艺术审美趣味与艺术心理探析.docVIP

艺术审美趣味与艺术心理探析 文档信息 ： 文档作为关于“文学、艺术、军事或历史”中“文化艺术理论”的参考范文，为解决如何写好实用应用文、正确编写文案格式、内容素材摘取等相关工作提供支持。正文6505字，doc格式，可编辑。质优实惠，欢迎下载！ 目录 TOC \o 1-9 \h \z \u 目录 1 正文 2 文1：艺术审美趣味与艺术心理探析 2 一、艺术品位中的审美趣味 2 二、艺术心理 4 文2：大学生就业心理探析 7 一、大学生求职过程中常见的心理问题 7 (一)强烈的焦虑心理 7 (二)突出的自卑心理 7 (三)严重的失落心理 8 二、大学生就业心理不和谐的成因分析 8 (一)外部因素 8 (二)内部因素 8 三、改善大学生就业心理不和谐的有效途径 9 (一)认清就业形势，正视就业现状，调整就业期望值 9 (二)善于发现自身优点，相信自己能够飞翔，主动捕捉机遇 9 (三)坦然面对就业挫折，提高心理承受能力，调适就业心态 10 1.宣泄法 10 2.转移法 10 3.补偿法 10 4.活在当下 11 参考文摘引言： 11 原创性声明（模板） 12 文章致谢（模板） 12 正文 艺术审美趣味与艺术心理探析 文1：艺术审美趣味与艺术心理探析 品位来源于个人对艺术的理解以及自我的艺术定位。苏格兰不可知论哲学家、经济学家、历史学家大卫·休谟提出“品位生而平等”的观点。即每个人都拥有各自独特的口味，他人无从更改，对艺术品的评判即是个体对作品独特反应的一种表达，又是在艺术发展史上对艺术的一个自我定位。他又提出只有“感觉敏锐、态度细腻统一、拥有实践经验、善于对比分析、不抱任何偏见”[1]的人，才能鉴别出作品中真正好的成分。也就是说，在尊重品位多样化的同时，要多了解不同艺术观念以及发展缘由。当然，不得不承认的是，社会舆论、政治经济、文化精神都极大地影响个人对艺术的理解评判，使个人的艺术倾向发生改变。笔者认为，应遵循自己的审美品位，但不对他人审美发表过多评价。 一、艺术品位中的审美趣味 审美趣味受到外界环境和条件的影响。影响个人审美品位的因素，除了外部环境还有大众审美。政府、网络媒体，以及一些占有主导地位的人会影响民族的思想（包含审美），使人在潜移默化中被动接受一些审美取向。在读西方艺术史时，笔者发现其体系就是这个时代对上个时代艺术的批判或同一时代间的批判。比如一些负面评价：哥特式是粗野、矫饰主义是肤浅、野兽派不堪入目、印象派毫无道理、巴洛克怪诞而任性等，但让相关艺术家脱颖而出的正是他们与当时主流绘画的不同，或者说是创新。在众多信息影响下保留自己的疑问和思考非常不易。 在中国的艺术史上，情况又有些不同，如果说一张画有“古意”，则是一种夸奖。人们追寻前辈的笔墨，希望能达到同样的精神高度。至于用什么表现方式则不那么重要，能表现出精神意境则为最好。精神上的追求是至高的，值得人们不断追寻探索。 虽然审美趣味是个人的事情，但人们仍会因别人与自己的审美不同而产生微词，个体往往坚信自己是正确的，并试图说服他人与自身的审美趣味保持一致。在多种作用下，审美上升成了“品位”。笔者认为，这也是希望他人审美与自己相同的心理下的产物。较为大众所熟知的，如书画理论家李嗣真、朱景玄定义的神、妙、能、逸四品，以及国内外艺术评论家的一些着述，他们都尽力企图影响大众的品位观点，就像一场博弈战。 以一生为过程，人的审美多会发生变化。或许是由于阅历的增长，或许是受到他人影响，又或许是观看方式发生了变化。生理和心理都在发生改变，进而审美改变就不足为奇了。儿童喜欢色彩鲜艳、有趣的作品，随着年龄增长，人们更多会喜欢有独特含义的作品。如大众普遍认为荷兰画家伦勃朗的晚年自画像比青年自画像更深刻、有内涵。伦勃朗经历了诸多磨难，其晚期的作品剖析了自己，获得观众的共鸣。观众透过他的作品也在进行自我的成长、审视和沉淀。 人们都认同审美好坏没有严格的界限（很难统一标准），但个体心中还会有一把尺子，其形成源于财富、思想等。根据德国哲学家、思想家黑格尔“存在即合理”的原则[2]，人们无法对艺术做一个品位高低的定论。经济全球化导致现当代艺术复杂多元化，诸多的理论思想使人眼花缭乱，笔者认为，可以将其看做艺术的相互融合，如许多在国外荣获大奖的美术、设计作品都吸收借鉴了本民族文化内涵。这正反映了文化融合、借鉴、扬弃的趋势，许多对品位的定义受到这一趋势的影响。 二、艺术心理 人们观看、欣赏、购买艺术品的心理很大程度上等同于消费心理，既是物质消费也是心理消费。所以，广告宣传是不容忽视的环节，其使符合大众审美品位的流行艺术蓬勃发展，使展览评论主推的艺术家受到追捧。 在中国古代，