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中国传统艺术赏析 学号： 201046830509 姓名： 董成成 班级： 电信1003班 学院： 信心科学与工程学院 浅谈宋代绘画对中国传统绘画特点的继承与发扬 大唐盛世百花齐放，经济文化高度发展，长安也成为世界经济文化的中心， 然而安史之乱后的中原千疮百孔，巍峨霸气的唐朝宫殿还是在无数人的哭声中退 出了历史的舞台。这时宋代来临了，当浓墨重彩的繁华化为泡影，人们开始关注 自己的内心，追求对内的征服。表现在艺术形式上，自然会自成一种风格，别具 一番特色。宋代绘画的发展在历代绘画传承的基础上及当时社会文化艺术发展的 背景下，形成了与唐代并驾齐驱的历史高峰， 并在发展过程中表现出其独特的多 元化发展趋势本文从三个部分来阐述宋代绘画发展的多元性及其影响 ，宋代绘 画展现出其异彩纷呈的面貌除因历代人物画发展的深厚积淀外， 当时宋代社会的 政治、经济、文化的发展是其多元化的重要原因北宋的统一， 消除了封建割据所 造成的分裂和隔阂，在一段时期内社会保持着相对安定的局面， 商业手工业得到 了迅速发展，城市布局打破了“坊”和“市”的严格界限，出现了空前未有的繁 荣南宋虽然偏安江南，由于物产丰盛的江、浙、湖、广地区都在其境内，大量南 迁的北方人和南方人一起共同开发江南，经济、文化都得到继续发展并超过北方 北宋的汴梁、南宋的临安等城市商业繁盛，除贵族聚集外，还住有大量的商人、 手工业者和市民阶层，城市文化生活空前活跃，绘画的需求量明显增长，绘画的 服务对象也有所扩大，为绘画发展和繁荣提供了物质条件和群众基础宋代绘画进 入手工业商业行列，与更多的群众建立较为密切的联系一批技艺精湛的职业画家， 将作品作为商品在市场上出售，汴京及临安都有纸画行业社会对绘画的需求和民 间职业画家创作的活跃，无疑是推动宋代绘画发展的一个重要因素，也使宋代绘 画向纯艺术化方向更进一步发展，再加上宋代皇帝尤其是宋徽宗具有较高的艺术 修养及独特的艺术见解，所以宋代的艺术很顺利的完成了艺术的继承与发展。 在其独有的社会政治、经济、文化背景下形成多元化发展的趋势表现在题材 选择的多样性、绘画技法的丰富性以及不同风格的美学追求题材方面， 山水、花 鸟等独立画科在五代的发展基础上更加成熟，但是却促进了绘画表现手段的丰富 与成熟，增强了人物画的表现力，形成道释画、历史故事画、风俗画和肖像画分 足而立的局面题材的多样性决定了绘画技法在前代的基础上更加丰富， 着色表现 从重彩独领天下分化为工笔渲淡技法和文人倾向的白描画法、 减笔法等多种绘画 手段由于绘画表现的技法和题材的多样性， 就驱使绘画的审美趋势发生扩展，宋 代绘画的美学追求亦表现为写实性、纯艺术化、注重传神表现、具有文人化的倾 向其中写实为中国古代绘画发展的极致纯艺术化为宋代绘画的新动向传神论为 中国古代绘画的优良继承文人化倾向为宋代绘画发展的创新， 宋代绘画多元化发 展给后世人物画的发展带来的启示与影响重点指出中国当代绘画的发展不单单 从技法层面吸收宋代绘画的元素，宋代绘画追求时代的精神，也是影响现代中国 绘画发展趋势的因素宋代兼容并包的审美观念也影响着当代绘画的发展， 色彩的 高度表现力、技法上的不拘一格，兼容并蓄，吸收外来表现技术和手段的发展模 式都能从宋代绘画的发展上找到其雏形， 宋代绘画在继承传统的基础之上，呈多 元化趋势向高度成熟发展，在中国美术史上起着承上启下的桥梁作用。 首先来了解一下当时的社会背景。 在宋代，政府组织建立了皇家画院。根据 史书记载，宋徽宗曾亲自主持画院，宋代统治者对艺术的推崇与重视由此可见一 斑。当时两宋宫廷画院都讲求“形似”和“法度”，法度是要学习传统，形似是 要真切细致地再现客观事物。宫廷画师以写实、形似为主导思想，发展精工细刻 的作风，追求形象的逼真，构图的提炼。总的说来，两宋宫廷绘画有一段时间都 追求高度的“写实”，有的美术史家把两宋宫廷绘画称为“东方写实艺术的巅峰”。 物极必反，同样适用于艺术的发展规律。 当写实艺术发展到极点时，宋代一些 具有广博文化修养的画家开始从理论和实践上另辟蹊径，倡导文人画运动。 文人运动以苏轼为核心。他提出“士人画”这一概念，系统的阐释了文人画 理论，提出要将文人画家与画工区别对待， 积极鼓励文化积淀深厚的文人加入到 绘画创作中来。再次，他倡导诗情画意的文人画风格，反对完全追求形似的画工 风格，极力推崇王维的画作，“味摩诘之诗，诗中有画。观摩诘之画，画中有诗。” 另一方面，文人画理论很快得到了在绘画方面颇有造诣的宋徽宗的赞赏， 并有宋 徽宗将其推展全国性的绘画规范。文人画的迅速、顺利的开展不能说不得益于宋 代有一个皇帝画家一一宋徽宗。据记载，为推展文人画运动，宋徽宗亲选宫廷画 师的考试题目。由以往的看事物作画，求画作的逼真，改为以诗作画。一句“踏 花归去马蹄香”，