对光的解读课件.pptVIP

* 安藤忠雄对光的解读课件 Tadao Ando 在30多年的建筑实践生涯中，安藤忠雄一直致力于在作品中表现最基本的自然要素——光与建筑空间的完美交融，乃至营造一种戏剧性的效果，而其最突出的设计手法便是：利用单纯的混凝土材料和几何化的空间组合创造大面积的明暗对比和富有动感的光影变化，特别是用黑暗来反衬光的魅力和场所的意义。 安藤忠雄 “建筑设计就是要截取无所不在的光，并在特定场合去表现光的存在。建筑将光凝缩成最简约的存在，建筑空间的创造即是对光之力量的纯化和浓缩。” ——安藤忠雄 安藤忠雄代表作 光之教堂 真言宗本福寺水御堂 神户六甲山教堂(风之教堂) 兵库县立美术馆 住吉的长屋 福特沃斯现代美术博物馆 霍姆布洛伊美术馆 “光配合着建筑， 使其变得纯洁，光随时间的变化以一种最基本的方式表达着人与自然的关系。” ——安藤忠雄 观点 光是建筑艺术的灵魂 光塑造形象 物的形象只有在光的作用下才能被视觉感知。正确地设光（指光量，光的性质和方向）能加强建筑造型的三维立体感，提升艺术效果，反之则导致形象平淡或歪曲。 光建构空间 明和暗的差异自然地形成室内外不同空间划分的心理暗示。光的微妙的强弱变化造就空间的层次感。 光渲染气氛 晴空万里，细雨连绵，不同的环境带给我们不同的心情，这当中光的变化起着重要作用。光渲染的气氛对人的心理状态和光环境的艺术感染力有决定性的影响。 光突出重点 没有重点就没有艺术而落人平庸。强化光的明暗对比能把表现的艺术形象或细节实现出来，形成抢眼的视觉中心。极高的对比还能产生戏剧性的艺术效果，令人激动。 光演现色彩 显色性好的人工光源可以象天然光一样真实地演现环境，人和物的缤纷色彩；显色性差的灯则造成颜色变异，丧失环境色彩的勉力。彩色灯光赋于光环境情感意识，使一些颜色响亮，但也会使一些颜色受到扭曲。 光装饰环境 光和影编织的图案，光洁材料反射光和折射光所产生的晶莹光辉，光有节奏的动态变化，灯具的优美造型都是装饰环境的宝贵元素，引人入胜的艺术焦点。 手法 将自然光有人为痕迹地引入建筑内部。 1、简单几何形体的侧窗 2、几何化的光庭或顶窗 3、线性的光线做高侧光 4、线性的光线构成的几何化的图案 5、庭园处理，光线通过庭园的折射后进入室内 6、日式纸门对光线的柔和过滤 7、以光线塑造形体 作品分析 光之教堂 真言宗本福寺水御堂 兵库县立美术馆 住吉的长屋 光之教堂 光根据人的意念从原生的自然中抽象出来，即趋向了神性。 光之教堂对自然元素光的建筑化和抽象化可以说是极具智慧的。位于大板住宅区一角的光之教堂，没有一个显而易见的入口，只有门前一个不太显眼的门牌。进入它的主体前，必须先经过一条小小的长廊。 这其实只是一个面积颇小的的教堂，但当参拜的人们置身其中时，自然会感受到它所弥漫的神圣与庄严。 ——安藤忠雄 坚实厚硬的清水混凝土绝对的围合，创造出一片黑暗空间，让进去的人瞬间感觉到与外界的隔绝，而阳光便从墙体的水平垂直交错开口里泄进来，那便是著名的“光之十字”——神圣，清澈，纯净，震撼。 教堂内部的光线是定向性的，而不同于廊道中均匀分布光线，教堂内部的地面顺延着牧师讲台方向呈阶梯状逐渐下降。 教堂设计是极端抽象简洁的，没有传统教堂中标志性的尖塔，但它内部是极富宗教意义的空间，呈现出一种静寂的美，与日本枯山水庭园有着相同的气氛。 十字形分割的墙壁，产生了特殊的光影效果，使信徒产生了一种接近上帝的奇妙感觉。 *