中国花鸟画为主题，通过对花鸟画的题材的分析，来阐释中国传统文化中借物寓意的概念。中国画家通过借物寓意来表现自己的精神追求和气节。通过对本课《春夏秋冬四条屏》和《祖国万岁》及《兰花图》等作品，让学生了解写意画的技法和审美观，和中国画写意画通过笔墨表达情感的方法，对“以形写神，形神兼备”“笔墨情趣”“墨分五色”等中国画的特征有一定的认识，逐渐体会中国画基本的造型理念。 《借物寓意》评测练习 1.中国画写意花卉按技法一般分为（ ）（ ）（ ）三大类。 2课后以荷花或者其他的花鸟画题材画一幅写意花鸟画。 《借物寓意》课标分析 本课是对花鸟画的学习。花卉、蔬果是中国化的常见题材，画家借喻植物本身的属性，来表现自己的精神追求和气节，是本课重点要了解的内容。本课的目标是让学生通过对花卉、蔬果写意画的学习，了解中国画通过笔墨表达情感的方法，了解中国画基本的审美观，即借物寓意的文化特质、形神具备的表现特征和笔墨情趣的形式美，体会中国画基本的造型理念。 八上第三单元第二课《借物寓意》课程设计 一、教学目标 知识与能力：了解中国画的“借物寓意”的造型，学习写意的方法表现花卉、蔬果，体验中国画通过笔墨表达情感的方法。进一步体会中国画基本的造型理念。培养学生对中国画的整体认识和理解，丰富和提高学生的审美能力。过程与方法：对作品的“赏析──评述──观察──比较──示范──实践──练习──评价”等方法体会用笔用墨“借物寓意”表达情感。 情感态度与价值观：本课通过学习，使学生感悟到中国画的“借物寓意”的思想、体会写意的魅力，使学生的审美能力得到提高。培养学生热爱生活的情感。 二、教学重难点 教学重点：写意画的笔墨情趣。 教学难点：借物寓意的真正含义。 三、教学策略 本课教学采用“作品的赏析──评述──观察──比较──示范──实践──练习──评价”等方法对花卉蔬果写意画的学习，了解国画通过笔墨表达情感的方法，进一步体会国画的造型理念。理解画家在运用笔墨技法描绘物象的同时，借助作品抒发情感。 教学中通过赏析与评述、观察与比较、体验与练习三个活动让学生循序渐进的理解和运用写意的方法借物寓意表达情感。 教学时，教师在课前画一些花卉蔬果的小范画利于学生参考。实践时教师当堂示范，直观的方法学生易于接受，帮助学生在短时间内掌握写意画的技法。 同时通过欣赏精品有效提高学生对美的鉴赏能力和创作能力，为学生营造一个自由发挥艺术天地和展现学生自我个性的艺术舞台。 教学过程 欣赏齐白石的《祖国万岁》和王冕的《墨梅图》，引出借物寓意的概念，将借物寓意与中国传统文化结合讲解 展示花中四君子郑思肖《兰花图》文同《墨竹》郑燮《竹石图》八大山人《瓶菊图》进一步阐释借物寓意在绘画中的意义。 展示知识点： 1.写意即抒发胸意，抒发自己的情感。笔墨豪放、简练、挥洒如意，使感情的表达酣畅淋漓。展示吴昌硕的《春夏秋冬四条屏》，进一步让学生理解什么是大写意。展示工笔《菊花》和吴昌硕的写意《菊花》再次对比工笔与写意的差异。让学生体会大写意的气质。 2.以形写神，形神兼备是写意画的重要特征　。“妙在似与不似之间。不似是为欺世，太似是为媚俗”就是对中国画形神的诠释。展示齐白石《梅花茶具图》阐释形与神的关系。讲《竹影》，进一步讲解墨和神的概念。 3.笔墨情趣是写意画形式美的重要因素之一。齐白石的这幅画笔墨极少，那让人们看什么？就是笔法墨法共同作用下的趣味性啊，也可以叫做意境。展示齐白石《家雀图》阐释笔墨情趣和意境。 4.按技法可以分为大写意、小写意、兼工带写。分别展示王雪涛《葡萄图》齐白石《莲蓬蜻蜓》 花鸟画还有别的画法：吴让之《柿子白菜图》（勾勒和没骨）白描花鸟画。 展示荷花照片，南宋佚名《出水芙蓉图》潘天寿《残荷》2幅，对荷花被给予的君子品格作分析，结合《爱莲说》，展示荷花作画过程。 播放荷花作画视频。 小结 课下尝试用学到的方法画一画，荷花或是其他的花鸟题材，体会笔墨的趣味，感受中国画的魅力。下一节课展示自己的作品，谈谈作画实践中的收获和体会，并对自己的作品作出评价。 《借物寓意》效果分析 初中美术课的课堂效果一直是一言难尽，教师很用心很用力，但效果往往不尽如人意。这其中的原因和长久以来对美育的认知有关。作为一线美术老师，只能立足课堂尽可能的发挥作用